黄梅戏，黄梅戏属于民歌吗？

黄梅戏不属于民歌。

黄梅戏和民歌是两种完全不同风格的艺术,两者并没有什么联系,其实这种说法并不正确.从两者的发展历程,即唱腔,唱法,语言色彩等都具有异同之处,两者既相互联系又相互区别,但并非两种完全不同的艺术。

黄梅戏，原名黄梅调、采茶戏等，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。

黄梅戏什么梗？

黄梅戏起源于安徽省安庆地区的怀腔黄梅戏起源于安徽省安庆市，是我国戏曲的一种。

黄梅戏音乐植根于民间，有深厚的群众基础。它的音 调，它的表现形式与表现方法，人民群众是感到熟悉、亲切的，通俗而又易 解。它与各地的方言语音、与各地的民间音乐都有着极为密切的联系。它在 长期发展过程中，又不断从各种形式的民间音乐中吸取新的养分，充实自己 的生命力，因而又带有浓厚的乡土气息。这是它能为群众感到亲切易解的重 要条件。

黄梅戏音乐，不是由某一作曲家创作出 来的，而是民间音乐长期发展的产物，是世世代代人民群众的集体创造。它 在从这一地至那一地、从上一代到下一代的流传过程中，曾有无数的无名作 曲家参与创作、加工、润色，因而能随时代的变迁而不断发展丰富。流传至 今的黄梅戏音乐，乃是经过无数人加工创作的成果，它凝聚了世代人民群众集 体的创造智慧。

历史上的黄梅戏是通过口头传唱而流传下来，又 通过口头传唱而不断衍变。口头流传的音乐是不固定的，当某一首曲调由这 一人传至那一人，由这一地传至另一地时，由于各人的条件 （嗓音、生活经 历、艺术个性等等）不同，方言语音不同，总是会发生若干变异。这种可变 性，使得不同的地区会产生风格不同的声腔，同一支声腔可以演变为不同风 格的剧种，同一剧种的唱腔又可以形成为不同风格的艺术流派。传统的黄梅戏音乐，便是按照民间音乐的这种演变方式，不断发展变化的。

黄梅戏从创作到表演，需要经 历两个创造过程，即作曲的过程 （一度创作）与演唱（或演奏）的过程（二 度创作）。但在历史上，黄梅戏的这两重创作过程是合而为一的。因为在 民间的音乐活动中，演唱家同时也是作曲家。演唱家按传统曲调进行演唱时， 总要对传统曲调进行加工处理，这种加工即使是即兴的，却往往也包含着作 曲的成分。因此，黄梅戏的演唱者同时也兼负着作曲的任务，演唱中处理唱腔 的方法与技巧，往往包含有朴素的作曲法在内。

黄梅戏与普通歌曲有什么不同？

黄梅戏和普通歌曲有很大的不同。

歌曲的特点是通过节奏，旋律，歌词来表达一首歌的意思。

一首歌曲一般几分钟，普通人都可张口就来，容易普及，也深受广大群众的喜爱。

而黄梅戏作为一种戏剧，在舞台上演出有完整的一套程式。一出戏，有剧本，有剧情，有生，旦，丑等角色分工，有固定的乐器伴奏体系等等。台上的演员也是要经过长期的训练正所谓台上一分钟，台下十年功。

黄梅戏几几年出的？

黄梅戏至今有300多年的历史了,黄梅戏原名“黄梅调”,是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区黄梅形成的民间小戏,当时当时还只是发展萌芽阶段,此后其中一支逐渐东移到安徽省桐城市和安庆市交汇处,被称为“怀腔”,这就是现在黄梅戏的前身。

安庆黄梅戏国家一级演员有多少人？

安庆黄梅戏共有三位国家一级演员。

1.韩再芬，女，中国黄梅戏表演艺术家、国家一级演员、国家级非物质文化遗产项目代表性传承人，享受国务院“政府特殊津贴”。

代表作品：《天仙配》、《女驸马》、《郑小娇》、《徽州往事》等

主要成就：白玉兰表演艺术奖 华表奖最佳戏曲片奖等。

2.赵媛媛，女。国家一级演员。

代表作品：《孔雀东南飞》《富贵图》《桃花女》《打金枝》《山乡情悠悠》。

3.丁俊美女，现为高级讲师，国家一级演员，中国戏剧家协会会员。

代表作品：《天仙配》《打金枝》等。