本文目录

• 李若彤分享宋代仕女图仿妆，穿古装持团扇清丽脱俗，她演过哪些古装剧
• 周昉在仕女画上继承和发展了哪位画家的艺术风格呢
• 这幅画中的仕女身披的红色巾带叫做什么
• 为什么古代仕女图中所画的女性，均为单眼皮
• 现代仕女图和古代仕女图有什么本质的区别
• 为什么古代的仕女图中的女子都是单眼皮呢

李若彤分享宋代仕女图仿妆，穿古装持团扇清丽脱俗，她演过哪些古装剧

       李若彤分享了自己的身穿淡蓝色和浅橘色相间的宋代仕女造型，还梳着一个古代的发髻，手持团扇，看起来很是优雅端庄，这一个造型，李若彤摆了不少姿势,。有一张是手持团扇，有一张是抬头看向高处，有一张是点着红唇，有一张是挥舞着双臂······李若彤的这个淡蓝色和浅橘色相间的宋代仕女造型古典优雅，非常靓丽。李若彤跟古装的适配度高，很多古装造型都很好看，很适合她。

       李若彤饰演的古装电视剧中，最经典的还是要数《神雕侠侣》中的“小龙女”。这部电视剧中，李若彤的造型一般都以白色为主，梳着发髻，有一根白色的束发带，还有一些秀发是披着，造型简单，但是看起来却非常吸引人，比这部电视剧中很多有精致造型的演员还要吸引人。这样美丽的古装角色，让人难忘，也是一个经典的荧幕形象。

       李若彤饰演的古装电视剧中，很经典的一个古装造型还有《天龙八部》的“王语嫣”。很神奇的一点是，很多饰演过《天龙八部》的“王语嫣”的演员，都一样饰演过《神雕侠侣》中的“小龙女”，即使这两个角色的外貌和气质上并不相识，但是这些同时出演两个角色的演员都有一个共同点，那就是颜值高、气质好。李若彤饰演的这个《天龙八部》的“王语嫣”一角，穿着也是以浅色系为主，造型是偏向温婉形象。

       李若彤出演的电视剧《杨门女将》中的“杨八妹”，这一个古装造型就偏向于干练、英气；她还客串了周星驰电影《大内密探零零发》，饰演了一个风情万种的青楼女子。

周昉在仕女画上继承和发展了哪位画家的艺术风格呢

簪花仕女图是周昉贵族人物画风格的代表。唐朝作为封建社会最辉煌的时代，也是仕女画的繁荣阶段。宋代是一个政治权力相对稳定、经济发达、文化繁荣的时代。仕女画的创作继承了唐、五代的繁荣，并作了一些创新，特别是在题材上，其表现范围已扩大到前所未有的广泛。明代是封建政权的稳定时期，在文人画家的积极参与下，仕女画获得了很大的发展。

明清两代是仕女画的发展时期。周昉，唐代著名画家，字仲郎，号静轩，北京人，据说周昉曾任越州刺史、宣州刺史，其地位仅次于一州刺史。他的师傅常学庵只是唐朝皇宫里的一个普通画家，而周嘉泽是唐朝一个受人尊敬的贵族家庭，崇尚武艺，周芳的长兄周浩则受家族武士风气影响，善于骑射。跟随吐蕃西征，在王牌葛舒翰之战中攻下石堡城，立下军功，为持金吾官归来后立下军功，负责京都的安全。

周昉本来对画仕女就很感兴趣，跟着宫廷画师的套路，慢慢地，生来就以周昉的紫气东来显示出贵族少爷的优势：因为长期在贵族子弟中优雅地滑行，他不仅能看到流氓丰满的仕女脸型，更能透过贵族少女脸上的喜怒哀乐，看透她们心中无限的孤独寂寞。而且，他还通过绘画揭露了情感的真相，这在当时绝对是离谱的。周昉一炮而红，其画作受到世人追捧。画美，更画佛。

小编针对问题做得详细解读，希望对大家有所帮助，如果还有什么问题可以在评论区给我留言，大家可以多多和我评论，如果哪里有不对的地方，大家可以多多和我互动交流，如果大家喜欢作者，大家也可以关注我哦，您的点赞是对我最大的帮助，谢谢大家了。

这幅画中的仕女身披的红色巾带叫做什么

披风。
宋代时，因为当时的政权相对稳定，经济发达，文化昌盛。仕女图的含义起了变化,逐渐变为美女画的代称。宋代郭若虚在《图画见闻志》中说:仕女宜富秀色之态，即是指女子美好的容貌。

为什么古代仕女图中所画的女性，均为单眼皮

从《诗经》的“巧笑倩兮”到《红楼梦》的“眼颦雨暗”古代人从来不吝啬对漂亮美女眼睛的勾勒。但说白了“古代”，需看古到何时。秦、汉以前，汉人的血系也许较纯，这从出土文物的秦俑能够获得证实。秦俑脸骨大、鼻扁，并且都是有一双单眼皮的凤眼，更是典型性的蒙古人种。可是来到晋室东渡之后，汉人的基因遗传构造就不太可能再像秦、汉时那麼“纯粹”。公元四至六世纪（南北朝时期），北方地区的游牧民族南侵（五胡乱华），结果侵入的外族大多数被汉人同化作用，南进避灾的汉人又同化作用了多个南方地区土着民族。

大道理非常简单：为人画像，务必忠诚客观事实，但绘图古代仕女图却不存在限定，要是按照约定俗成的审美观念，就可以绘制自身心中中的佳人。各代的审美观念并不是永恒不变，如唐人尊崇秾艳丰肥，明、清尊崇弱不禁风柔和，但唯一不变的是：对长细凤眼和单眼皮的喜好。在美术绘画中，从现有最古的一幅肖像画──晋代顾恺之的〈女史箴图〉起，始终到清末，乃至到抗日战争以前，对单眼皮和长细凤眼的喜好从来没有变过。

古代仕女图中一成不变的单眼皮，在南朝宋和唐代将会出自于写实性。当一望所闻，不管男人女人莫不是单眼皮时，形诸墨韵当然不太可能出现双眼皮，这如同西方画家不容易将欧洲人画成单眼皮的大道理是相同的。殊不知，宋代之后，将美人画成单眼皮却变成一类流程。

往往把美女画成单眼皮，已变成了古人们的一条流程。古时候我们中国人的审美观念未被西方的审美观念跨越以前，我们中国对佳人的人丁兴旺是有自身的规范的，单眼皮的女人便是漂亮美女。

现代仕女图和古代仕女图有什么本质的区别

历代仕女画造型
从现有形象资料来看，交领窄袖上衣、窄长披帛、长裙束带的造型应该是起源于唐代女性生活服饰，而在五代时期就在形成初步款式，在《韩熙载夜宴图》里能看到非常典型的这种女性服饰形象。到宋代，这种装束还有一定的存在，但更多的时候就是体现在绘画中了。宋代是中国绘画艺术一个具有里程碑意义的时代，全新的绘画题材与表现方式层出不穷，使得中国绘画艺术开始由此走向成熟。绘画内容与人物造型也就自宋代开始有了逐渐脱离生活化的表现，在写实题材以外出现了很多非现实主义的创作。除了大量对前代古画进行临摹，也开始以自由的方式来描绘古人、表现古代题材或者完全就是展现一种理想中的场景，这期间的人物造型既有前代特点又有自己的想象，可以说其表现目的就是为了与现实有所区别。但有些形象可能会与当时生活很接近，这就需要不断地以各种资料进行对比来考证、甄别。
对比这些传世的画作来简单梳理下仕女造型的演变过程：
1.五代时期：简单的发髻、首饰，交领窄袖上衣，窄长披帛，长裙，简单束带。
2.宋、辽、金、元时期：发髻首饰逐渐丰富多样，有璎珞项圈等饰物，出现半臂衫，长裙外出现腰裙（在现实生活中这些都有，只是加以艺术化），腰带编结开始丰富，悬挂玉环等，这时候仕女形象更多的出现在非显示题材的绘画中，或是宗教题材壁画上，与现实人物造型已经有了较大区别，但也常常会与穿着现实流行装束如褙子、袄裙等人物形象同时出现。
3.明代时期：明朝画家仍然大量临摹宋元名家作品，并且继承了仕女图的基本服饰元素，最终将仕女图造型确定下来。明代仕女画既有简约的衣裙风格，也有结合了仙女等神话人物造型的繁缛风格，如将多变的发髻首饰、革带、双重宽垂带、大绶等加入到仕女的造型中来。此时的仕女画已经基本与生活服饰完全脱离。由于仕女画的题材多为古代内容，所以其程式化造型也影响到了其他艺术，比如民间版画，在创作“古人”时，会在“时装”上加一些仕女画元素，比如袄裙加上多变的发髻、披上帔帛等，如果不看画的题材，一定会被认为是明代当时的装束。
4.清代以后：清代服饰经历了剃发易服的大变革，汉族女装也有了较大变化，所以仕女创作基本就继承前代的“古装”，变化不大，但应用更广，比如画明代题材也会使用仕女造型，这是因为清代已经“忘记”了明代服饰真实细节，只能是把前代的各种艺术造型加以糅合创造。但有些也会加上点时代特色，比如清代汉族女子的一些发型、仕女图使用立领、云肩等，甚至还会出现戏曲装束。这些在版画、年画等民间艺术中更为突出。民国、现代的画家也就是在临摹、继承的基础上把仕女画造型延续了下来，成为人物绘画中一个重要的分类。
现代的侍女图已深深的融入了西方的透视造型形式。人物的五官也多符合现代的审美要求。

为什么古代的仕女图中的女子都是单眼皮呢

如今的整形整容技术非常的发达，所以有很多女生为了追求美而去割双眼皮。但是如果现代的双眼皮美女穿越到古代的话，那么应该就没有这么自信了。因为在古代几乎是以单眼皮为美的。从古代的仕女图中就可以发现仕女图中的女子几乎都是单眼皮，之所以会是这样的现象，与我国绘画的特征有关。 

我国比较有名的仕女图，如《洛神赋图》、《簪花仕女图》等图画里的美女都是画的单眼皮。那么是不是古代的所有画作中的人物都是这样的呢？其实不然，古人的肖像画中就能发现双眼皮的存在，就比如宋太宗、乾隆的肖像画都是双眼皮的。之所以会是这样，原来古代的肖像画和仕女图是有区别的。

肖像画毕竟是要反映人物真实的面貌，所以肖像画的要求就是真实，要画出人物的形态。而仕女图就不需要这样，因为我国的绘画讲究的是写意，所以绘画者一般是按照内心所想的来绘画，而且为了能够让绘画出名，所以就会以大众的审美来画。可以说在当时人们的心中，美女就应该是单眼皮，因此在我国存世最久远的人物画—《女史箴图》，直到清朝这一时间段内绘画的美女基本上都是单眼皮和细长的凤眼。 

由此可以看出历史上的古人审美，就是以单眼皮细长凤眼作为美女的标志。所以个人觉得如果是单眼皮女子穿越到古代的话，那么肯定是比较受欢迎的。