文/王涵月
编辑|知愚
2024龙年春节联欢晚会,终于在万众期待中落下帷幕。
从捧腹大笑到脚趾抠地,不得不说,春晚小品是一年不如一年好看。
酒还是陈的香。
大众不禁怀念起,那些曾经在春晚舞台上留下无数经典瞬间的喜剧大师们。
1984年,第一次登上春晚的陈佩斯和朱时茂,凭借小品《吃面条》一炮走红。
尽管他们的道具,只有简简单单的一双筷子和一个碗,但陈佩斯在表演吃面时,将生活场景演绎得诙谐有趣。
一会儿像饿汉一样大口吞咽,一会儿又饱嗝连连,惟妙惟肖。
1986年的《羊肉串》中,陈佩斯以维族造型亮相。
假胡子、新疆小帽儿和烫嘴的普通话,他的演绎引发观众阵阵笑声。欢乐之余,也在传递一个“为人要诚实守信,不然就会自食恶果”的朴素道理。
在1989年《胡椒面》中,仪容整洁的朱时茂,与粗犷不羁的陈佩斯,在餐厅里上演了一出滑稽戏。这部小品几乎不依赖于对话,而是通过抢夺一罐胡椒面来推动剧情,给观众留下了深刻印象。
1990年的《主角与配角》,这部小品通过幽默的对白和搞笑的情节,展示了两个截然不同的人物形象,让观众在欢声笑语中反思人生。这是两人将肢体语言和台词结合最为精妙的一部作品,堪称经典。
陈佩斯和朱时茂这对黄金搭档,一个正气凛然,一个邪魅十足;一个俊朗帅气,一个则相貌平平,一稳重一搞笑,一端庄一诙谐。形象与性格的反差产生了独特的艺术效果,让他们的小品表演在80、90年代独领风骚。
陈佩斯和朱时茂与央视的产权纠纷成为了他们演艺生涯的转折点,观众对他们退出春晚舞台深感惋惜。
后来,陈佩斯专注于话剧创作,先后做出了《托儿》、《亲戚朋友好算账》、《阳台》等优秀作品,每一部都幽默搞笑,展现出他追求自由的艺术风格。
朱时茂下海从商,成为生意兴隆的大老板,在退休后,积极参与慈善活动,发挥余热。
独特魅力:游本昌
1984年春晚,来自中央实验话剧团的游本昌,在春晚舞台上表演哑剧《淋浴人》。
他当时穿着流行的宽腿戏服,头发梳成大分头,油光发亮。不言不语却透过夸张的肢体语言,将一个有意思的故事表演给读者看。
他叙事感极强的无声表演颇得国外默剧的真传,形态与动作传神到位,让人不禁想到喜剧大师卓别林。
说到这里,不得不提一下,1983年春晚喜剧小品《阿Q的独白》的表演者严顺开,正是游本昌老师的徒弟。
节目一夜之间走红,使他成为了亿万观众心中的明星。
也让《济公》剧组邀请他出演济公这一角色。跑了半辈子龙套的游本昌,终于得到了自己人生的第一个男主角。
1987年,游本昌再次登上春晚的舞台,为观众呈现了小品《孙二娘开店》,将戏曲与小品相互交融,获得了观众们的热烈掌声和喜爱。
1988年的春晚,游本昌和赵丽蓉在《急诊》中相遇,一个志愿者一个老太太,通过简短对话,深入浅出地解析了孩子的教育问题,至今仍具有现实意义。
虽然游本昌老师后来未再登上春晚舞台,但他在电视剧《繁花》中的精彩表现,让他在晚年再次焕发光芒。
游本昌扮演的“爷叔”这个角色,商海浮沉几十载,每一个细微的动作和眼神都饱含着岁月的痕迹,让人感受到角色内心世界的丰富多彩。
用艺术教化群众,是游本昌的创作理念,也是大家最敬佩他的地方。
妙趣横生:赵丽蓉
1988年的小品《急诊》是赵丽蓉首次登上春晚舞台。
她凭借出色的表演技巧和独特的唐山话,成功塑造了溺爱孩子的奶奶形象,让观众记住了这个慈祥可爱的老太太。从此,赵丽蓉就成了春晚舞台的常客。
1989年,赵丽蓉和侯耀文为观众带来小品《英雄母亲的一天》。
赵丽蓉的精湛表演,是作品取得良好效果的保障。多年过去,“司马缸砸光”这句经典台词依然在人们心中回响,成为了无法忘怀的经典。
在1996年的小品《打工奇遇》中,赵丽蓉和巩汉林演绎了一位农村老太太到大酒楼打工的幽默故事。
小品中的精彩片段就是那段对唱——“宫廷玉液酒,一百八一杯。这酒怎么样?听我给你吹。”
小品是真好看,台词更成为经典。
此后十几年,大家闲暇时说上几句经典台词乐呵乐呵,关键时刻,还能辨别境外势力。
2019年8月,一条关于警方破获间谍案的消息传播开来,成为了热搜焦点。
一名伪装成北方人的间谍在社交媒体上被网友发现破绽。起因是,网友问到“宫廷玉液酒”的下一句时,他答不出来,导致其真实身份被揭穿,最终被公安机关依法处理。
由此可见,赵丽蓉的作品是多么深入人心。
还有《如此包装》,这部作品里,赵老师硬是把评剧唱成了rap,把土里土气的老太太打扮成了国际化的大明星,惊艳了所有观众。
在1999年这届春晚上,赵丽蓉已经被诊断出癌症晚期,身体状况严重恶化。
但是她还是咬牙出演了《老将出马》,在这部小品中,赵丽蓉首次引入了英文台词:“点头Yes摇头no,来是come去是go,要打招呼喊hello”。
2000年,小品女皇结束了她波折辉煌的一生,时至今日,大家都在深深思念着她。
喜剧之神:赵本山
1990年,赵本山与黄小娟合作的小品《相亲》,通过淳朴的农民形象和独特的喜剧风格,火爆大江南北。
它让乡土题材走入观众的视野,更让一个其貌不扬的东北农民赵本山,揭开了霸屏春晚舞台二十年的帷幕。
赵本山的作品贴近百姓,走进生活,因此,他的每一次出场都能迎来大家的叫好声,而他的作品,更是质量的保障。
1991年,赵本山和杨蕾搭档表演了《小九老乐》。
在这部作品中,赵本山走到观众中搭讪了毕福剑,是唯一一次走下舞台进行表演。
他生动演绎了一个怕老婆的男人,当被别人说怕老婆时,他觉得颜面扫地。
但是,他用一句经典台词“怕就是爱,爱就是怕”成功挽回了自己的面子,彰显了男人的魅力。
在1999年的春晚小品《昨天、今天、明天》中,赵本山和宋丹丹的精彩演绎令人叹为观止。
赵本山通过独特的肢体语言,如缩肩、压下巴、并腿坐等,将东北小老头的形象刻画得入木三分。作品回顾数十年的社会变迁,有着特殊的时代印记,是“白云黑土系列”的首部作品,具有开创性。
2001年春晚小品《卖拐》三部曲由赵本山、范伟、高秀敏联手合作。
讲述了一个卖拐杖的故事,充满了黑色喜剧元素,被誉为中国小品的巅峰之作。
《卖拐》中的经典台词至今仍被广大网友津津乐道,诸如“有这些足够了,还要啥自行车”、“我还没有呢,你要啥自行车啊”等语句成为了网络流行语,被网友们广泛引用和传播。
2009年春晚小品《不差钱》以赵本山、小沈阳、丫蛋领衔主演,其中台词“眼睛一闭,一挣,一天过去了,hang~眼睛一闭,不挣,这辈子就过去了hang~”给观众留下了深刻的印象。
赵本山连续上了20多次春晚舞台。
从最早的婚恋生活《相亲》、《我想有个家》,到反映社会问题的《牛大叔提干》,再到“铁三角”的“卖拐”三部曲、与宋丹丹主演的“白云黑土”系列。他不断推出新颖的小品题材,为观众带来欢笑与思考。
随着他的年龄增长,2013年正式宣布退出春晚舞台,赵本山成为了几代观众记忆中的小品之王。
诙谐逗趣:宋丹丹
1989年,北京人艺的青年演员宋丹丹被请来救场,临时参演小品《懒汉相亲》,一夜成名。
她身穿花棉袄,头戴绿围巾,用娇憨的发音和扭捏的姿态说出了那句经典台词:“俺叫魏淑芬,女,29岁,至今未”,这一幕令人难以忘怀。
真正让她成为家喻户晓的小品,是她与黄宏在1990年合作的《超生游击队》。
这个小品讲述了一对夫妻为躲避计划生育而不断搬家的故事。
他们已经有三个孩子,分别叫做“海南岛”、“吐鲁番”、“少林寺”,正在考虑给第四个孩子取名为“北戴河”。当宋丹丹用她浓重的东北口音吐槽孩子的名字时,神态机灵,让观众捧腹。
1999年,宋丹丹与赵本山的搭档演出《昨天,今天,明天》,塑造了“白云和黑土”这一对深入人心的角色。
他们的人设非常接地气,一个是口齿伶俐但内心温柔的东北老太太,一个是忠厚老实、有点怂但极度宠爱妻子的东北老头。
无论是他们一唱一和的合作还是互相对立的争论,都能引发观众的欢乐和喜爱。
2000年,赵本山的小品《钟点工》,讲述了一个空巢老人渴求亲情关爱的故事,而那个为大哥提供关爱唠嗑的钟点工,就是宋丹丹。
宋丹丹一出场,便以一段诙谐的顺口溜吸引了观众的眼球:“有人花钱吃喝,有人花钱点歌,有人花钱按摩……有人花钱雇我陪人唠嗑”,观众看得津津有味,舍不得离开电视屏幕。
宋丹丹与赵本山的合作达到了炉火纯青的境界,他们之间的默契使肢体语言与台词节奏完美结合,让观众在欢笑中感受到喜剧的魅力。
在2006年的小品《说事》中,赵本山扮演一位老中医。
但在表演过程中出现了一个失误,导致气氛变得尴尬。
正当此时,宋丹丹轻拍赵本山的肩膀,提醒他不要紧张,继续表演。这个简单动作巧妙地掩盖了失误,让观众没有察觉。宋丹丹的机智和应变能力令人敬佩。
从1989年到2008年,宋丹丹一共上了10次春晚,9次拿到小品类一等奖。
2020年她和张国立等人一起表演歌舞《春潮颂》,她表示:以后不会再上春晚,到了观风景的年龄了。
机智犀利:蔡明
蔡明,被誉为“小品女王”,从1993年开始,她先后28次登上春晚的舞台。
她的表演搭档也从郭达到岳云鹏到潘长江,换了无数茬,而她在表演上也在不断进行着各种尝试。
1996年,蔡明和郭达一起演出的小品《机器人趣话》,是一部极具前瞻性的作品,蔡明在其中饰演了一位智能机器人,完美呈现了90年代人们对人工智能的憧憬。
在与郭达的合作中,蔡明展现了出色的表演技巧。当郭达切换按键时,蔡明能够表现出不同的状态,她机械的肢体语言和多变的语音语调,让人在欢笑中感受到了惊喜。
大家至今都还记得其中的一些经典台词“你长得像蔡明,干脆叫你菜花吧”、“你们人类真虚伪”、“现在进入逻辑混乱状态”等。
2013年,蔡明开始专注于扮演毒舌老太太的角色。
坐在轮椅上,用犀利的言辞让众人无言以对。在小品《想跳就跳》中,蔡明为观众奉献了经典语录:生命在于静止,你看王八都活多少年了!
据2024年春晚小品预测,蔡明和潘长江即将再度联手,让我们一起期待吧。
新晋笑匠:开心麻花
在新一代的喜剧演员中,沈腾和马丽组成的“沈马组合”无疑是观众最喜爱的。
在2012年的小品《今天的幸福》中,沈腾扮演了“郝建”这一角色。为了安抚患有近况综合症的妻子,他甚至请来挚友一同演绎了一场别具一格的“穿越戏码”。这一创意使他在小品的舞台上大放异彩。
沈腾的小品不仅充满了欢笑,更重要的是它传递了积极向上的正能量,这是非常难能可贵的。
在小品《扶不扶》中,沈腾就“遇见摔倒老人应否搀扶”这一议题,给出了深入的见解:“人虽然可以扶起,但如果人心都倒下了,那才是最可怕的。”
在小品《投其所好》中,沈腾和马丽为了升职各种拍马屁,塑造了阿谀奉承、不务正业的形象,作品饱含讽刺,观众在捧腹大笑的同时也能陷入深思。
这个故事取材于现实社会,沈腾和马丽之间的对手戏就像是一场精彩的乒乓球比赛,不断产生出新的笑料和火花。沈腾的肢体语言和幽默表情总能轻易逗笑观众,而马丽的魔性笑声则是她的标志,营造出一种荒诞而有趣的喜剧氛围。
可惜的是,龙年春晚上,二人的表现并不是很出彩,节目《寒舍不寒》更是让人尴尬道脚趾抠地。希望他们来年再接再厉。
沈腾主演的《飞驰人生2》和马丽主演的《第二十条》都将在大年初一上映,感兴趣的朋友可以提前购票啦。
曾经,春晚是中国人最喜爱的节目,除夕不管有多忙,一到8点必定会打开电视机,即便是听声音也是满足,而语言类节目,更是给人们带来了很多欢乐。那时,只要春晚一播出,就会带起一波流行语或者热梗,而如今……
这些年,总有人不断唱衰春晚小品。
其实,不是小品没落了,也不是观众不爱看小品了。
而是,春晚的小品往往缺乏创新,它们仍然依赖于过时的人物和故事,许多作品没有与时俱进,缺乏生活气息,让人尴尬的脚趾抓地。
希望新生代的演员们能够像那些老艺术家一样,用心创作,呈现出真正有价值、有新意的作品。
只要认真投入,不忘初心,满满的诚意,观众们是能够感受的。我们的小品也能迎来璀璨的明天。
大家觉得,是不是这个道理呢?