大家有没有过自己很喜欢的IP被改编的经历。

对新作品你是又期待又担心。

期待的是会不会比原作更出彩，担心的是到头来只有失望。

一部片，（Sir这个年纪的）都看过吧。

《史密斯夫妇》（2005）。

时隔近20年，同名连续剧来了，但第一眼差点不敢认：

这？

史密斯夫妇

Mr. & Mrs. Smith

当年的布拉德·皮特和性感的安吉丽娜·朱莉可是金童玉女，现在这一对……我们姑且称为男人和女人吧。

△ 左图为2005年电影版主角，右图为2024年剧版主角

光冲这选角，大部分人还没看都开始吐槽。

再看海外的评价。

剧版的烂番茄新鲜度是88%，爆米花指数是70%，而影版烂番茄新鲜度是60%，爆米花指数只有58%。

只谈质量的话，专业影评论坛metacritic最具权威。

剧版的评分是77分（足够高），而影版的评分却只有55分（没及格）。

都高出原版？

当然也有电视剧评分偏高的原因。

豆瓣的评价则两极分裂，差评满天飞到好评频频出现。

冲着这经典翻拍，和谜一样的评价。

假期Sir冲了。

一口气刷完八集之后，可以确定，剧版《史密斯夫妇》远超预期。

这TM才是“旧瓶换新酒”，而且味儿更浓了。

01

什么是“旧瓶换新酒”？

因为说它跟影版毫无关系吧，也不是那么回事。

毕竟这剧就叫《史密斯夫妇》，而故事的主人公的确就是“史密斯夫妇”，都是特工，故事讲述的也是他们需要执行任务并需要处理两人之间的感情关系。

他们也会接受婚姻咨询，想要解决婚姻中两方的争执，就像影版的开头也是男女主正在接受婚姻咨询。

他们也会在一次争吵之后大战一场，把整个家都弄的面目全非，千疮百孔。

但这对史密斯夫妇跟影版的设定有点不一样。

影版的夫妇是一见钟情，在结婚五六年后才发现彼此原来是竞争对手的特工，展开猜疑、试探、决斗，最终圆满结局。

而剧版的男女主角是受雇于同一家公司，被选中来扮演已婚的“史密斯夫妇”，互相协作完成公司交代的“高风险”特工任务。

他俩也不是一见钟情马上坠入爱河，初次相识的两人对彼此都有所保留，陌生。

女主不愿意跟男主进行相互了解的沟通，只想快点完成任务。

– 你总得告诉我点什么吧

– 我又不认识你

是的，可我们现在是夫妻

为了让双方在工作中更好的打配合，男主主动向看似冰冷的女主示好，慢慢了解彼此。

我可以负责倒垃圾，但我不喜欢熨衣服

我会一边做饭一边洗碗

一边执行任务一边了解彼此。

终于，在协作完成两次危险任务之后，两人之间开始萌发情愫，互相亲吻在了一起。

在之后的任务执行中，两人之间的关系变得越来越紧密，从一开始的陌生到了真实的夫妻状态。

比如，女主面对男主的鲁莽行为去拯救人质而着急怒骂，紧接着冒死将男主拯救于水火之中，两人共进退。

– 那不是我们的任务，别做傻事

他妈的

约翰，我是认真的

– 就15分钟

要是我没联系你，你就来找我

约翰，听我说！你

你真是太烦人了

跟影版中主角组成的俊男靓女的偶像CP不同，剧版的两人很接地气。

虽然他们拥有公司为他们配置的高档住房，但他们在平日生活、执行任务时，都很真实而不是给人远离尘世的感觉。

你不会想象到布拉德·皮特饰演的特工还需要照顾自己孤寡的年迈母亲，但该剧中的男主就是一个大孝子。

听着，我不能抛下我妈不管，好吗

她能依靠的只有我

我爸死了，她身边只有我这一个男人

我要照顾她，我得接我妈的电话

他们在第二次执行任务时，要求当成狗在地上爬来爬去，在最后关头，还错误的把目标给搞死了，任务也就失败了。

在影版中最精彩的当属男女主角之间的动作戏，他们身手敏捷，追车、枪战，一个都不少。

可在剧版中，公司要求的任务其实也很简单，不需要大展身手。

比如，第一次任务就要求跟踪一名女士，截取她手上的包裹送到指定地点。

有趣的这个雇佣公司自始至终都没有亮出身份，就连夫妇二人都不知道，只能通过类似于智能客服Hihi与他们取得联系。

打斗戏有是有，但也做到了简化，甚至有的直接用黑屏带过，不到十秒就结束战斗。

很多人吐槽动作戏太少，任务没有难度，一点都不爽。

但人家就不是个爽片。

为什么要爽？

收一收对剧版重现影版酷炫打斗的期待，因为要聊这个IP，得从头开始盘。

02

2005年《史密斯夫妇》大爆，像是给中年危机的间谍题材重燃了一把干柴烈火。

由《谍影重重》的导演道格·里曼执导，布拉德·皮特和安吉丽娜·朱莉CP感十足，动作戏够劲爆，爱情戏够迷人。

再加上两人戏外感情曝光让这部影片增加了足够的话题度，让该片成为2005年全球电影票房第七位。

但其实，“史密斯夫妇” 这个IP并不是2005年影版创立的。

第一部《史密斯夫妇》是由著名电影导演希区柯克于1941年拍摄完成，但该片跟特工故事可谓是八竿子打不着。

1996年时，CBC曾试图拍摄电视剧版《史密斯夫妇》，但没想到播到一半该剧被砍，市面上很难看到此剧。但根据查询到的资料显示，该剧首次将史密斯夫妇的身份设定为“特工”，05年影版和24年剧版都借鉴了该剧的剧情设定。

2024年，由当今好莱坞当红艺术才子唐纳德·格洛弗亲自上阵改编并主演此剧。

并抓住了IP能够跨越时代的主题：

以间谍故事作为点缀，去探讨当代的婚姻生活。

就像该剧的海报上打出来的 “Marriage is their most dangerous mission”（婚姻才是他们最危险的任务）。

回看从1941年由希区柯克拍摄的一直到2024年剧版的《史密斯夫妇》，会发现，这个IP关乎的最核心的问题其实是：

婚姻。

间谍特工什么的都是噱头罢了。

24年剧版并没有停留在华丽的动作表面，而是深入探讨了婚姻中的两性关系。

1941年版的《史密斯夫妇》讲的也是一个婚姻故事。原本恩爱多年的夫妻突然被告知婚姻法律无效，这成了他们产生矛盾的导火索，丈夫最终使尽浑身解数终于挽回了妻子。

△ 《史密斯夫妇》（1941）剧照

2005年版的《史密斯夫妇》虽然将重点放在了更具商业噱头的动作戏上，一定程度上弱化了对婚姻的探讨，但还是在电影的开头和结尾保留了主题——夫妇二人接受婚姻咨询。

一开始治疗师询问道他们的对目前的婚姻状况是否满意，并问道对性生活的满意程度。而到影片结尾时，主角不仅给性生活打了满分，而且还透露他们重新建造了“房子”。

这里的房子你可以理解为真正的居住空间，也可以是“重建婚姻”。

– 这就是婚姻

– 是啊，要全力以赴

我们重建房子了，是啊

– 你们永远都要面对挑战和威胁

但只要携手必能渡过

如果说2005年的电影版告诉爱情双方要守护好彼此的家，展现甜蜜的爱情故事的话，那么2024年的剧版，则是披着间谍的外衣，以黑色幽默的方式来对婚姻生活的真实剖析。

第一集中，两人被公司选中，要求他们放下之前所拥有的身份，进入到公司为他们安排的“夫妻生活”之中。任务的执行就相当于他们的约会、蜜月，在每次任务执行期间逐渐对彼此产生熟悉、好感，快速建立起从陌生人到爱人的关系。

没猜错，《史密斯夫妇》还是个先婚后爱甜宠剧。

他们会因为彼此跟异性的谈话接触而吃醋。

他们会谈论有关“放屁”的有点让人难为情的问题。

– 我觉得你要放屁

– 我的天啊，我不是要放屁

你···我知道你那天晚上放屁了

什么？

我没说出来是因为我不想你···你似乎挺难为情的

他们会邀请另外一对“史密斯夫妇”在家中做客，举行小型的家庭聚会，并在聚餐后小声讨论做的饭菜是否符合客人的胃口，很真实的待客之道。

– 你觉得那盘奶酪太多了吗

– 你开玩笑吧？不，他们喜欢

我觉得他们几乎都没碰过

这些都是情侣之间很细致入微但却很重要的细节。

而随着两人关系的进一步发展，甚至出现了讨论养育孩子的问题和父母的介入。

养育后代和家族关系的处理也是婚姻中重要的因素。

要是你怀孕就好了

想想都觉得有趣

你觉得那样不好吗

但正因为感情越深入，了解越密切，也逐渐发现双方之间存在矛盾和冲突，也会跟普通情侣一样请求婚姻治疗，但可惜在两人诉说后的结果是问题越来越大，并没有得到解决。

我认为你身边有其他男人时

你就会有点装

两人问题越来越大，互相吃醋，质疑对方出轨，展开争吵，最后到了剑拔弩张的地步。

– 你怎么回事？我跟她没有上床

– 你给她按摩，但没上床？

我确实给她按摩了，可我没跟她上床

在最后大战结束后两人都注射了吐真剂，才终于卸下一切的伪装，开始将假面背后的真实的自己跟自己的另一半坦白。

它会让你说实话

你从来都没有做到过诚实

在吐真剂的作用下，两人开始互真挚的坦诚的进行对话。所有的吃醋，出轨，不满，以及对彼此隐瞒自己的过去，都在此刻，真相大白。

– 你到底爱过我吗？爱过吗

– 爱过

你跟那两个目标上床时我很吃醋

我没···我没跟那两个目标上床

我那么说是为了伤害你

你成功了，你伤我伤的很深

坠入爱河的双强夫妻没有想象中的那么美好，面对乱糟糟的真实的婚姻现状，面对家庭的责任，彼此的信任也会出现反复与波折。

正如第一集任务中的需要送达的那个包裹。

里面是一个精美的蛋糕，看起来好吃又好看，可没想到的是，那却是一颗可以毁掉屋子的定时炸弹。

这种不安全感的隐喻在剧里随处可见。

所谓婚姻的甜蜜与美好，可能都只是炸弹还未爆炸的平静。

只不过有人能面如平湖，波澜不惊。

有人大失所望，落荒而逃。

03

一开始，2024年《史密斯夫妇》最大争议莫过于。

选角的问题。

从高颜值的朱莉皮特夫妇，到如今的亚裔+黑人组合，观众的嘲讽不绝于耳。

甚至成为了这部剧的一个“原罪”。

但原因真的是这么简单嘛？

很多人看到主演就开始吐槽，但忽略了这部剧背后的推手。

唐纳德·格洛弗。

他是该剧的导演、编剧、制片之一，也是主角约翰·史密斯的扮演者。

相比于他的肤色，更需要了解的是他的才华。

这是一个全能型艺术家。

纽约大学出身，导演，编剧，演员，音乐制作人，歌手……

不仅是《亚特兰大》系列的导演、编剧和主演之一，还拿过艾美奖和金球奖，该系列豆瓣评分都在9.0以上。

在《亚特兰大》中他饰演一个普林斯顿缀学学生，给说唱歌手/毒贩表哥当经纪人，一路上发生了各种荒诞的故事。唐纳德·格洛弗以黑色幽默的方式讲述黑人的处境，对社会、人生的观察尽在剧中。

作为多次获得格莱美奖的音乐人，他在发行的歌曲《This Is America》中，歌词主要涉及美国的黑人文化和该国的枪支暴力，还涉及警察的暴行和不当行为的主题。

到了2024年的剧版的《史密斯夫妇》，他启用了《亚特兰大》的搭档村井浩合作拍摄，还邀请同为纽大校友玛雅·厄斯金担任女主。

身为少数族裔的他，凭借着对现实的敏锐察觉，他将黑人问题、警察暴行、原生家庭、婚姻咨询乱象等社会问题加入剧中，极大地拓宽了原版的故事内涵。

而且很多元素用得让很多观众会心一笑。

比如当男女主角需要穿着豪华靓丽的服装进入拍卖会时，男主主动要求伪装成服务员混进去，原因是：

如果我跟你进去

很可能被其他黑人认出来

那样我就不方便行动了

这样更好，相信我

比如在桌前一群黑人在讨论美国警察形象宣传的真好。

而联想到美国社会中警察暴力执行让多少黑人死于种族歧视的枪击之下的事实。

– 警察的形象推广就很好，黑人需要更好的形象推广

– 就是，警方的宣传真的做得很好，他们不会经常犯错

而且就算犯错了，他们也很快就会让人忘记那些错误

第二天他们就会在犯罪现象，跳抖音上的那些舞

比如女主透露自己之所以不愿谈及自己的父亲，原因是父亲并不愿意了解她。

典型的东亚父权的“长者”形象，懂的都懂。

当你说我是日本人时，让我感觉自己跟我爸更近

我不喜欢我爸

因为我不跟他说话，你就批评我

但他不愿意去了解我

甚至还吐槽了如今大行其道的婚姻咨询师。

剧中婚姻咨询师并没有给这对正吵架的夫妇提供任何有价值的帮助，反而在每次接受治疗后不忘提醒扫码支付昂贵的治疗费用。

最后，男女主在经过三次咨询之后，直接放火烧了婚姻咨询师的家。

不光照顾到社会问题，还关照到个人问题。

在最后，吐真剂的作用下，女主说出因为自己具有的反社会人格而被中央情报局拒绝，男主也因为哮喘问题被军队开除，感觉自己“不像个男人”。

再加上两人的所属群体，一个黑人一个亚裔。

在美国的日本人，还是一个女人

我觉得你

承担了太多

故事也从特工谍战，逐步转型成了两个被主流文化所驱逐的孤独边缘群体抱团取暖的彼此安慰。

可以说放在今时今日的好莱坞，《史密斯夫妇》就是当前的“版本答案”。

可以说它不好看（不合观众喜好）。

但没法说它粗制滥造不用心。

尤其是，如果仔细听，每一集的配乐都是由导演结合剧情精心设计。

比如小野洋子的《I Feel Like Smashing My Face in a Clear Glass Window》，这首歌就是在史密斯夫妇放火烧了治疗师的房子逃跑时播放的。

Sir知道很多人都吐槽好莱坞和如今的影视产业早就积重难返很难带给观众惊喜。

大制作大导演接连烂尾，新创意新想法不是受限就是挨个扑街。

但事实是。

与其说是影视产业变“坏”了。

不如说是我们对影视娱乐产业的预期和阈值变“高”了。

几十年来层层累积的创作让追求“新意”的难度变得高不可攀，信息壁垒的反复打破与重建，让偏狭大行其道，让共情变得稀缺。

不论是《史密斯夫妇》，还是今年的春节档都在印证这个观点：

观众的“不喜欢”，与作品本身的“质量坏”，越来越成了两件事。

而且前者，越来越轻易得代替后者。

到底是迎合当下的趣味。

还是引领新的时代？

影视剧好像在往越来越被动的方向发展。

而这一点，也被这部剧的导演捕捉到：

在剧集结尾，面对一副爱德华·霍普的画。

男主说：

她是孤独还是只是独自一人，取决于看画的人。

可看画的人来来往往。

画画的人又该何去何从？

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编辑助理：ray

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