由杨紫、范丞丞主演的电视剧《要久久爱》，以双线叙事的手法展现了时代变迁下年少理想与残酷现实的碰撞，刻画了一组真挚可贵、富有时间重量的青春群像。自播出以来，剧集凭借独特的暖愈气质和高度的真实共鸣受到广泛热议，不仅开播10天优酷站内热度破万，长尾效应亦很显著，迄今为止有效播放量已突破15亿。

《要久久爱》海报

3月4日，电视剧《要久久爱》在北京大学举办研讨会，出品方、播出平台、剧集主创携手中央文史研究馆馆员、中国文艺评论家协会副主席等业界学者齐聚一堂，围绕着剧集的故事立意、艺术手法、影视创作使命、社会价值等多方面展开了多重维度的讨论。

电视剧《要久久爱》在北京大学举办研讨会

呼应时代情绪，“真挚展现90后一代人的成长过程”

中央文史研究馆研究员、原中国文联副主席仲呈祥称赞《要久久爱》是一部有着生活厚实基础、鲜明美学追求和价值取向的好作品，“可以让90后通过一部剧去照见自己的影子，证明这个创作集体是真正在履行时代命题——我们所有的艺术都要为时代立传、为时代画像、为时代明德。”

同时，他赞赏剧集体现了一种很可贵的哲学意识——反思：“剧里采用了17岁和30岁的时间叙事，是非常高明、有远见的选择。通过反思对比才能看见自己，30岁的主角，回忆往昔里17岁的自己有多纯真，更能提醒自己要不忘初心。”

杨紫 饰 黄瀛子

中国文艺评论家协会副主席、教授张德祥认为《要久久爱》抓住了90后一代人成长过程中的社会环境、社会背景和时代氛围，很真挚地展示了这一代人的成长过程，具有非常强的时代性。他谈道，自己的孩子出生在1988年，小时候也爱打游戏，被他看见后把游戏机摔碎了，说不许再玩。“但我后来发现，90后这一代人的成长离不开这些游戏，包括《要久久爱》里男主角的职业也是一位游戏设计师。”张德祥因此很感慨，“这个作品会是我们了解一代人的一个窗口、一个视角。”

《要久久爱》剧照

中国电影评论学会常务副会长、研究员张卫，从结伴青春、三重叙事、暗恋审美三个角度阐述了剧集的艺术价值：以非利害关系的纯友谊作为写作主题，是当前电视剧中不多见的；双线、悬念、游戏叙事都运用得十分极致，创作特点十分鲜明；而关于暗恋的叙述，主创引用了中国古代经典传统爱情的叙事方法——纯爱美和朦胧美，并以梁祝类比剧中的美好感情，同样使人动容。

在中国艺术报总编辑康伟看来，剧集中对青春时期的向上的、向善的、去欲望化的描述，是青春题材非常值得提倡的东西。也有一个遗憾的点，在于女主角黄瀛子的记者身份，如果能运用得再好一些，可以带出更多的社会议题。

范丞丞 饰 蒋翼

扎根现实脉络，“小人物引发大思考，折射大时代”

优酷副总裁谢颖介绍，《要久久爱》是优酷今年开年以来的第一部爆款剧，为优酷在现实主义青春题材方面的布局再下一城。谢颖记得，第一次拿到《要久久爱》剧本，就被其中对90后生活的深入描绘和成长治愈的内核打动，然后迅速联系了片方，“我们不能做成简单的青春偶像剧，要加大它的现实主义底色，让它成为一部体现现实主义青春群像的时代剧。”

剧集播出后，歌手孙燕姿作为青春见证人贯穿始终，引发了一大波90后用户的回忆狂潮，疯狂点赞《要久久爱》太了解观众喜欢怎样的视听语言。同时剧集聚焦了小人物的职场困境与个人奋斗，击中了更多观众的心房：“比如在真相面前不得不向现实低头的记者黄瀛子，比如自己开发了游戏但是被盗版的蒋翼，比如在学术研究和人情世故中做抉择的庄远……我们在创作中，不会刻意淡化或者回避这些现实问题，我们想让观众通过这些样本看见自己，小人物能引发大思考，折射出大时代。”

《要久久爱》剧照

制片人张骏分享了《要久久爱》的创作立意和意图：“这个项目的发起和创作全过程，我们始终想呈现出专属90后的群像作品，我们觉得每一代人独特青春成长都应该被记录，可以通过剧集找回自己青春的样子。国产电视剧不乏有优秀的青春题材作品，《要久久爱》的成功是因为我们把小众题材又重新做了新的极致化尝试。请孙燕姿、何炅等一代人的青春回忆为剧集献声，展现了非常鲜明的时代特征，也采用了青春题材中很少见的双线对照手法，也引入了悬念，注入了现实主义色彩，都为这部剧植入了厚重的质感。”

监制杨超回顾创作历程，坦言观众反馈中的巨大回应和讨论，恰恰是当初自己面对的难点。首先，讲故事的过程难点颇多，因为失去朋友的伤痛而失忆，偏执地坚持在自己虚幻的小世界，这种硬核的现实主义能否在青春剧中成立呢？虽然有过纠结，但主创还是坚持注入现实痛的成分，把口碑支撑点放到了最后。其次，双线叙事要如何清晰呈现？涉及的100多个时间接口，监制后期和导演、剪辑花了3天全都做好了缝合，形成了17岁与30岁的完美回响。“我们很欣喜的是，观众读懂了我们的努力，更有人第一集就猜到了我们的一些设计，可谓‘顶级观众’，太厉害了！”提及剧里的男性角色都是“纯爱战神”，杨超表示，“希望《要久久爱》能够为观众带来‘爱能够跨越时间’的这种激励。”

《要久久爱》剧照

编剧李洋和母紫馨分享了《要久久爱》的创作层面构思的核心：对照与交叉。处理人物之间最核心的方法就是彼此对照，剧中角色性格冷热对照、原生家庭对照、人生轨迹对照……如何从17岁的回忆中汲取力量，打造一个“楚门的世界”，大家以为黄瀛子是整个时间的推动器、所有人的凝聚力，反而恰恰她是最大的病人，以达到真正的治愈。删改原著人物、加入双线叙事、埋梗重要角色的死亡……母紫馨直言，其实在创作的时候，大家都觉得这些落点风险很高，幸运的是大家都支持并坚持了下来，“《要久久爱》的爱除了刚才说的各种情感，也可以理解为善意，这个社会虽然有很多不幸，但善意可以治愈很多友爱的东西，让我们继续汲取往下行走的力量。”

王乾越 饰 庄远

演员王乾越在剧中饰演庄远一角，剧集播出后，被观众赋予了“保密哥”“爱情保安”“爱情中间商”等昵称，令他乐不可支。王乾越表示，角色青春时期的时间线并非连贯的，如何能在角色和微妙的人物关系中体现故事的发展，成为演绎的难点。他将自己定义为每个人青春里都会出现的一个熟悉形象，为庄远增加了眼镜和钢牙的设计，从而让这个呆萌学霸的形象更加鲜活。

与会专家一致肯定，《要久久爱》的良好创作风尚，为以后的现实主义剧集创作提供了参考案例，“希望我们的影视行业工作者，能秉持匠心的创作精神和理念，带来更多优秀作品，共同推动影视文娱行业进一步发展。”