由乔梁执导，何赛飞、袁文康等主演的电影《追月》周五已公映，虽然映前借着何赛飞在去年凭此片获得第36届中国电影金鸡奖最佳女主角的新闻收获了不少流量，但却并没有将更多观众吸引进电影院。该片上映当天只有1.3%的排片，实在有点出乎意料。到了第二天，影片排片量直接下降到0.1%。但在艺绽君看来，《追月》却是一部非常有看点的电影，除了何赛飞奉献了精彩的表演外，影片在故事的推进、细节的反转，甚至是笑点的制造上都有让人惊喜的表现。尤其在刻画角色复杂性格的生猛程度上，甚至不输给《周处除三害》。如此票房成绩，并不是影片实力的表现。

《追月》目前在豆瓣还没有开分，在艺绽君心中，这部影片最值得称道的是在塑造角色时的坦诚，虽然影片在后面部分借着“母子和解”主题给出了一个看似圆满的结尾，但影片真正有价值的地方却是塑造了一个真实而鲜活的“戚老师”形象。

影片改编小说《过往》的作者艾伟认为何赛飞身上有一种很另类的气质，一种“情绪突然失控的气质”，“我觉得她和小说里的母亲气息非常合拍。”

艺绽君认为“情绪突然失控的气质”这个形容简直绝了！其实何赛飞1992年在张艺谋执导的《大红灯笼高高挂》中饰演的三姨太梅珊就是一个具有“情绪突然失控的气质”的人。片中梅珊曾是戏班中的名旦，模样俊俏，本性并不坏，但她恃宠而骄，因为与高先生偷情被二姨太告发，最后被吊死在陈府角楼的小屋中。

回到《追月》，影片在开头和结尾都是“戚老师”盛装在舞台上演唱越剧《奔月》的经典片段：

吞灵药，生翅膀，入了广寒门，

晓星沉，云母屏，独对烛影深，

寥廓天河生，

寂寞云裳赠，

空悔恨，

碧海青天夜夜凡尘心……‍

这段歌词其实已揭示了影片的主题。戚老师年轻时抛弃丈夫和三个孩子一心追求事业上的成功，就如嫦娥为了长生不老药而抛弃了跟后羿的爱情一样，在此后漫长的岁月不断遭到“反噬”。

小说《过往》把戚老师塑造成一个“恃靓行凶”的任性的女人。她年轻时到海岛上插队，有很多帅气男生不断来探望。后来爱上了一个才华横溢的剧作家，跟他生下了三个孩子。在凭借丈夫的剧本大火后，为了追求更大的舞台，她屈从于“潜规则”，用自己的身体做交易，这也导致丈夫莫名其妙的失踪。而她对于三个孩子的感情也非常冷淡，除了偶尔寄钱外，几乎不闻不问，这导致大儿子秋生（袁文康饰）因为失手打人被判六年徒刑，女儿冬妹（许歌饰）精神失常从此住进了精神病院。

不得不说，影片在塑造戚老师这个人物时出现了某种程度上的“分裂”现象。一方面，影片没有对戚老师的“不堪”过往进行粉饰，她被塑造成了一个为了艺术“不疯魔不成活”的人，以往类似电影中会大做文章的点如“潜规则”等，在片中被戚老师说成了为了艺术而甘愿接受的妥协，虽然这导致了丈夫的失踪和目睹事情经过的大儿子对自己彻骨的痛恨，但她依然不管不顾；另一方面，影片将重点放在了戚老师在查出绝症后回到永城找两个儿子“和解”的故事上。这就造成了一个最大的问题：为了让观众能够接受这位时日无多的母亲，创作者必须找出各种借口来为戚老师过往的行为“洗白”，以至于影片最后戚老师在偷听到有人要刺杀大儿子时，自己挺身而出先去刺杀对方的戏份。显然，这个情节过于刻意，缺乏足够的说服力。

其实，“戚老师”这个人物最让人着迷的地方就是她不管不顾的任性和“情绪突然失控的气质”。比如片中戚老师在食堂里不管旁人的眼光亲自向庄凌凌（涂凌饰）示范表演的情节，就非常能彰显她的个性。再比如为了能够在首演上跟儿子演对手戏，戚老师下药让庄凌凌错过登场时间，再“设计”让团长不得不求自己来演这场戏，是全片最精彩的部分，这很巧妙地反映了戚老师复杂的性格，为了获得上台的机会，她可是什么歪招都能想出来！

显然，“和解”主题严重削弱了对戚老师这个人物的塑造。对于戚老师这样一个将艺术看得比爱情、亲情都要重要的人来说，她应该早就在内心里做好了“跟魔鬼交易”的心理建设。而这，是很多正常思维的人无法理解的，也包括饰演戚老师的何赛飞。她在采访中说，自己接下这个角色前，对这个人物年轻时的行为不是很理解，“她为了事业不惜一切，甚至放弃亲情，只为实现自己的理想，太用力了。”

客观地说，虽然影片为了适应市场做了很大程度上的妥协，让戚老师这个角色变得模糊起来，但通过细节的枝桠，依然可以让人看到这个角色真实的内心世界：她早已默认了这个世界的复杂性，为了舞台和艺术，她甘愿付出任何代价。

银幕上完美的母亲形象太多了，但像戚老师这样决绝的母亲却很少见到，而这，才是《追月》这部影片最闪光的地方。

本期记者、编辑：王金跃‍‍‍‍‍‍

本期监制：周南焱

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