《长安的荔枝》电视剧正式开机，主创团队依旧是熟悉的“留白影视+马伯庸+曹盾+雷佳音”组合，凭着多次合作的默契和经验，让外界对剧版《长安的荔枝》多了几分期待。
随着剧版《长安的荔枝》开拍，围绕马伯庸IP影视化的争论再度点燃网络。
一方面是观剧门槛始终存在，面临着影视化口碑两极分化、收视率扑街的困境；另一方面是资方和影视制作方的疯狂加码，影视化改编周期进一步缩短，在IP市场持续火热。
为何如此不对称的现象频繁出现在“马伯庸宇宙”中？《长安的荔枝》能够破除这一魔咒吗？
拍了、播了、扑了
客观来说，除了《长安十二时辰》可以称作小爆款之外，根据马伯庸IP改编的影视剧都扑街了。
其实《长安十二时辰》从制作到口碑再到热度是没有短板的，播放量突破50亿，豆瓣开分8.8分，但为什么只能算小爆款呢？
横向比较的话，当年的国产剧市场不缺爆剧，同天上线的《陈情令》播放量破百亿，豆瓣同样上到了8分，稍晚一点播出的《亲爱的热爱的》播放量也超百亿，两大爆款夹击之下，《长安十二时辰》的存在感无疑被削弱了。
而《长安十二时辰》竟然已经算是马伯庸IP改编剧中的佼佼者了，后期爱奇艺投资制作的几部剧，播出效果均未达到预期。
《风起陇西》虽然豆瓣评分达到了8.1，但收视率砸穿了央八黄金档底盘，空有口碑；《风起洛阳》收视率只有0.2%，集均刚过三千万，口碑和收视都没保住；至于《古董局中局》系列剧更是无人问津，无一例外给观众留下“拍了、播了、扑了”的印象。
毫无疑问，马伯庸的作品是适合影视化的。
一方面，马伯庸拥有相当庞大的书迷群体，其中又以男性用户居多，IP本身自带热度的同时，用户群体也符合当下市场开发男频赛道的趋势；
另一方面，马伯庸最擅长的是历史悬疑和历史解构，原著在宏大的历史之下，融合了悬疑、动作、美食等元素，填补了相当丰富的历史细节，厚重的历史古典美融合不同的文化资源，改编成落地古装无疑是非常出彩的。
而纵观马伯庸的每一部影视化作品，不管口碑和收视率如何，最起码从制作层面上来讲是非常优秀的，服装、置景、角色都做了相当细致的还原，很明显能够看到资方的高标准和高要求。
口碑好、市场关注度高，但收视率和播放量表现不佳，为什么剧就是没人看呢？
好看并不代表着有人看，暴露了马伯庸IP影视化作品最大的问题——观剧壁垒。
影视化作品对原著的详尽还原，造就了马伯庸影视化作品的绝佳质感，但同时也面临着一个无法回避的问题，剧情内容信息量过载，为普通观众树立起了一道观剧壁垒。
原著中一些专业考究的历史知识，在书中是足够震撼和惊艳的，因为给足了读者想象空间和时间，但影视化之后，最先冲击观众的是视听效果，如果再辅以复杂的叙事，就会出现信息密度过大的情况，导致观众感到格外疲惫。
比如《显微镜下的大明》中，针对“人丁丝绢案”展开的公堂论战群戏，融合了复杂的明代赋税制度和管理制度，穿插了诸多历史文集书面语，需要一定的耐心才能看下去。
而《长安十二时辰》更是将故事背景设定无限压缩至“十二个时辰”，导致剧情浓度过大。这种对原著的改编还原无疑能够吸引书迷，满足有一定历史知识且对原著剧情比较熟悉的圈层用户，但普通观众就会觉得云里雾里、故作高深，最后弃剧。
圈层用户能够承担起马伯庸影视化作品前期的预热和口碑的发酵，以吸引新用户，但收视率和播放量的好成绩是需要更多普通观众来达成的，爆款不可能只集中在特定圈层。
只要观剧壁垒没有被打破，马伯庸的影视化作品在普通观众市场永远是缺位的。
资方为何独宠马伯庸？
明明拍一部扑一部，为何资本仍然“独宠”马伯庸？应该是影视行业老生常谈的话题了。
目前“马伯庸宇宙”的现状就是，一直拍一直扑，一直扑一直拍，连马伯庸本人都被送外号“剧圈妲己”。
马伯庸不是“真妲己”，资本愿意投钱无非是因为“值”。
抛开市场关注度不谈，一部影视作品的价值并非只有拿了多高的收视率、拿了多少亿的播放量这种数据上的回报，对于马伯庸的影视化作品来说，更大的价值其实在于文化意义。
马伯庸作品中对历史人文的刻画、对传统文化的还原，非常契合当下以打造精品为导向的影视行业，比如《风起陇西》中雄浑质朴的美术风格，《风起洛阳》对神都洛阳的极限还原，本质上是通过文艺作品来增进文化认同。
相对来说，有没有人看其实没那么重要，马伯庸的IP影视化作品自有其存在的价值，更何况从经济回报上来看，资方是能够获得真金白银的收益。
马伯庸的第一部影视改编作品是2018年播出的《三国机密之潜龙在渊》，根据制作方唐人影视2017半年报显示，这部剧的总投资在2亿左右，最终唐人以4亿的价格将网络版权卖给了腾讯。
尽管《三国机密》由于未能上星播出而损失了一部分的版权收入，但根据唐人2017年报显示，公司净利润达到1.68亿，同比增长了41.26%，而其中《三国机密》收入占比超过七成，直接挽救了2017年上半年业绩大幅下滑70%的唐人影视。
小爆款《长安十二时辰》带来收益是无法准确预估的，出品方娱悦影业的CEO林宁透露IP收入预估超过10亿，主要来自优酷支付的版权金以及游戏授权、海外授权、中插广告分账等收入，对比5亿的制作成本来说，收益是翻倍的。
而在《长安十二时辰》播出之后，线下实景娱乐的搭建、对西安旅游业的带动，都是无法被准确统计的隐形收入。
从《长安十二时辰》也不难看出，影视作品的版权收入只是一部分，“马伯庸宇宙”的打造还包括剧本杀、主题酒店、VR游戏、潮玩等实景娱乐开发。
以《风起洛阳》为例，剧播之前爱奇艺就已经确认后续会对IP进行动漫、综艺等跨媒介形式的开发，包括主题酒店、古装潮玩等一系列衍生品的输出，对IP全产业链的开发无疑会给资方带来更大的盈利空间。
但目前无法回避的问题是，在影视化改编本身市场热度并未达到预期的情况下，一定程度上会影响到后续对IP全产业链的开发，《长安的荔枝》能打破“马伯庸宇宙”的困境吗？
《长安的荔枝》能打破魔咒吗？
对于《长安的荔枝》影视化改编，目前观众和市场是看好的。
首先，原著本身是适合影视化改编的。
《长安的荔枝》是马伯庸见微系列作品，取材自诗句“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”，但脱离了最常见的唐玄宗和杨贵妃的故事，而是聚焦于一个运送荔枝的小吏，在宏大的历史下讲小人物的故事，切入角度比较新颖，能够带来新鲜感，并让普通观众产生共鸣。
其次，“曹盾+雷佳音”的组合为影视化上了双重保险，这是两人自《长安十二时辰》后的首次合作，承制方留白影视对马伯庸IP影视改编制作也有着丰富的经验，在制作层面上有足够的保障。
最后，从目前官方曝光的造型置景来看，服化道还原程度比较高，并且很有质感，是标准的落地古装造型，虽然出品方从爱奇艺换成了腾讯，但剧集质量上不用太担心。
不过，《长安的荔枝》影视化也并非万无一失。
在眸娱看来，让人比较担心的地方在于，原著是一部中篇小说，总共不到10万字，要改编成一部40集的电视剧，影视化势必要加入更多新的内容。
新剧情的扩充意味着，不仅普通观众的观剧壁垒依旧存在，圈层用户的追剧体验也会受到影响。
但或许这也是一个新机会，能否通过新的剧情增量来靠近更多普通观众，打开更大的市场，是《长安的荔枝》能否打破马伯庸IP影视改编必扑街魔咒的关键。
“马伯庸宇宙”的搭建由爱奇艺交棒到腾讯，资本对马伯庸IP的创作热情仍在延续，但能否破解固有的困境，则要等《长安的荔枝》播出才知道。
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