经常逛影视区的各位，不知道有没有听过一句话：

不羡鸳鸯不羡仙，羡慕侯总每一天。

靠着独特的气质，过于“狭窄”的戏路，独立于江湖。

只要有他出现。

永远不缺乏网友的呼声：

“不像演的。”

“建议查查。”

“可以直接判刑了。”

他就是侯天来。

从艺三十多年，终于在六十多岁的年纪“翻红”互联网。

在国内老演员都被争做老艺术家，当老戏骨的时代。

也是时候聊聊这位国家一级（三级）演员了。

他是怎样用一个眼神。

演出了此处省略两万字。

01

侯总的代表作，首先要提到的就是《人民的名义》。

他一开口，就让“学外语”深入人心。

但这个角色的火，对于侯天来，绝对是一个意外。

当时，导演李路邀请师兄侯天来到剧组客串一个角色。

很简单，一页纸，几场戏，两天就能拍完，但唯一的问题，是这个角色有点“有伤风化”。

因为可能会有损公众形象，之前导演看好的几个老演员先后都婉拒了。

但面对师弟的邀请，侯天来应了下来。

因为这个角色对于他来说，难度并不大，甚至他根据过往的塑造经验，还对呈现效果进行了润色。

坏，也坏出特点，坏得生动。

于是，就有了侯老师在《人民的名义》里饰演的法院院长陈清泉的精彩演出。

表面上一本正经，一被抓包就气急败坏。

不仅给角色学外语这个梗增加了说服力。

（他中学时是英语课代表，父亲也是英语老师。）

还在拍摄时临场给角色增加不少设计。

比如当陈清泉被警察抓现场后，一套否认，拒绝，直接睁眼说瞎话。

不仅演出了贪腐分子色厉内荏的一面，更是颇具小丑的喜剧效果。

不得不说这个角色后劲太大。

对于观众。

更是对于侯天来。

一度影响到了侯天来的生活：

不断有好事的朋友打电话调侃，家里人也埋怨他接这个角色不体面，说出去不好听；

甚至他自己，也在采访中坦言，不想再接这类角色。

观众当时记住了《人民的名义》陈清泉。

可后来随着不断考古，大家发现侯天来老师已经不是第一次趟这浑水了。

他几乎成为了某类角色的特型演员。

翻开侯老师的履历，映入眼帘的是一连串的“温柔”：

2008的《温柔的背后》，2010年的《温柔的背叛》，2011年的《温柔的谎言》，2012年的《真爱背后》，2013年的《谎言背后》，再到2014年的《温柔的诱惑》，2015年《谎言的诱惑》。

看名字就能猜出，主要讲述现代都市里关于爱情和谎言的各种猎奇情感BE故事，而且剧中经常伴随着各种在现在看来不让播的“擦边球”桥段。

现在网上流传的侯总的一大部分“令人艳羡”的戏份和角色设计，都是出自这个系列。

侯老师一人就独占了一条赛道。

比如在《温柔的背后》里，饰演因为管不住自己，在酒吧一夜情，结果被对方拿捏、勒索、纠缠的知名电台节目主持人。

贡献了“被扑倒”的名场面。

在《温柔的谎言》里，饰演人到中年的成功企业家，先是出轨秘书还生了孩子，之后又因为能力不行，被妻子嫌弃，还被戴绿帽。

在《真爱背后》里，饰演芭蕾舞团的团长，利用手中的权力，直接在单位各种潜规则女演员，一颦一笑都尽显猥琐。

在《温柔的诱惑》里，饰演知名作家，为了一个年纪可以当他女儿的小姑娘，抛妻弃女，最后身败名裂。

在《谎言的诱惑》里，又变成了空降文化公司的老总，凭借手中的权力，一边让一群女下属为此争风吃醋。

一边也利用各种潜规则，疯狂学外语。

而同一时期，还有《午夜蝴蝶》，他饰演民国时期上海的一所公寓的房东，在一群租客中周游花丛；以及在《中国刑警803》里客串一夜情之后被勒索五百万的大老板……

一水的lsp。

油腻猥琐，色眼迷离。

侯老师为啥能演得那么传神，看了那么让人上头？

首先。

侯老师饰演的角色都有一个共同特点——衣冠禽兽。

全都是有头有脸的人物，有媒体人、作家、企业家、官员。

所以侯老师的演法，并不是在显露，而是在隐藏。

他演的是，在衣冠楚楚的遮蔽下，那逃逸出来的淫邪。

具体来看侯老师是怎么演的呢？

在毫无裸露，甚至手都没碰的情况下，他光用面部表情就能演绎出浓浓的性意味。

而他演的角色，通常都要顾脸面，不可能七情上面。

表情幅度都很小，却意味深长。

侯老师抓住了一个窍门：

微妙的分裂感。

纯真的面容，眼神和笑是一个统一协调的整体。

但lsp，眼神和笑是各忙各的。

笑容主外，负责维持一个亲切、正经的形象。

眼神主内，不断上下打量，才是他内心真实的目的。

这种反复掩饰又旁逸斜出的色劲。

是一种更具穿透力的演法。

因为直白的色，就只能代表lsp。

而侯老师演绎的色，却能够指向所有道貌岸然的人。

以为正经背后，都可能是装正经。

一切示好，都可能是别有用心。

以前你以为色就是动物本能。

侯老师却让人看到：

色，是人情，是世道，是江湖。

在《真爱背后》的名场面。

家暴受伤的晓薇来办公室找团长摊牌，说希望通过和他上床换取去美国的机会。

看看侯老师是怎么演的：

先是开玩笑化解对方的直球，再是矢口否认晓薇说团长对她觊觎已久的过往，再后边继续拒绝，但是逐渐没有那么坚定。

到最后，看晓薇的态度，思考她的诉求，才觉得这事有戏。

于是不好意思站起身，来了一句，我都方便。

袒露了本心。

淫荡好色谁都会学，但能像侯老师这样演出层次感，演出角色的情绪递进的，还符合人物设定，内娱还真没几个。

所以回看那个学外语片段。

一个陈清泉爆火了。

其实是侯老师的厚积薄发。

在《人民的民义》之后的几年，他所饰演的角色逐渐回归正途。

比如《香山叶正红》里的毛人凤，《搜救》里为救人牺牲的白所长，以及《河边的错误》里那个爱打乒乓球的公安局长。

某种意义上。

在互联网上开始玩梗的时候，他作为“三级演员”时代已经结束了。

但相比结束时的“悄无声息”。

他的开始。

反而更值得聊聊。

侯总那令人羡慕的往事。

02

按照侯老师在节目中谈及自己的家庭时所说：

父亲是中学老师，自己早年练冰球，后来当工人，恢复高考后考入吉林艺术学院，是当时家中几代人里唯一一个从事艺术的。

毕业之后，也算得上是顺风顺水，进剧团，演话剧，再到进入影视圈。

因为公认的人品好演技佳，不愁演戏的机会，也因此留下了大量的角色额可以被发掘。

而且相比现在对侯老师中年油腻男的印象。

早年的他，走出舞台，靠的是书卷气。

尤其是，清瘦，文弱，戴上小眼镜……

不论是1986年的剧《康德第一保镖传奇》，还是1988年的《最后一个皇妃》。

导演都选他来演溥仪。

有多像呢？

在拍《最后一个皇妃》的时候，他去拜访角色原型的李玉琴女士，得到了对方的充分肯定。

此后，侯老师获得了更多机会。

比如因为溥仪演得好，他一连饰演了多位皇帝。

从溥仪，到光绪，到咸丰，三代皇帝都演了，堪称皇帝专业户。

（清宫戏有效遮掩了他的高发际线）

除了皇帝之外。

当时的主旋律电影，商业故事片，都能看到他的身影，而且正派角色，反派角色，他都驾驭得住。

比如在建党七十周年的献礼片《开天辟地》（1991）里，饰演一大代表李汉俊，在电视剧《遵义会议》（1996）里，他饰演博古。

他的知识分子形象被业内广泛认可。

但如果拿掉眼镜，就会发现他的气质又会发生明显变化。

尤其是，清瘦的脸型，发际线比较高，发量又不多，一旦梳成大背头，就不由地给人往坏蛋的方向引。

奸诈，狡猾的恶人气质，拥有很强的辨识度，更适合反派。

像《摇滚杀手》（1993）里的林欢，《追杀大总统》（1993）里饰演的袁克定。

某个角度上说，这个发型，这个发量，都限制了他的“可塑性”。

如果说传统审美中，浓眉大眼，一脸英气是典型的正派主角脸。（比如朱时茂，何政军，邵兵……）

那侯总这种清瘦阴鸷就是典型的反派气质。

再加上知识分子的过往认知，基本上，“斯文败类”式的角色对他来说都不用发挥，往那一站就能入戏。

导演们也发现了这一点。

之后，不是犯罪组织的幕后黑手，就是作奸犯科的斯文败类。

怎么演，怎么对。

普通演员都担心演得不像。

侯老师这边给人不像是演的。

△ 上《决不放过你》下《与敌共眠》

但有趣的是。

因为大众对男演员的包容，会明显随着年龄增长而放宽，尤其是对中老年男演员，不论外形如何，都能通过角色设定来托底。

（相反女性演员的环境就更严苛。）

所以哪怕已经拿到了反派角色形象加成，几乎成了反派专业户，侯总依然饰演过不少正面角色。

比如2004年的《极度危机》里饰演警察李国豪，剧中他带团队跨国追捕，并剿灭了一个拐卖妇女和贩毒的境外团。

但这个角色就完全没有形象的加成……

远不如他的反派让人印象深刻，除此之外，还有一些家庭情感类的角色会容易让观众接受。

按照原先的发展。

侯老师的角色可以预料的，会不断在达成《刑法》大满贯成就上努力耕耘，很多年后凭借反派专业户留在大众影视记忆中。

但万万没想到。

一个偶然的机会，发掘了他的另一面。

03

和《不要和陌生人说话》里的安嘉和一样，电视剧《女人不再沉默》的变态主编汪显声。

曾经是不少人童年阴影。

和现在的短视频剪辑里，把汪显声的行为、发言当作先锋式的猎奇呈现不同。

在当时这部剧刚播出的时候。

其实是开了风气之先的：

国产影视剧中还未曾有过这样的角色。

哪怕有，也不曾有过这样的演出。

而且这要分开看。

首先是汪显声这个角色，在那个年代代表了创作者对于职场性变态最大胆的想象。

明面上是一个文化人，知识分子，杂志主编，形象端正，工作体面。

但实际上。

不仅内心空虚，反动，性格和行为上，也都被欲望绑架，驱使。

对待目标，普通的性骚扰都是常规操作。

还有角色扮演等变态行为，至于诱骗，暴力，偷窥，传裸照，造黄谣等各种下流手段，无所不用其极。

同时，还因为掌握了单位的事权，财权，能够轻易鱼肉和剥削下属，而且往往还假以正当的口径。

直到现在，国产剧都很难有类似直白的角色出现。

更值得一提的是。

在后来的采访中，侯天来曾说，自己一开始并不知道这个角色是变态，所以在导演要求演员做一些大胆举动的时候，会非常尴尬。

• 开始并不知道是一个 有关“性骚扰”题材的电视剧，后来看到了全部剧本后才知道。而且越往后拍，越觉得汪显声这个人太可恨了。当时心里真有一种“不拍了”的冲动，但又一想，性骚扰问题的确已经浮出水面，像“汪显声”这样的人必须被揭露出来。所以我决心演下去，而且一定要演好。

这并不是假话。

在内地演员很长一段时间的教育中，受限于角色脸谱化的传统，对于复杂的角色演出，缺乏研究和实践。

举个例子。

当年张光北在拍《三国演义》的时候，曾苦恼吕布的沉迷酒色要怎么拍，为此去问导演（女），被一口回绝：

那是你们男人需要去琢磨的事。

某种程度上，所谓的xx专业户，也是一种顺应演员个体特质去演出的方式。

所以，对于侯老师来说。

虽然相比其他演员，他离汪显声这个角色的位置更近，但真要演好这个变态，也并不是容易的事。

而他的做法，在于贴近汪的位置，把所谓变态行为“合理化”：

• 他就是一个利用职权“占便宜”的人，其实我们周围隐藏着很多有这种丑陋心理的人，但并不是每一个人都可以性骚扰。

别人追逐的是经济利益，汪追逐的是快感，而且是剥削和压迫的快感，所以可以看到，汪显声对自己的很多变态行为，是不以为耻反以为荣的。

要演好他，就得相信他的脑回路和人不一样。

而这个角色，也给侯老师带来了巨大的影响。

首先是家喻户晓。

不少人看到他就躲远，有甚者朝他扔水瓶，家里人也埋怨他，希望他不要接类似的角色。

他其实有过预料：

一个小细节，《女人不再沉默》片头演员名单上，侯天来还特意改了名字。

虽然生活中受了影响。

他的事业上却完全打开了新局面。

业内突然发现：

在国产影视剧演员中，真的还有人能够驾驭这类角色。

尤其是在尺度受限的国产荧幕上。

一个形象生动的lsp，能够在不裸露的情况下，将情色氛围烘托到极致，让剧情瞬间活色生香起来。

属于是四两拨千斤了。

于是国产剧纷纷找上门来，点名就要那套表演。

才有了b站上那些剪辑区的素材来源：

甚至带来的影响是，在去年上映的《河边的错误》这样一个文艺气息浓厚的犯罪题材电影里。

因为饰演局长的是侯天来。

不自觉就给电影在解读中捕风捉影的性隐喻，找到了立足点。

但Sir还是想说。

这一切都已经结束了。

在侯老师逐渐淡去的时候，和他一起结束的，其实是国产影视史上那个堪称狂野的创作高峰期的大环境。

尤其是再配合侯老师饰演的反派角色看：

当时的刑侦剧里，黑恶商人能够扶持流氓出身的弟弟成为当地公安局长，能够把恶拍得让观众心惊胆寒。

当时的职场剧里，变态主编能够借单位权力横行霸道鱼肉下属，毫不收敛，同时在故事主题上寻根到文革伤痕。

当时的都市情感剧，能够大谈欺骗与谎言，毫无顾忌给观众发刀片，做各种BE结局，甚至擦边桥段拍得蹭蹭作响，主打一个上下不限。

更别说主旋律作品。

就问还能再出现一个陈清泉这样的生动又猥琐的腐败高官形象么？

Sir持保留态度。

总的来说。

侯总的翻红，最初来自一些网友的恶趣味。

但在这一片下三路的俗气羡艳中。

未尝没有一点唏嘘的回望。

那是风吹过之后，惊醒的错愕。

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编辑助理：吉尔莫的陀螺

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