国产剧长久以来一直饱受感情戏处理不当的困扰，以至于很多观众对于感情戏的期待已经变得相对审慎。

在这个娱乐多元化的时代，观众对于剧情的期待不再仅仅局限于狗血虐恋，而是更加注重剧情的合理性、世界观的完整性和角色的饱满度。

《追风者》为我们提供了一个很好的范例：写不好感情戏，干脆不写，一心一意专注于剧情的推进和角色的塑造，反而能赢得观众的喜爱和口碑。

《追风者》作为一部金融与历史题材相结合的剧集，在网播和收视率上都取得了极高的成绩。

这其中，编剧和导演对于男主角感情线的处理可谓功不可没。他们果断地斩断了可能拖沓剧情的感情线索，使得整部剧集的质感得以凸显。

在经济下行、社会压力增大的背景下，年轻观众更加倾向于观看那些能够激发斗志、展现事业追求的作品，而老一辈观众则更钟情于那些能够还原历史真实面貌、展现国共之争的剧集。

如果《追风者》中加入了冗长而乏味的感情戏，那么整部剧集的吸引力无疑会大打折扣。

剧中，魏若来这一角色的塑造堪称经典。他有一句台词：“出色的女性不应该被凡尘俗事所困扰。”这里的“凡尘俗事”，无疑指的就是那些纷繁复杂的感情纠葛。

魏若来在剧中展现了极高的意志坚定性和处理感情的利落性。无论是面对自己的哥哥被害、入狱后的性情大改，还是对沈图南的崇拜与最终的决绝割舍，亦或是与娃娃亲未婚妻的断亲之举，他都展现出了超乎寻常的决断力和冷静。

这种一心搞事业的剧情设定，让观众看到了一个不同于传统大男主杰克苏开后宫的形象，也让观众更加专注于剧情的发展，而不是被无意义的感情戏所干扰。

当然，我们并不排斥感情戏在国产剧中的存在。毕竟，人是情感动物，情感纠葛也是生活中不可或缺的一部分。

但是，关键在于如何处理这些感情戏。如果编剧和导演能够将其处理得恰到好处，那么它们不仅能够为剧情增色添彩，还能够让观众产生共鸣和感动。

然而，如果处理不当，那么这些感情戏就会成为剧情的拖累，让观众感到厌烦和失望。

回顾过往的国产剧，我们不难发现，很多剧集在感情戏的处理上都存在着明显的不足。有的剧集为了制造悬念和冲突，强行加入一些狗血虐恋的情节，却忽略了剧情的合理性和角色的逻辑性；有的剧集则过于注重感情戏的描写，却忽略了剧情的推进和角色的成长。这些不足之处都让观众对国产剧的感情戏产生了质疑和失望。

《伪装者》作为一部备受瞩目的谍战剧，其剧情紧凑、角色鲜明，本应成为观众心中的佳作。然而，剧中的感情戏处理却成为其一大败笔，尤其是程锦云这一角色的强行加入，让整部剧集的观感大打折扣。

程锦云这一角色的设定与整部剧集的谍战背景格格不入。在这样一个充满紧张与刺激的谍战环境中，观众更期望看到的是角色们如何在复杂的局势中斗智斗勇，而不是陷入俗套的感情纠葛。程锦云的出现，不仅未能为剧情增添亮点，反而让原本紧张的氛围变得拖沓和沉闷。

程锦云与明台之间的感情线也显得极为生硬和突兀。两人之间的感情发展缺乏足够的铺垫和逻辑支撑，使得观众很难产生共鸣。

尤其是在曼丽这一角色悲剧性离场后，程锦云的加入更是让观众感到难以接受。曼丽的离去已经让观众心中充满了遗憾和不平，而程锦云的出现则更像是在伤口上撒盐，让观众对剧集的感情投入大打折扣。

此外，程锦云这一角色在剧中的表现也颇受争议。她似乎总是处于一种被动和依赖的状态，缺乏独立性和主见。

在这样一个需要智慧和勇气的谍战环境中，这样的角色设定显然难以让人信服。相比之下，其他角色如明楼、明诚等则展现出了更为出色的智慧和勇气，成为了观众心中的真正英雄。

在创作谍战剧时，应该更加注重剧情的合理性和角色的逻辑性，避免因为感情戏的失误而毁了整部剧集。

《追风者》的成功则为我们提供了一个很好的范例：当感情戏难以处理得当时，果断放弃也是一种明智的选择。

他们深知感情戏处理不好会对剧集产生负面影响，因此果断地选择了不写感情戏，而是将更多的精力放在了剧情的推进和角色的塑造上。

这种专注于写好剧情、写好世界观和人设的做法，让这部剧也可以在观众心中留下了深刻的印象，也赢得了口碑和收视的双丰收。

当然，我们也不能一概而论地认为所有国产剧都应该放弃感情戏的描写。毕竟，不同类型的剧集有着不同的需求和风格。但是，无论如何，我们都应该注重感情戏的质量和合理性，而不是仅仅为了制造悬念和冲突而强行加入一些狗血虐恋的情节。

只有这样，我们才能够打造出更加优秀的国产剧作品，让观众在欣赏剧情的同时也能够感受到情感的共鸣和感动。

国产剧苦感情戏久矣的真相是写不好干脆不写。当我们无法将感情戏处理得恰到好处时，不妨将更多的精力放在剧情的推进和角色的塑造上。

毕竟，观众对于好剧的需求是永恒不变的，而我们作为创作者则需要不断地探索和创新，以满足观众的期待和需求。