最近口碑最好的剧，恐怕要数《我的阿勒泰》了。
但是这部剧只有八集，好像还没来得及看就播完了，让不少观众感到没过瘾。
还有口碑也不错的《新生》同样只有十集，现在的剧，都流行迷你化？
《我的阿勒泰》，
降维打击“国产裹脚布”
《我的阿勒泰》可以说是杀疯了。
生长在阿勒泰的文艺青年李文秀，在大城市追求文学梦想却屡屡碰壁，被迫回到老家。
但是在这段时间里，她遇到了少年巴太，与他碰撞出了爱情的火花。他们的爱情干净的没有一丝瑕疵，治愈了无数观众。
淳朴的民风、美丽的风景、纯洁的感情……每一个人物都被塑造的十分真实立体。
“去爱，去受伤，去生活”这八个字贯穿始末。
这部剧画面治愈唯美，剧里有关爱情、友情、人与自然的刻画都直戳人心。
《我的阿勒泰》也降维打击了现在市场上很多电视剧的价值观。
年轻的他们并不会轻易给出天长地久的承诺。
张凤侠会告诉文秀，要学会尊重他人的生活方式，不要指指点点。
人不应该依附另一个人而生存……
近期的新剧，简直在进行“比短大会”。
前脚只有十集的《新生》刚刚播出，后脚《我的阿勒泰》就只有八集。
真是没有最短只有更短。
但是这些短小精悍的剧集，口碑和热度都很好，近期以高分稳居热榜前两位的宝座。
这些短小的剧集，有自己的分类——迷你剧。
迷你剧这种形式，其实最早在欧美叫“限定剧”，其标准是，全剧总时长加起来要超过一部长篇电影的长度，但集数不能超过二十集。
除了欧美，这种剧集形式其实早就在韩国流行起来了。
如今大热出圈的韩剧，集数基本都在十到二十集左右，比如最近讨论度比较高的《眼泪女王》或者《背着善宰跑》，都属于迷你剧的范畴。
中国近几年的各大网络视频平台也纷纷打响了“迷你剧之战”。
从爱奇艺迷雾剧场“横空出世”般的火了一部只有十二集的《隐秘的角落》开始，其他几个影视平台也都坐不住了，都设置专门的剧场，制作和播放迷你剧。
比如腾讯有“X剧场”，芒果TV有“季风剧场”，主打的都是高质量短集数的迷你剧。
近几年在国内的“爆款神作”《漫长的季节》《我在他乡挺好的》《消失的孩子》等，就都是迷你剧。
如此可见迷你剧的质量之高，可谓是“收视口碑双丰收”了。
去年的迷你剧《平原上的摩西》刚刚在柏林电影节的剧集单元获得提名，今年《我的阿勒泰》又入围了戛纳电视剧节。
迷你剧确实在内娱的电视剧市场掀起了不小的水花。
所以为何“爆款”总出在迷你剧？这种短小精悍的剧集，为何能快速蹿红呢？
迷你剧为何能在近几年迅速崛起？
这些短小的迷你剧，为何近几年总能频频拿捏到观众的审美，以至于迅速崛起呢？
首先，迷你剧的蹿红，当然要依赖于网络播出平台的日趋完善和普及。
迷你剧的短，让它天生不适合在电视台播放，只能在网络平台播出。
因为电视台向剧方卖剧的时候，大多是采用“集数定价”的方法，说白了就是，在电视台播的规则是剧越长，就越能挣到钱。
这下大家就明白，为什么有那么多电视剧疯狂加戏注水了吧~
很明显，迷你剧要想在电视台播出，在集数上就“占尽劣势”捞不着好处，所以网络播出是更好的方式。
当然也有像《我的阿勒泰》这样卖给电视台的情况，但很明显，这部剧在电视台播出的目的是在于文旅宣传，而且网络平台仍是它的首要阵地。
总之，迷你剧的播出大方向还是网络，而如今网剧的播出形式普及化程度极高，大家对网剧的认知印象也大有改观，这才保证了迷你剧的观众基数，让剧方想拍、敢拍。迷你剧也就可以借助网络得到热度和口碑。
Camille Deschiens
再加上大家文化体力不支，迷你剧情节紧凑、耗时较短，其实是更适合当代忙碌年轻人的一种剧集类型。
况且如今很多观众对花钱看电影似乎热情不高了。
这一点在刚刚过去的五一档极其低迷的票房成绩就可以看出，互联网发达，基本没多久就能在网络平台看到院线影片了，而且一些家庭也开始安装投影和音响，影院视听效果的优势也在逐渐弱化。
所以就在这个节骨眼上，迷你剧这样一种电影和电视剧相结合的形式就占据主流了。
迷你剧的制作质量堪比电影，对于观众来说，这就是以电视剧的形式播电影，能把这一批懒得出门为电影付费，却还追求看电影质量的观众也都揽为迷你剧的受众。
Jess Allen
当然总的来说，迷你剧能够受到如此多的好评，还是在于其质量。
内娱观众们的审美水平连年上升，观众越来越“不好骗”了，但剧集还是那样应付了事。
观众苦内娱潦草烂剧久已，而迷你剧拥有电影的光影与镜头设计，当然是给观众们带来了视觉上的惊艳。
普通电视剧，打不过迷你剧？
迷你剧快速占领市场，对于普通传统电视剧来说，可谓是致命的一击。
最致命的是，迷你剧电影般的质量，让这一击成了“降维打击”。
所以迷你剧的“电影质量”到底来自哪里呢？
首先，迷你剧的播出大多都是“一股脑”的播。
普通长篇电视剧，讲究一个“追”，一周只更一两集，一整部剧要拖几个月才播完，这样就把观众的关注点“搅散”了。
每周苦等长篇电视剧更新，本就吊足胃口，何况等待间隙，剧方还要插入演员CP、宣传片花、现场花絮，甚至“团综”等各种“物料”，来让大家的目光从剧集本身的质量转到其他方向。
简单来说，就是用剧以外的素材给观众套上一层滤镜，“化剧粉为演员粉”或者“化剧粉为CP粉”，让观众带着这层喜爱的滤镜追剧，从而为这部剧大大加分。
而迷你剧则是尽可能让观众有连续的电影观感，大多数迷你剧都是在一周之内快速播完，三集五集连更是常态，欧美的迷你剧基本都是一次性放出全集的。
在情节上，迷你剧也是追求几集连在一起的完整性连贯情节效果，是按照一部巨长的电影的方式拍摄，再进行切割分集的。
如此就解释了《新生》刚刚播出前几集时，没什么水花，播到后半段开始极限反转，热度才实现飙升，最后几集再次反转，口碑又有了些摇摆下降的现象。
如此上下疯狂浮动的口碑，就是连贯性情节的弊端，迷你剧也便需要用连续更新的形式尽可能消解这方面的负面观感。
相比之下，普通电视剧每一集都会刻意设置悬念制造爽点以吸引人持续追下去，这样就难免会牺牲一部分剧情逻辑。
所以迷你剧的目标，就是让观众像看电影一样去看剧，在播出期间不被多余物料宣传和等待更新的焦躁影响判断，沉浸式地以最精简最狠毒的目光，“审视”一部电视剧的质量。
Camille Deschiens
当然迷你剧的电影级质量，在镜头的精致程度上是最明显的。
迷你剧与电影的镜头一致，其长度取决于类型和情绪，想要强化紧张感，就用三五秒的短镜头，但是更多时候，迷你剧的镜头都比普通电视剧长一些，比如《平原上的摩西》就被很多观众吐槽镜头太长，太“墨迹”，有时能超过十秒。
但是普通电视剧的剪辑过程中，大多数不会考虑镜头的长短问题，只是为了讲明白故事、塞入更多内容而剪辑，镜头也就趋于短小“稀碎”。
而且普通电视剧在打光上也远不如迷你剧那样讲究光影搭配。
对于普通长篇剧集来说，一部剧的灵魂其实是其中的明星演员。有了明星才会有流量、有话题、有观众，所以在打光的时候，就会使用人脸“大平光”，只求把人脸上的沟壑用灯光磨平，磨好看就行，实在不够再加上后期磨皮，齐活！
殊不知，在迷你剧“电影化”的灯光中，光是需要为角色和情节服务的，也就是说，迷你剧主打一个“管你人好不好看，剧好看更重要”。
不止拍摄内容，在前期投资上，迷你剧也能甩普通剧集好几条街。
纵观近年几部出圈的迷你剧，其平台定位都在S+级，最少也是S级，这就是说，迷你剧的投资都是在数亿以上的。
一般来说，一亿以上的投资，对于普通电视剧就够拍摄四十到五十集以上了，一部三十集左右的普通剧集，基本都会被定位为A级，就是五千到八千万左右的投资。
John Holcroft
众所周知，“钞能力”能解决拍摄中大多数质量难关，迷你剧的“电影化”质量，也是靠着其“电影化”的成本投资得以实现的。
况且同样是几个月的拍摄时间，迷你剧只拍出十集左右，普通剧要拍三五十集，可想而知有多赶，也不会像迷你剧这样，有足够的时间和精力去打磨镜头。
迷你剧的迅速崛起，让普通电视剧的市场被迷你剧挤占，这是大势所趋。
但这对普通长篇剧集的观众来说绝对不是件坏事，至少为普通电视剧敲响了警钟:要想留下观众就要提高质量。
像《狂飙》这样的普通剧集，虽然长达近四十集，但是依然抗打，这靠的就是硬实力。
所以只要一部剧质量上乘，即使是长篇传统形式也不会被埋没，相反很多质量平平全靠流量明星保收视率的剧集，也应当在这一波迷你剧崛起的浪潮中，被“威胁”一下，加油进步！
作者：若林
责编：律也人
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