前不久给大家聊了片名不得了的《美国内战》，有的小伙伴看过之后对电影剧情无限吐槽，甚至有点后悔买票去影院看。

其实同档期的还有一部国产电影，集结了俊男美女实力派，导演和编剧虽然尚未算得上大牌，但他们依旧凭借细腻的叙事手法，博得了不少观众的好评，影片还在今年的北京国际电影上获得了最佳影片奖。

只可惜它的票房不算出众，为了不让小伙们错过，今天就决定跟大家聊聊正在上映的——《走走停停》。

———-以下部分涉及剧透，选择阅读———-

这是胡歌继《不虚此行》之后，又一次饰演一位落魄的编剧，吴迪。

他堪称废柴中的废柴，炮灰中的炮灰，写了十年剧本，始终得不到赏识，好不容易有拿得出手的作品，结果还被人无情剽窃。

谈了多年的女朋友眼看他多年来一无是处，也决定与他一刀两断。

吴迪思来想去，决定返回老家发展。

他以为凭借自己的多年经验，在老家能实现“降维打击”，但不想他这一gap，就再也没翻身，父亲托人介绍的工作他也看不上，于是彻底变成了大龄“家里蹲”。

一次偶然，他遇到了老同学冯柳柳，对方是个电视台纪录片制作人，最近正在找感兴趣的人物素材。

两人聊了几次，冯柳柳建议吴迪不妨自己做导演，把手中闲置的剧本拍成电影，而她则在一旁全程记录，试图用一部专题片《回故乡的人》，总结出当代中年人返乡后的真实生活现状。

百无聊赖的吴迪忽然受到鼓舞，他悄悄“黑”走了父亲的私房钱，让母亲做女主角，又请了当地话剧团的台柱子做男主角，以自己家为主要拍摄场景，开始执导自己的处女作《似是故人来》。

一个临时组建的草台班子，轰轰烈烈地制作一部理想中的作品，这样的剧情我们在其他电影里见过太多了，以至于会预设一个热血沸腾的过程和结局。

只不过，《走走停停》并未走此套路。

影片中的两部戏中戏，像是吴迪的两个横切面，细腻地展现这个“北漂失败者”的一切。

他指导的剧情片《似是故人来》，是他理想化的那面，黑白影像、4:3画幅、低机位、仰角、固定镜头……尽管拍摄成本低廉，但还是用尽一切手法去致敬日本导演小津安二郎。

而以他为主角的纪录片《回故乡的人》，则是他生活化的那面，充满了混乱、无序、否定、意外……尽管吴迪试图保全身为导演的颜面，但还是逃不过冯柳柳的捕捉真实的镜头。

某种程度上说，从这两个横切面足以看出吴迪身上的那种拧巴。

作为有着十年经验的北漂，他习惯性地遵循“出门在外人设都是自己给”的生存法则，逢人就谈弗洛伊德，把待业状态称为gap，把大龄一事无成美化成“隐藏实力”和“大器晚成”。

就连面对相识已久的老同学冯柳柳，他都会无数次尝试在纪录片镜头前把自己的逼格拉满。

而作为返乡之人，吴迪却甩不掉与家庭的那份连接，他不情不愿地跟着父亲去托人谋份工作，被迫直面来自母亲的各种大实话，在强过男人的妹妹面前没有任何话语权。

同样是在冯柳柳的镜头面前，他故作淡定地给母亲一笔孝敬钱，但其实这笔钱是提前从母亲那里借来的，目的就是为了在镜头前装装拿钱给父母花的样子。

可以说，吴迪身上凝聚了当代一部分中青年人的特质——

不论你在外是何等光鲜亮丽的Mary、Linda、Kevin，回家都要经历来自世俗标准的洗礼，这也是影片中悄无声息打动观众的特点之一。

要说吴迪身上有什么难能可贵的优点，大概就是他在摸爬滚打中形成的惊人乐天性格。

自己的原创剧本被人剽窃，他就专门去影院看看人家到底抄走了哪些段子；女朋友跟他恩断义绝，他也只是礼貌地把人送上车道别；拍电影时遇到场地使用时间冲突，那就带着人马去别的地方拍点另外的戏。

总之，无论生活如何让吴迪不堪，他似乎都能用一种出人意料的豁达，甩掉世俗的眼光，让自己脱离窘境。

这像极了当代年轻人的精神状态，当全社会都在泼洒“努力就会有收获”的鸡汤时，他们却说“努力不过是一个奴出两份力”。

影片的前三分之二剧情，就靠着吴迪的这种“兵来将挡水来土掩”的精神状态，制造了不少微妙的笑点。

演惯了光鲜亮丽“男神”形象的胡歌，也让观众看到了他塑造废柴式主角的演技潜力。

在拍摄处女作的过程中，阔别家乡已久的吴迪才开始真正了解自己的家人。

妹妹虽然少言寡语，但每次都能语出惊人、一语中的，她一身的好体力撑起了全剧组的录音工作。

爸爸虽然嘴上一直在唱衰吴迪的电影，但他一直出没在拍摄现场附近，有次甚至为了不影响拍摄收音，硬是在厕所躲了一个白天。

妈妈则是吴迪的情绪价值源泉，她把年轻时对表演的热情，用在了儿子的电影中，总是在不经意间说出一些人生大智慧，让满脑子困惑的吴迪豁然开朗。

《走走停停》的英文片名Gold or Shit，源自吴迪爸爸的一句对白：是金子，在哪里都是金子；是坨屎，在哪里都是坨屎。

这是他对儿子恨铁不成钢式的吐槽，也潜移默化地让观众开始思考——成功的标准，是否就只能在“金子”和“屎”之间二选一？

按照传统世俗观念，吴迪毫无疑问是“屎”，年龄逼近40却依旧一事无成，要家庭无家庭，要事业无事业，放着家里安排好的稳定工作不做，偏偏要去追求什么电影艺术，把前半生过得稀碎。

他也实在算不上什么“金子”，一直未被人发掘，也从未散发出任何耀眼的光芒。

全社会都在要求大家铆足全力向前（钱）奔，但好像都忽略了，我们对于“金子”的定义太过绝对，对“屎”的概念又太过宽泛。

半吊子的吴迪才是生活中的大多数。

他虽然算不上成功人士，但看清了成功学的真相，他在“金子”和“屎”之间选择做自己，走不动了就停下来，休息够了就接着走。

值得一提的是，导演和编剧并没有把吴迪的另类人生哲学上升到热血鸡汤，而是用一种反高潮的方式诠释了生活的偶然——吴迪妈妈在拍摄中途，因心梗突然去世了。

电影拍摄计划被搁置，吴迪又回到了gap的状态。

至于这期间拍摄的纪录片素材，则被冯柳柳的领导擅自拿走，用拼贴剪辑的方式把吴迪塑造成一个彻头彻尾的北漂失败者。讽刺的是，这个纪录片还拿了业界奖项。

妈妈走后的日子，他一时不知该如何与父亲相处，但最终父子俩用一种特别的方式，将搁置的剧情片补拍完成，这里就不跟大家继续剧透了。

影片结尾，仿佛一切从未在吴迪身上发生过，父亲去世后，他选择先谋生计，做了出租车司机，看似是又一次停下了，但他却打开了电脑，开始创作新的剧本。

这或许就是人生最真实的样子，允许一切发生，走了停，停下来接着走。