如何评价大作家川端康成

川端康成自幼父母双亡，他一生漂泊没有着落。在这样的环境下川端康成形成了苦闷忧郁，感伤与孤独的性格。而这也成为川端康成后期作品很深底色的影响。川端康成一生写了100多部作品。其中有描写他的孤儿生活，抒发内心的孤独感情的作品，也有描写他的失恋过程，抒发他痛苦感受的一类作品。

《雪国》、《千只鹤》及《古都》等作品都是川端康成的经典。1968年10月17日，川端康成依靠这些著作获得诺贝尔文学奖。而他是历史上第一个获得此奖项的日本人，同时也是继泰戈尔之后第二位获此奖项的东方人。

诺贝尔文学奖的如期而至并没有给川端康成带来持久的喜悦，相反，这项奖给他增添了很多烦恼。

获奖后，他对记者说：“获奖的原因，第一托日本的传统的福，因为我的作品表现了日本传统。第二托各国翻译者出色翻译的福，但用日语审查会更好。第三托三岛由纪夫君的福，他前年便进入候选人，因为太年轻不行，所以才让我碰上了。”他强调说：“我本是愉懒无用之人。

在日本国会为他举行获奖纪念时，他随便应付了几句。诺贝尔文学奖并没有让他开心，因为从《伊豆舞娘》到《松鸦》，从《高原》到《驹鸟温泉》、《浅草红团》，战后的世态人情夹杂在风俗和现实中，这让川端康成感受到的美越来越远了。沉重的心情让他逃离日本。

1970年三岛由纪夫切腹自杀，不少作家都赶到现场悼念，其中只有川端康成获准进入。有人甚至推测，川端之死与三岛由纪夫不无关系。有人推测说川端康成获得诺贝尔奖给三岛由纪夫带来了相当程度的打击，这是作家自尊心之间的微妙变化。

1972年4月12日，集忧郁和沉重的川端康成选择了他所认为的最高的艺术——自杀。他曾经说过那句“再没有比死更高的艺术了。死就是生。”川端康成于1972年4月16日在住处含煤气管自杀，没有留下只字遗言。日本大阪的樱花开满春天，川端康成永远沉睡在春天的泥土中。

怎样评价川端康成的雪国

《雪国》是川端康成创作的第一部中篇小说，起初以短篇的形式发表，后来修订、汇集成书。在此作中，川端康成贡献了最美的语句，其描绘的虚无之美、洁净之美与悲哀之美让人心绪牵绕。

《雪国》有一个唯美的开头——

穿过县界长长的隧道，便是雪国。夜空下一片白茫茫。火车在信号所前停了下来。

读过以后，总会时常想起。空远寂寥的意境让人沉迷，仿佛在那一瞬间，自己从雪原迢迢而来，踏上了火车。

爱情是一个永恒的主题，《雪国》也是以此为题。书中，岛村和驹子的爱纯洁、缠绵，又让人觉得虚无、苍白。尽管驹子的人生有着她自己的意义，但在岛村眼中却是一种徒劳。他一遍又一遍地想要告诉驹子“徒劳”，却又觉得驹子的存在纯真。这种矛盾或许出自于岛村自身。因为对岛村而言，生存本身就是一种徒劳。这两个字背后，透出的是更为深刻的——“虚无”。

岛村不知道为什么，很想再强调一声“完全是一种徒劳嘛”，就在此时，雪夜的宁静沁人心脾，那是因为被女子吸引住了。

他明知道对于这女子来说不会是徒劳的，却劈头给她一句“徒劳”。这样说过之后，反而觉得她的存在变得更加纯真了。

纯粹的虚无，能够填补的只有纯粹的存在。驹子的纯真对岛村而言，更像是一种食物。虚无带给岛村的饥饿感，注定了他只会向驹子索爱，但却无法给予驹子爱。毕竟，虚无是填不满的。

而叶子，这个悲情的女子，与岛村、驹子都有着不浅的关系。叶子就像是以前的驹子，那个还未沦为艺伎的驹子，纯净、美好。驹子对她爱护有加，却又担心她的命运也像自己一般，可最终，对她的所有希冀却随着一场大火而变成了“徒劳”。岛村对叶子并没有实质的感情，只是出于一种对纯净和美好的追求，或许，也只是为了填补他心中的虚无罢了。

《雪国》的世界很美，美得让人窒息，美得让人绝望。它就像一张大大的画布，画着众生悲喜。或许，对于川端长康而言，人间无常才是真正的美吧。