大新剧《玫瑰的故事》在几天前收官,评价褒贬不一,但有两样却是毋庸置疑的优秀。
一个是选角,很多观众甚至是为了看脸才追完全剧。
图源《玫瑰的故事》
另一个则是布景。
特别是女主黄亦玫的家,在美术组的布置下,可以说每一幕都是扑面而来的烟火气息。
图源《玫瑰的故事》
这也不禁让我们想到其他都市剧中,那些看起来十分悬浮的家庭布景。
为什么同样是电视剧,家和家的差距这么大?
那么今天,我们就结合一些案例分析一下,为什么有些影视剧中的房子看起来那么假。
黄亦玫的家
为何如此真实?
在观看《玫瑰的故事》时,有一个极其简单的房间细节打动了我。
玄关的挂钩。
因为每次拍人进门,挂钩上的东西都不一样的。
图源《玫瑰的故事》
这虽然只是一个很小的点,但背后却藏着美术组最极致的用心,他们在抓住一切细节告诉观众,这个家在摄像头没拍到的时空里,也有人生活着。
而这,就是我们感觉这个房子是真实存在的最大原因。
因为只有让观众看到这个房子有生活的痕迹,才能进一步融入剧情,相信故事。
而要做到这一点,一来,房子布景要符合屋主身份;二来,要让屋主与房子有所互动。
而《玫瑰的故事》中的家,恰恰都做到了。
图源《玫瑰的故事》
按剧中设定,女主黄亦玫的父母都是清华大学的教授,因此黄家称得上书香门第,而剧组则通过两个方式来体现这一身份。
一个是知识分子,一个则是极繁风。前者体现主人气质,后者则呈现生活痕迹。
知识分子风的展现,就是靠随处可见的书架,以及一些字画藏品。
图源《玫瑰的故事》
事实上,我们也经常能看到父亲看书的镜头。
图源《玫瑰的故事》
而极繁风的展现,则是将日常用品占据所有可以占据的角落。
但这种占据不是强行塞满,而要做到杂而不乱、半新不旧,且符合生活逻辑和主人性格。
图源《玫瑰的故事》
就像玫瑰的家中除了一些生活必需品,还有书画、藏品、照片、绿植、鱼缸等物品遍布,每一样都充满着过往的生活痕迹。
图源《玫瑰的故事》
而符合身份还只是作为背景存在,如果让房子更加真实,还需要角色与其产生互动。
我们会发现,在拍到家里的剧情时,演员从来不是就只是坐着说台词,而是时刻与家里的物品产生互动。
比如母亲一出场,就是在做饭。
图源《玫瑰的故事》
而厨房的布景也十分真实,从左到右依次是宜家滤水篮、手套、饺子帘、电饭煲、烤箱、挂墙调料架、抹布、冰箱……
并且无论是砧板还是洗碗池,都有着水渍、坑洼等极重的生活痕迹。
正是这种符合操作逻辑的摆设,也让穿着围裙做饭的母亲站在其中毫不违和。
而更妙的是下一镜,即便走到厨房外,母亲手里还在剥着蒜。
图源《玫瑰的故事》
如果说母亲与房子的互动是做饭,那父亲与房子的互动则是伺弄花草。
在之前的镜头里,绿植是房子布景最常见的元素,而剧情中还真有父亲给一整个屋子的绿植浇水擦洗的画面。
图源《玫瑰的故事》
甚至连父亲的私房钱,都是藏在花盆之中。
图源《玫瑰的故事》
这一情节的出现,除了更加生活化,也让家里随处可见的绿植布景变得合理亲切。
可以说,正是以上种种对房间的布景操作,才让《玫瑰的故事》能有如此赏心悦目的视觉享受。
可这样的优秀,却是国产剧不多的呈现。
烂剧的房子
总是相似的
如你所见,《玫瑰的故事》的优秀只是特例,更多国产都市剧中的房子反倒让人感到迷惑。
比如,谁家油烟机边,会放一株绿植?
图源《完美关系》
谁家书架上面,会摆一堆厚厚的外文书壳?
图源《七月与安生》
谁家厨房里,会没有电饭煲?
图源《如果岁月可回头》
答案只有一个,这些都是剧组为了方便拍摄找的样板间。
还记得前些年被全网吐槽的“底层北漂住豪华别墅”现象吗?
在《我的真朋友》里,主角作为一个月拿几千块工资的房产销售,竟然住着市中心的豪华单间。
图源《我的真朋友》
《梦回》中,女主说自己作为一个无钱无背景的北漂,住的却是一个巨大的loft。
图源《梦回》
《微微一笑很倾城》里,大学宿舍一个容纳半边墙的镜头竟然还没拍到床。
图源《微微一笑很倾城》
之所以出现这种现象,就是因为这些房子几乎都是样板间。
随着社会发展,我国的影视制作也越来越工业化,在布景这一领域,也已经形成一套完整的,明码标价的,有专人对接的样板间产业链,因此一些剧组为了方便且省钱,大多会选择这些布景。
当然,我们不是说不允许样板间的存在,但至少要使用得合理且贴合剧情,可这些本就敷衍的剧组,别说像上述所说的“符合身份”以及“产生互动”,甚至连最基础的符合生活逻辑都成了问题。
就比如在《北辙南辕》中,白奶奶居住的房子取景自阿那亚金山岭别墅的样板间。
整个布景自然只透露了一个字,贵。
图源《北辙南辕》
但细看之下,就会发现败絮其中,因为里面的摆设完全是乱搞。
就一点,谁家会把泡菜坛子摆在大窗户边上晒太阳,难道不该在放在阴凉避光的地方吗?
更别提作为一个厨房,拥有干净到反光的桌面、完全没使用痕迹的砧板,以及一尘不染、透亮如新的窗户……
而这还是冯小刚的大制作,至于那些小投资的影视剧都怎么软装呢?
说个最常见的,在墙壁挂上角色的照片。
国产剧剧组似乎都有一个不成文的共识:好像只要墙壁上出现角色的照片,观众就会相信这就是他们的家。
稍微用点心的,像《如果岁月可回头》一样把整面墙都挂上照片。
图源《如果岁月可回头》
但这样用力过猛反倒让人有了密集恐惧症。
而更偷懒的,便是《七月与安生》里,整墙的装饰画,就只在最右边挂了一张安生的照片。
图源《七月与安生》
甚至还是演员沈月自己的艺术照。
图源“沈月后援会”微博
如此粗制滥造的布景,剧集质量可以想见。
甚至,因为懈怠的剧组太多,全都依赖产业链里的样板间,最终还出现了撞房现象。
比如《完美关系》中有两套房子,就分别在电视剧《安家》和《下一站是幸福》里出现。
图源上《完美关系》,下《安家》
其中一套房子在两部剧的唯一区别,就是多了套风格完全不符的新沙发,以及用花盘换下了果盘,甚至连台灯还在原地。
图源上《完美关系》,下《下一站是幸福》
而《梦回大清》里底层北漂李兰迪的豪宅,也分别被电视剧《我不能恋爱的女朋友》《我的莫格里男孩》《克拉恋人》取景。
图源微博
所以为什么我们很多人都分不清一批批量产的国产都市剧,除了演员雷同,样板间布景的重复使用,也是原因之一。
房子,是人住出来的
模式化拍摄,生产流水线作品,工业味道越来越浓厚时,人味儿也就越来越少了。
可作为讲述故事的影视剧,拍的不就是人味儿吗?
而落到房子上,什么才是人味儿呢?
是墙上积年的油渍,是沙发久坐的塌陷,是按照房间大小购置的家具,是按照生活习惯调整的布局。
是人住在房子里,改变着房子,也被房子改变着。
《玫瑰的故事》里的房子正是因为有了这些人味儿,才显得着真实可信。
图源《玫瑰的故事》
但要说将这种人味儿展现得最好一部剧,还得是2000年播出的《贫嘴张大民的幸福生活》。
符合身份和产生互动就不必说了,如果《玫瑰》还只是用房子的布景服务于剧情,那么《张大民》则更近一步,直接将房子作为剧情主线。
作为生活在北京底层的老百姓,张大民住的房子自然也是底层,他和母亲弟妹一家六口人,都挤在大杂院里的两间小平房里。
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
而剧组美术组对这个家的布景策略,用一个字概括,那就是“塞”。
先是塞人,两个屋子,外屋住着母亲和两个妹妹,里屋住着兄弟三人。
因为房间被家具填满了,连吃饭都只能坐在床上。
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
然后是塞物,最能体现这一点的是在屋外的小厨房。
全剧第一个情节就是姐弟三人挤在小厨房里做饭。
小小的屋子不仅摆满了东西,甚至连墙上都被挂满了,多一个人都转不开身。
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
这都是导演在用房子的拥挤,来展现张大民一家的贫困。
因为穷,所以房子小;因为穷,所以东西舍不得扔。最终就导致屋子被塞得满满当当。
但这还只是房子这一元素在这部剧中最基础的用处。
随着张大民家人数的增多(张大民和弟弟张大国娶媳妇),房间的格局也一再改变。
先是张大民结婚时,原本兄弟三人住的里屋被用作洞房,弟弟去到了外屋新加的上下铺住。
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
然后是张大国娶媳妇,里屋又被加一张双人床,让两对夫妻睡在里面。
可这样下去也不是办法,于是就到了全剧最精彩的情节。
张大民为了安身,把目光投向了屋外,想再盖一间房。但这就有两个难关要过了。一个是外面有棵不让砍的树拦着,想盖也盖不了。另一个是占了外面的地,邻居肯定有意见。
最终,张大民做出了一个恐怕只有可笑又可叹的决定,他直接把树围到新盖的屋子里。
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
并且因为占地,还挨了邻居一板砖。
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
可以说,在这部剧里,房子格局的变化,就是剧情的变化。
占据了如此重要的戏份,如果房子的布景不够真实,观众出戏绝对是分分钟的事。
但《贫嘴张大民的生活》不仅做到了,还成为了经典。
这背后,离不开主创对创作的认真,以及对底层人民的看到。
毕竟,艺术来源生活,如果是不是立足真实,怎么能拍出下面这幕极具生活细节的画面。
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
说到底,无论是穷家还是富户,房子终究是人住的,是屋主身份性格的外现。
书香门第的玫瑰家,用书画和绿植装饰家庭。
底层百姓的大民家,用物件和筹划填满家庭。
这二者都是观众想看到的人味儿。
国产剧中的房子为什么越来越假,越来越没有人味儿?
其根本原因,就是主创对创作的敷衍,以及与生活的脱离。
他们看不到,也不屑去看真实世界的酸甜苦辣,家长里短。
最终,就只能用一些虚假的房子来呈现一个个虚假的故事。
在张大民家第一次调整房子格局时,外屋因为加了一张双人床,冰箱原本的位置被占了。
弟弟问他冰箱放哪。
他骄傲地回答:“床头到门框的位置有五十五公分,而冰箱也正好是五十五公分,什么是活见鬼,这就是活见鬼!”
图源《贫嘴张大民的幸福生活》
就是这么一个简简单单的算数,张大民愁了几个晚上,终于算出来了。
但如今一些国产剧的主创,可能永远算不出来。