本文目录

• 江南四大才子之一祝枝山有什么本事
• 明代的祝枝山据说不仅书法崇尚魏晋书风，生活也如魏晋名士般不拘礼数，请问确实如此吗
• 左手有六指的祝允明书法成就如何
• 明代的书法一哥是祝允明，还是董其昌王铎能做老大吗或者是王宠
• 祝枝山的草书怎么样
• 祝允明的书法有着怎样的艺术特色

江南四大才子之一祝枝山有什么本事

提到祝枝山，大家都会想到周星驰电影中画小鸡吃米图的那个猥琐大叔。但他既然是“江南四大才子”之一，一定有他的过人之处。

祝枝山（1460－1526年）是明代书法家，。本名祝允明，字希哲，因生而左手六指，故自号枝山，又号枝指生，世亦称“祝枝山”、“祝京兆”。长洲（今江苏吴县）人。明弘治五年（一四九二）中举，任广东惠州府兴宁知县，嘉靖元年（一五二二）官至应天府（今南京）通判。嘉靖二年（一五二三）因病致仕归里。嘉靖五年（一五二六）卒，享年六十七岁。祝允明自幼就显现出多方面的艺术才华。“五岁能作径尺大字”，九岁能诗。祝允明一一专攻书法，亦善诗文。其书，隶、楷、行、草诸体均工，尤以草书成就为最；其诗取材颇富，造语颇妍；其文多奇气，潇洒自如。传世墨迹如小楷《出师表》、草书《自书诗》、《落花诗卷》、《洛神赋卷》、《前后赤壁赋卷》等均为其代表作。著有《怀星堂集》（三十卷）、《苏材小纂》、《祝子罪知录》、《读书笔记》、《前闻记》等，撰有《兴宁县志》。与唐寅、文征明、徐祯卿并称“吴中四才子”。

明代的祝枝山据说不仅书法崇尚魏晋书风，生活也如魏晋名士般不拘礼数，请问确实如此吗

明代的祝枝山有魏晋名士风度，生性佚荡，是一个有正义感的名仕。由于他对当时黑暗的现实社会不满，所以才有避世绝俗思想，辞官后如魏晋名士般放浪形骸，不拘小节。寄情山水。寄情书画。

清代朱和羹《临池心解》云:“祝京兆大草深得右军神理，而时露伧气，小草则顿岩纯和，行间茂密，亦复丰致萧远，庶几媲美褚公。″

祝枝山的书法有魏晋书风。他主张个性学养与功力同等重要。才能使书法作品有神采。神采离不开深厚功力来表达。有功力的作品缺乏精神、气韵、风度。也不能称之为有灵魂的作品。主张学书法要雅、沿晋游唐、超然格度之外。达到入神之境。

祝枝山行书《琼林玉树图歌》，绫本册页，纵34厘米，横22.5厘米，是他38岁时在奏淮京舍为《琼林玉树》一图所题。字取横势。萧散简远、纵横豪逸、老练劲健。有古雅之气。

(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。上图行书为祝枝山所书。)

左手有六指的祝允明书法成就如何

祝允明是明朝人，因其长相奇特，故自号“枝山”，以示自嘲。他擅长诗文，是明代著名书法家，在中国书法史上有很大影响。他与唐寅、文徵明、徐祯卿并称“吴中四才子”。又与文徵明、王宠同为明中期书家之代表。

祝允明楷书精谨，师法赵孟頫和褚遂良，兼学欧阳询和虞世南，直追“二王”。其最稳定的代表作应该是钟繇体小楷，其结体宽绰，点画圆润，笔致轻灵。代表作有《临黄庭经》、《出师表》、《和陶饮酒诗》以及《题倪瓒秋林远岫》等。

祝允明草书上的成就最为突出。纵笔挥写，毫芒毕现，墨色也呈现丰富变化，凸显出强劲飞扬的笔势。无论在空间安排，或用笔的轻重急徐，莫不蕴含着丰富的变化。运笔流畅圆转，抑扬顿挫的书写节奏，搭配笔势的轻重缓急书写技巧，将草书艺术发挥得淋漓尽致。代表作有“诗帖”、“书千文”和“箜篌引”等。

祝允明擅长多种书体，其楷书严谨、行书潇洒、草书狂放的风格皆为世人所赞赏，尤其值得大家学习的是他的勤奋精神！祝允明活了八九十岁，青壮年时代沉醉书法，几乎有空就写，晚年犹然坚持每天练字。这种治学态度十分令人佩服！

明代的书法一哥是祝允明，还是董其昌王铎能做老大吗或者是王宠

书法艺术，因人而异，各人功力，审美情趣，个性特色均不会雷同，同是名家，很难评判子丑寅卯来！谁的名气大一点，喜欢的人多一点，便是名列前茅！

祝枝山的草书怎么样

朱枝山的草书怎么样？这个问题提得好！

书法的本质学问，用一个字形容，就是‘’变‘’；用两个字形容，就是‘’比较‘’。

要回答这个问题，把祝枝山的草书和历代名家的草书作一比较，基本上就能得到相对公允的答案。

祝允明（1461-1527年）字希哲，长洲（今江苏吴县）人，因长像奇特，而自嘲丑陋，又因右手有枝生手指，故自号“枝山，”曾任京兆应天府（今南京市）通叛，世人称为“祝京兆”，明代著名书法家。

祝允明擅诗文，尤工书法。与唐寅、文徵明、徐祯卿并称“吴中四才子”；与文徵明、王宠同为明中期书家代表人物。

祝枝山学书博采众长，于钟繇，二王，智永，李邕，张旭，怀素，黄庭坚，米芾，赵孟頫等无人不学，无人不悉心研究，临摹前述诸名家，无不毕肖；蝇头小楷，擘窠大字，五体兼能，胜擅草书，既见其学之富，更见其功之深。

（祝枝山小楷扇面）

其草书突出的特点：

一，形式多变，前所未有

清王澍说‘’明书家林立，莫不千纸一同。惟祝京兆书法变化百出，不可端倪。余见京兆书以百数，莫有同者，信有明第一手也‘’。

祝枝山的草书作品，是历史上形式变化最为丰富者，前无古人。看他的作品，无一雷同，每作一纸，绝不重复。不重复古人，不重复自我，是一种高难，更是一种高境。

（祝枝山草书《曹植诗四首 @白马篇》）

二，横向取势，古所未见

今草成熟于东晋，二王今草脱胎于简牍章草，《十七帖》内擫方折，贯以纵势，仅见字组，极少连绵；孙过庭《书谱》外拓圆转，仍以纵势，结构章法，率同二王。到張旭开一代新风，《古诗四帖》提按分明，顿挫强烈，结构始创横势开张，怀素在张旭的基础上，又变为圆转迭宕，激越飞扬，痛快淋漓，草臻极端。祝枝山既有张旭的横向取势，又有怀素的纵贯圆转，而章法上密而实的布局，青出于蓝，创立新局，又开先河。

（祝枝山草书张若虚《春江花月夜》）

三，点线对比，不让山谷

物极必反，黄庭坚（字山谷）草书一反颠张狂素的旧习，线条起伏不定，结构内紧外松，尤其是点线两极分化，长的特长，短的极短，造成强烈的对比效果，在强调各种对比关系所造成的形式美感上，有重大的创造性突破。祝枝山的代表作《赤壁赋》，表现出比黄庭坚更为夸张的点线组合，综合旭素之成，点画盘旋迸跳，穿插避让，疏密大小，相互照应，与凸显的长线的对比，让人感觉钟鼓齐鸣，丝竹并奏，犹如各种乐器的交响。

（祝枝山草书《前赤壁赋》）

四，二重复调，允为独创

祝允明书法内容在一体的两面同时展开。一面强调笔势，通过提按顿挫，轻重快慢和离合断续的变化产生节奏；另一面强调体势，通过每个字的大小正侧，左右摇曳，穿插避就，顾盼呼应，组成复杂的空间关系。在欣赏他的作品时，视线不但循着笔势的绵延而上下浏览，同时也顺着体势的摆动而四面环顾，在体会复杂的组合关系时，获得丰富的审美感受。

（祝枝山草书杜甫《秋兴八首》局部）

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祝允明的书法有着怎样的艺术特色

祝允明（1460—1526),字希哲，因生而左手六指，故自号枝山，长洲(今江苏吴县)人。自幼聪慧过人，五岁时能写一尺见方的大字，九岁会作诗。弘治五年（1492年）中举，以后久试不第。

正德九年（1514年）被授为广东兴宁县知县，嘉靖元年（1522年）转任为应天(今南京)府通判，不久称病还乡。 祝允明能诗文，尤工书法，名动海内。他和唐寅意气相投，玩世狂放,二人与文徵明、徐祯卿并称为“吴中四才子”。

祝允明的书法有家学渊源，他擅真、行、草书，楷书学钟繇、王羲之和初唐虞、欧、褚诸家，精谨端雅，秀美兼具，董其昌称赞他的书法“如绵裹铁，如印印泥”。行书学王献之、智永、米芾和赵孟井页，兼取章草古意。

草书取法怀素、黄庭坚，参差错落，纵横飞动，气势雄壮，情貌多变，极具艺术震撼力，有“枝山草书天下无，妙洒岂独雄三吴”（黄勉之语）之赞。但他晚年的一些作品由于写得过于随便，流入“怪俗”恶趣。

祝允明《后赤壁赋卷》，草书纸本。此卷书苏轼所撰《前赤壁赋》《后赤壁赋》二篇，用笔多出奇趣，气势豪强，若崩岩坠石，可谓明代中期狂草书法的佳作。