家喻户晓的金庸武侠小说，在几十年间被屡屡翻拍，每一轮的改编潮，几乎都对标着不同时期华语电视剧的流行风潮。

内地对金庸武侠小说的改编潮，是2000年至2009年之间，张纪中翻拍的包括《天龙八部》《神雕侠侣》《笑傲江湖》等在内的8部武侠剧。在卫视崛起的时代，张纪中用正剧质感打造的金庸武侠剧高度契合国人审美，是内地市场用“头部大剧的资源配置开发国民IP”的有益尝试。

2010年之后，穿越剧、宫斗剧兴起，女频迎来春天，打造了多部女频爆款的于正接连翻拍了《笑傲江湖》和《神雕侠侣》等剧，而“古偶化”的金庸武侠剧，不再是高举高打的国民大剧路线，而是瞄准了彼时掌握遥控器的女性受众人群，与此同时，金庸剧开始从主流市场淡出。

2017年的蒋家骏导演的《射雕英雄传》，携带“情怀杀”重出江湖，用高口碑实现小成本逆袭，也让市场对金庸武侠小说的商业价值有了新的期待。此后的几年，新版《倚天屠龙记》《鹿鼎记》《笑傲江湖》《天龙八部》《金庸武侠世界》等翻拍剧陆续出现。这些作品有的走“正剧”路线，在内容上高度还原原著，在选角上大胆启用新人；有的则大刀阔斧改编，类型化风格突出。

不出预料的是，和前几轮翻拍潮一样，这一轮翻拍也伴随极大争议。而争议最集中的两大话题，依然绕不开“还原度”和“选角”。

还原度，决定受众上限

经过N轮翻拍，《射雕英雄传》《神雕侠侣》《倚天屠龙记》等金庸武侠小说的故事情节和角色形象，早已深入人心。当剧情和人物无法带来新鲜感，这类国民大IP想要打动观众，就只剩下“视觉效果”和“情怀杀”。

而视觉效果取决于制作规模，和作品的投资息息相关。20年前张纪中版本的几部金庸武侠剧之所以被称道，正是因为这些作品在制作上下足了功夫。大量的实景拍摄，美轮美奂的服化道，扎实的动作戏，就连剧中的音乐也都是大手笔。堪称行业顶配的制作资源，不仅带来绝佳的视听效果，也撑起了金庸武侠剧的宏大故事格局。

时过境迁，当下金庸武侠小说的改编已经很难轻易撬动头部资源。没有雄厚资金打底，想要在视觉效果上赶超当年的“张纪中版本”谈何容易，“情怀杀”就成为这一轮金庸武侠剧的突围路径。

2017版《射雕英雄传》能以高口碑逆袭，就是因为在内容上高度还原原著，又在配乐和演员阵容上“致敬”经典翻拍版，这套组合拳带来的“情怀杀”，为作品奠定了极佳的路人缘。

金庸武侠小说有着宏大的世界观，数量庞大的人物群像和诸多精彩名场面，不仅考验制作者的实力，对制作成本也有着硬性要求。启用新人演员、看似中等成本的2017版《射雕英雄传》其实投资规模并不小。据悉，这部作品前后投资2亿，其中制作费占比为三分之二。

这样的投资规模和同期大热的IP玄幻剧也相差无几，但因主演阵容不是流量演员，金庸武侠小说在当时的话题度也不如大热网文小说，所以整个项目看起来“其貌不扬”。但也正因为其制作费花在刀刃上，让剧作能全程质感在线，动作戏份精彩纷呈，名场面高度还原，最终在口碑反哺下，作品在IP玄幻剧霸屏的主流市场中博得一席之地。

这部剧之后，沿袭同样制作经验的《倚天屠龙记》在2019年播出，该剧播出之后，诸多名场面备受称道，一度被认为高度还原原著，在大量话题讨论下，该剧热度居高不下，是当年为数不多网播指数达到80+的剧集之一。

但该剧动作戏大量出现的慢动作，以及后期剧情为了符合当下主流“情感观”而做的人设改动，都让书粉不满，最终导致该剧口碑受损，造成口碑和热度割裂。这部剧的口碑失利，也让蒋家骏导演放弃翻拍《神雕侠侣》。

尽管口碑不一，但针对这两部剧的探讨几乎都围绕内容本身，大到名场面的还原，小到不同角色使用的“兵器”细节，都成为剧迷们逐帧探讨的话题。这样的反馈再次证明，中规中矩还原原著，或许无法超越经典，但却能唤醒无数书粉们的关注，让作品自带受众盘。

在这两部作品之后，陆陆续续有多部金庸武侠剧开播，但在还原度上得到书粉认可的却少之又少，在作品热度和口碑层面，也没有亮眼的作品。

前不久备受期待的《金庸武侠世界》是这一轮金庸翻拍潮里制作阵容最强大的一部。但目前来看，作品既没有在还原度上成功打出“情怀牌”圈住书粉，其“快进式”剧情的创新尝试也没能让作品出圈，播放表现不及预期。

功利化造星，折损的不止口碑

为了呈现金庸小说里的经典人物，精准的选角必不可少，尤其是外形气质极具个人特质的角色，如《射雕英雄传》里的郭靖和黄蓉，《神雕侠侣》里的小龙女和杨过，《倚天屠龙记》里的张无忌、赵敏和周芷若等。一旦选角失败，作品就很难受到认可。反之，如果选角成功，即便制作上不尽如人意，观众也会相对宽容。

张纪中版本的金庸武侠剧之所以备受称道，是因为他成功打造了刘亦菲版本的“小龙女”，高圆圆版本的“周芷若”，贾静雯版本的“赵敏”，胡军版本的“乔峰”，林志颖版本的“段誉”，杨丽萍版本的“梅超风”等等，这些出彩的角色，直接拉高了作品的口碑，让观众至今对其念念不忘。

演员和角色高度契合带来的造星效应，让金庸武侠剧有着强大的“造星”功能，吸引了不少侧重经纪业务的影视公司加入翻拍大军。比如唐人影视翻拍了《射雕英雄传》，旗下艺人胡歌、刘诗诗等艺人参演，但角色和演员气质并不契合，作品口碑惨烈。还有于正版本的《神雕侠侣》，旗下艺人陈晓出演杨过，但陈妍希版本的“小龙女”却为被全网群嘲，成为选角失败的典型案例。

如果说上述剧集还是影视公司在挑选主演阵容时更倾向于旗下艺人，那么2018年的《新笑傲江湖》则是将“捧红新人”的造星目的展现得更为直白。选角上的“随意”，让该剧成为新一轮金庸武侠剧里口碑垫底之作。

金庸武侠剧能造星，前提是精准选角后带来的“剧带人”效果，失败的选角不仅无法捧红演员，还会在口碑反噬下，折损演员的路人缘，比如2021版《天龙八部》里的段誉和王语嫣，2020版《鹿鼎记》里的韦小宝等，都损耗了演员本身的观众缘。

同样因选角陷入负面舆论的还有待播剧《神雕侠侣》，这部剧2018年杀青，“小龙女”一角被曝光后，引发全网“声讨”，截至目前，该剧依然没有播出。

刚刚播完第一部的《金庸武侠世界》，在选角上同样采用“新人+实力派”演员的搭配，剧中的郭靖、黄蓉等主要角色，在选角上毁誉参半，并未引发过多探讨，角色对演员的加持也并不显著。反而是孟子义版本的“梅超风”，引发不少话题讨论。

结语：

还原度和选角，不仅是金庸武侠改编剧的两大命题，也是决定作品商业价值的两大前提。在卫视的黄金年代，金庸武侠剧一度是国民级IP大剧，被写意的玄幻、仙侠剧取而代之以后，又用“情怀杀”挣出一条逆袭路，到《金庸武侠世界》时，终于重回头部阵容。

但这一波金庸改编潮，还原度和选角均未能让观众惊艳。在播出热度和造星能力均差强人意的市场反馈下，金庸武侠小说会再一次被主流市场抛弃吗？