注：本文有严重剧透！！

喜剧的内核是悲剧，这是一句我们听得耳朵磨出了茧子的话，放在《抓娃娃》身上是合适的。《抓娃娃》的内核是残酷的，甚至它是喜剧本身都是一件“残忍”的事。

《抓娃娃》海报

《抓娃娃》一度改名为《接班人计划》，《接班人计划》相对直观地说明剧情的梗概，《抓娃娃》则赢在寓意。

马成钢（沈腾 饰）是西虹市的超级大富翁，大儿子被“养废了”，马成钢就决定将他与第二任妻子春兰（马丽 饰）所生的二儿子马继业（童年由肖帛辰饰演，青年由史彭元饰演）培养成合格的接班人。

马成钢（沈腾 饰）

春兰（马丽 饰）

为了避免马继业沉溺于奢华生活，失去奋斗的动力，马成钢夫妇选择一条非同寻常的道路。在马继业还不记事的时候，他们决定隐藏自己的真实财富，搬到马成钢小时候长大的破落大院里生活，在儿子面前扮演贫困的角色，以让马继业养成吃苦耐劳、见多识广、精打细算、强身健体、坚持不懈等品质。

马成钢改造儿子的计划

马成钢夫妇“装穷”，一装就是十几年。他们对儿子严格控制，一旦马继业稍微偏离预设的轨道，就用“卖惨”和道德绑架的方式，激发马继业内心的韧性和追求卓越的决心。

更夸张的是，为了确保接班人计划万无一失，马成钢组建了一支专业团队，对马继业的生活和学习进行全方位的监控与指导。马继业的每一次选择、每一个进步，都在父母和团队的严密观察之下，以确保他能够按照预设的路径成长为理想的接班人，马继业就像生活在西虹市的“楚门的世界”里，周围的一切看似自然，实则都是设计。

童年马继业（肖帛辰 饰）

青年马继业（史彭元 饰）

电影笑点的主要由来是马成钢夫妇“装穷”的反差，以及“装穷”屡屡差点露馅时的荒诞“圆谎”。

“装穷”的反差，比如马成钢夫妇在日常生活中，不慎露出富有的迹象。客人拜访他们这个“贫困户”时，春兰请客人抽雪茄，客人自谦说自己做小买卖、省里开了二十几家连锁店时，春兰转头对马成钢说“哦……那确实是小买卖啊”等等，这种反差产生意外感，引发笑声。

“装穷”也难改土豪本质

每一次“装穷”差点露馅，都将马成钢夫妇置于尴尬情境中，他们的反应和努力避免被发现的过程充满不确定性，“圆谎”时往往会做出夸张的动作或说辞，这种化解方式充满幽默感，同样让人发笑。

比如马成钢夫妇和马继业的“假奶奶”（萨日娜 饰）为了在家中营造爱读书的氛围，人人捧着书读，实际上他们是在刷手机，春兰一不留神手机掉落，只能兵荒马乱掩饰过去。

一家人不爱读书，硬要营造出书香家庭的氛围

随着马继业长大，马成钢夫妇要蒙骗他就更困难了，“露馅”和“圆谎”的频率和程度随之增加，每次事件都比前一次更加复杂和“有趣”。比如“假奶奶”一次严重的露馅后，马成钢只能安排她下线，并安排了一场葬礼。这场戏的效果直接拉满，影院里爆发出哄堂大笑。

不过，喜剧电影的观影效果一向因人而异，就笔者而言，大多数时候我都没怎么笑出来，主要是因为电影笑点的设置其实很残忍，表面上是马成钢夫妇的“露馅”和“圆谎”，实际上是他们对一个孩子一而再再而三地欺骗。

喜剧的幽默建立在对某种尴尬或意外情况的夸张处理上，但如果这种设定触及到道德或伦理的底线（比如强者对弱者的欺骗和伤害），就可能引起不适。《抓娃娃》的笑点建立在对孩子的不诚实和操纵基础上，这超越了一些人能够接受的幽默边界。

当然，也有很多观众会觉得无伤大雅，别太较真。笔者也仅是客观表达电影笑点设置可能存在的争议，但不论如何，我们都不赞成上纲上线式的批评方法。比如电影的“装穷”涉及贫富议题等，电影的处理尽量谨慎了。在当前舆论愈发严苛的背景下，对于电影所谓的“三观”议题，宜宽容而非褊狭，提出异议但也接纳不同。

不太笑得出来，也与电影前半程笑点的“小品式”特点相关。一个个差点“露馅”的片段，很像是由一系列互不关联的段子拼凑而成，导致前半程叙事结构松散；段子的叙事篇幅长短不一，导致节奏并不稳定，影响观影流畅性；段子形态单一，重复的笑料和相似的情境或让人感到疲劳……不敢想象，如果这部电影不是由沈腾和马丽来主演，很多包袱根本就响不了。

电影笑料是不少，多围绕着“装穷” 反差打转

直到马继业青年之后，剧情进入“转”的阶段，节奏高效不少，甚至马继业拆穿一切的那一刻反转，来得还有些迅猛。

马继业发现自己从小就生活在一个“楚门的世界”里：一切都是假的，一切都是被算计的，他从小到大的喜怒哀乐也是被操纵的；他的日记被拿出来条分缕析，他的微表情被放大解读，甚至就连他的大便都有专门的人在化验和监测……

这一阶段的戏眼，全在马继业身上。青年演员史彭元还是较好地扛住了这个角色，只有他的痛苦能够准确击中每个观众，观众才不会被对沈腾和马丽的好感度所蒙蔽，认为他们的这个接班人计划是出于爱，而能意识到这个计划背后的全部残酷和恐怖。

马成钢的一切目的是培养接班人

“接班人计划”是对个人自由和隐私的全面侵犯，剥夺马继业作为个体独立思考和自主决策的能力，从根本上否定他作为人的尊严。

“接班人计划”是情感操纵和道德绑架，利用马继业的同情心、责任感和愧疚感，让他在不知情的情况下接受特定的价值观和生活方式，失去自主选择和了解真实世界的机会，也让他的一切快乐或痛苦都变得廉价可笑。

“接班人计划”是强者对弱者的权利践踏。在亲子关系中，父母与孩子之间存在着天然的权力不对等。马成钢夫妇利用这种不对等来实施长期的欺骗，马继业是被动的、无从选择的、任人摆布的。

马成钢父母显然低估了他们这种长达十几年的欺骗对于孩子的伤害。马继业确实被塑造成他们期望的接班人，但这一切都不是基于马继业的自身兴趣和潜能发展，马继业难以形成健康稳定的自我认同。

更关键的是，亲子关系中，信任是最基础的元素。马成钢夫妇为达目的，不惜欺骗、将马继业玩弄于股掌之间，这是对孩子最深层面的背叛，不仅侵蚀了马继业内心的纯真，也严重损害了亲子间原始而本能的信赖纽带。自己十几年所接受的那些仁义道德都是“假”的？还有谁可以信任？又该信任谁？

那些以所谓的“马成钢至少愿意花时间金钱培养孩子”“比欺骗更可怕的是真的贫穷”等论调来淡化欺骗危害性的观众，也许生活的困苦让他们无比看重金钱的重要性、幻想着有钱爸爸来将他们拯救。我们应该理解他们的难处，但也要提醒：没有了最基本的“真”，哪里还有“善”和“美”？财富的多寡或许与幸福有关，然而，自由的意志、自主的选择、真实的爱意与幸福的关系更密切，没有了它们，一个“木偶”是不会有幸福的。

可以预料到，很多观众看完《抓娃娃》后的某种矛盾心理。一方面，大家都很喜欢沈腾马丽，两位演员很讨喜，以至于观众愿意相信马成钢夫妇的接班人计划是出于爱；可与此同时，马继业发现真相时的痛苦又相当真切，让观众感受到接班人计划的残忍，马成钢夫妇有着不自知的“恶”。

恰恰是这种矛盾情感的平衡，体现出导演闫非和彭大魔的高明，这是确保电影商业成功的必备因素。沈腾是电影的核心，电影可以有《楚门的世界》的元素，但主角不能是“楚门”，而只能是沈马；他们太讨喜了，也不能让他们的角色成为极端的大反派，他们只能是控制欲强的父母，让人爱恨交织，比如那句“你以为只有你在被操控吗，你不也是在操控我们的人生吗”；可如果电影丧失了反思和批判的维度，那么《抓娃娃》就是一部在立意上一败涂地的电影，过审都会成为问题。

矛盾的微妙平衡，让《抓娃娃》在商业性和立意表达上刚刚好，既让大多数观众都能笑到底、让一些观众嗑起沈马的CP，又让它在令人发笑后细思极恐，承载一定的社会议题，有讨论点，具备社交货币的潜力。

微妙的平衡在电影的彩蛋更是体现得淋漓尽致，这个彩蛋是电影的点睛之笔。一年后，马继业以705分的高分进入心仪的体育大学就读，马成钢夫妇在电视机前看儿子比赛，奈何马继业连第三梯队都没跑进去，被马成钢“吐槽”了。气氛一片和谐，很容易让观众以为：马成钢夫妇已经与儿子“和解”了，马继业过上自己想要的生活了，屏幕外的沈马CP粉更是一片欢腾，因为马成钢夫妇“发糖”了——马成钢举起泡着枸杞的红酒杯与春兰干杯，暗示着大儿子二儿子都“养废了”，再来个老三吧。电影在夫妇的情趣打闹中结束……

这个彩蛋看着其乐融融，实际上它犀利又残酷地给《抓娃娃》这个片名点题了。什么叫“抓娃娃”？原来不仅仅是从娃娃抓起，更是像抓娃娃机一样，这个不行，抓那个，这个孩子“养废了”，那就养下一个……一切的一切，都是把孩子视为父母实现自己目标的工具，而非有独立思想和情感的个体，一旦孩子“失败”，他们就将其“抛弃”，根本就没有真正的爱、尊重和理解。

本质上说，《抓娃娃》是一部很残酷的电影，笑声背后很残忍，希望更多父母能够看懂笑声背后的立意，有则改之无则加勉。而从商业性层面来说，虽然《抓娃娃》难免会被人诟病是小品式电影，但闫非和彭大魔也许是目前最会用沈腾和马丽的导演，他们的商业“平衡术”值得国内更多喜剧导演学习。