原班人马回归。
开播第四天，有效播放量便已经破亿，热度持续走高。
怎么能错过？
近期最“下饭”的：
唐朝诡事录之西行
丑话说在前头。
相比于8.1的豆瓣评分，这部剧其实还有着相当多的不足。
比如演员表演、故事节奏等等。
让人在追剧的同时，也不免狐疑：是不是换种表演方式会比较好，会不会删减一些情节比较好。
但为什么还能如此受欢迎？
Sir今天不想面面俱到，而是只聊其中最有代表性的一个案子：
仵作之死。
从这个案子里，我们或许可以看到这部剧成功的秘密。
以及被大部分国产剧忽略的现实。
01
“仵作之死”说的是一个什么案子？
简单来说，就是四个字：
泥俑杀人。
话说拾阳县有个灵渡明器店，这家的店主人是个仵作，也就是古代不挂职的法医，平时呢，他会做些带机关的泥俑，卖给丧葬人家，用来防范盗墓贼。
生意不咋样，但也可以维生。
但一个雨夜。
人们却忽然发现，店主人独孤羊居然死在了自己的店里。
全身仅一处剑伤。
而那把剑，此刻正握在自己亲手做出的泥俑手里。
当然没人相信泥俑会杀人，至少观众不信。
在《唐朝诡事录》里我们已经看过太多类似的诡异杀人案，比如魔王脱壁、白眉仙石像、长安红茶……但最终，都是人为。
本案也是一样。
于是很快，在目击证人的帮助下，我们“路过”的主角苏无名就锁定住了几个嫌疑人。
一个是盗墓贼，痛恨泥俑机关。
一个是死者妻弟，一直在向独孤羊索取财物。
一个是古董商，觊觎独孤羊的妻子与传家宝。
一个是捕头，同样觊觎独孤羊的妻子。
谁是凶手？
岂料。
案子还没查清楚，明器店里又发现两具尸体。
都被藏在泥俑中。
复杂吧？
Sir这还是简述的大致剧情，而不是讲述案件推理过程，那里更复杂。
但。
即便是如此复杂的推理，在呈现效果上却不是让人头大，而是环环相扣，清晰无比。
让人大呼过瘾。
怎么做到的？
首先，重视台词。
好的台词就是短短一句话传递了无数的信息。
嫌疑人的破绽就藏在台词里。
比如，盗墓贼鲁大。
鲁大是怎么成为嫌疑人的？
因为他在独孤仵作遇害的现场冲出人群大哭大闹，为仵作的死打抱不平。
可谓是多说多错。
声称父亲的墓地多亏有独孤仵作所制的泥俑守护，才没遭盗墓贼。
但如果不是盗墓贼，又怎么会知道泥俑的作用就是防贼？
更别提鲁大充满老茧的手和充满紫泥的指缝，处处佐证了他盗墓贼的身份。
再比如，捕头牛大名。
一句“她（仵作之妻春条）丈夫才死，不在家好好待着，却又去了珍宝阁”，形象地诠释了什么是撒谎不打草稿。
“又”字代表牛大名不止一次见到春条去珍宝阁，证明他私下已经非法跟踪过多次，在求而不得后欲以公徇私，但谎言被这一个“又”字出卖，不攻自破。
语言是目的，行为是态度。
在探案剧中，人物可以通过语言成立，人物也会被自己的语言暴露。
其次，是对于推理剧套路的使用。
比如设置障碍。
要知道对待同一件事，不同的人出于不同的目的可能会有不同的说法。
推理作品最刺激的爽点，就是从各种言辞和遮掩中寻找真相。
Sir追剧的时候梳理了嫌疑人一审时的所有证词：
比如更夫的说法：牛大名子时末（23-1点）去了明器店，更夫再进明器店时独孤羊死了。
牛大名的说法：亥时三刻（21：45）到了明器店说几句话就走了。
董好古的说法：亥时四刻到五刻之间（22：00-22：15）到了明器店。子丑之交（1：00）第二次进明器店（此时明器店没有点蜡烛）
春山的说法：进明器店等待仵作回来时睡着，后被雷电惊醒，离开了明器店。
证词与证词之间存在矛盾，有矛盾，就一定有人撒谎，这些漏洞就是案件的突破点。
但剧本的厉害之处，是在这些密集的时间线中间藏了更多的人，甚至是那些只匆匆露了几面的人。
越看越觉得，这一夜灵渡明器店真的很热闹。
02
但仅仅是因为推理过程做得好吗？
不。
Sir觉得，这出“仵作之死”之所以可以给观众留下这么深的印象，最主要的原因，还是因为它尊重了每一个“人”。
它所呈现的是一个社会，而不止是一个案子。
简单来说。
首先，剧集对当地的风土人情，做了足够丰富，细致，甚至老练的设计铺陈。
就拿盗墓这一个背景来说。
拾阳县是古县，汉魏以来，世家豪富，坟冢众多，所以在当地，盗墓是最出名的行当。
由此牵扯出的是一条盗墓，销赃，倒卖珍宝古玩的利益链条，他们往往横行乡野，扰得当地百姓不得安宁。
因此县令独孤遐叔（对，也是第一部的角色限时返场）刚刚上任，就下令严打盗墓贼，获得民众认可称赞。
而仵作独孤羊之所以和独孤遐叔交好，不仅仅是因为他俩同姓独孤，更是因为独孤羊的明器店，是专卖防贼的丧葬用品，像那些陶俑都有机关。
换言之，不论是独孤羊还是独孤遐叔，都在挡盗墓贼和珠宝商的财路。
由此，独孤羊之死，苏无名不仅要查案案件，更要揭开当地复杂的社会关系网络。
其次，除了风土人情，剧集还呈现了还有世道人心。
举个例子。
独孤遐叔作为当朝进士，拾阳县的新任县令，在遇到案件的时候，却被一个小小的捕头（耆长）拿捏。
不仅看不上，还撂挑子，甚至出言讽刺县令是书呆子，丝毫不把上官放在眼中。
为何？
县令自己没有经验是一方面，但这态度的原因，其实是藏在一句话里：
拾阳县尉（司法主官）空缺多年，在他牛大名眼中，他才是当地有实无名的罪犯克星，自然看不上读书出身的县令。
在做出实际的成绩之前，所谓的官帽子一点用都没有。
所谓县官不如现管，基层社会的复杂，剧集做了精准呈现。
这还只是县衙的人事问题。
更复杂的是当地社会。
没错，一个仵作之死案揭开的是拾阳这样一个小县城里，形形色色的人性与欲望。
但真正能让观众高呼上大分的，还是人心。
不只是对贪欲恶行的唏嘘，也是对善意的怜悯和感慨。
独孤羊的妻子外遇，但他始终对妻子抱有真情，寄希望通过自己的努力，让家人生活得更好，哪怕被人伤害，也初心不改。
同样身为仵作，位卑而任重，但他一门三代仵作，甘愿坐冷板凳。
而这样善良的小人物不得善终，恐怕也是所谓的唐诡世界，魑魅魍魉横行的结果。
也是主角苏无名一行人努力查案的原因。
某种程度上，像这类有社会派元素的推理探案作品，主角对抗的从来不是犯罪本身。
而是整个社会的病灶，贪欲横行，人心诡谲，道德沦丧，公道不存。
他们想匡扶的是正义，也是在治社会的病。
所以在这些案件里，观众能看到的，想看的，从来都是观众内心对于理想世界投射。
《唐诡》正是完成了这一层，所以才能博得满堂彩。
03
在国产古装探案剧这个类目里，好剧不少，烂剧也多，但近年来杀出重围的却只有《唐朝诡实录》。
为什么？
与其说剧本身有多好，不如说，它真正做到了尊重观众。
也就是郭靖宇所说的：
我们是为观众拍戏，不是为粉丝拍的。
什么意思？
其实说到底，观众对古装探案剧的期待到底是什么呢？
Sir觉得无非两点：
不降智，有余韵。
关于不降智这点Sir已经说过了，而这其中，如果你稍加留意也会发现，这种效果其实是建立在前人基础上的。
它的灵感来源于唐传奇，深受《酉阳杂俎》的影响，也充分汲取各类文学经典作为养料。
比如《降魔变》的故事就让广大网友有端联想到芥川龙之介的《地狱变》。
而有余韵呢？
得看它得内核，以及究竟有多少可回味的空间。
就拿“仵作之死”来说。
至少Sir觉得它让很多人觉得“封神”的主要原因不止是因为逻辑做的好。
更主要的是，我们在这个故事里，看到了一种处境。
一个例子。
看过剧的都知道，仵作之死，和那句“仵作不得杀人”的规矩有关，那么，问题是，这条规矩其实并不存在于任何明文法典，甚至连仵作这个身份都不被纳入官方编制，那么为什么独孤羊还得以死遵守？
或许我们可以看到的。
是在一个功利的社会环境里，底层人的坚持，与无可奈何。
独孤羊坚持的是一个规矩吗？
不。
他所坚持的是一个原则，是哪怕世道崩坏，哪怕一个“有用的工作”被这个社会嫌弃并视为最底层，人人都可以欺辱的情况下，依然可以保有着一份尊严，而不至于变得更坏的原则。
所以他可以一生清贫也没有离开仵作这个行业。
所以他宁愿把家传宝托付给陌生人也不愿高价卖给商人。
这样的坚守让人敬叹。
而可悲的却是，这样的一种坚持，却要一个底层的普通人，用生命来实现。
在故事之外还有这样的表达，又如何不让人回味？
所以说到底。
想拍好一部剧，并不难，用心的作品，观众是可以发现并看到的。
而唐诡系列除了故事扎实以外，在基于对于同类型作品的研究，不断尝试，不断改变后。
依然保留了自己的初心。
这对于很多国产剧来说，已难能可贵。
本文图片来自网络
编辑助理：聂非非
声明：个人原创，仅供参考
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