《少年白马醉春风》改编自周木楠的同名小说，讲述了一心热爱酿酒的西侯府公子百里东君因和儿时好友叶鼎之的约定踏上江湖，途中意外结识了玥瑶、司空长风等一众江湖少年，他们不断成长蜕变，携手闯出属于自己的江湖路，为侠义与心中羁绊担起责任的热血故事。该剧延续了周木楠上一部作品《少年歌行》“少年武侠”的风格，用群像刻画的内容手法，将故事更加聚焦于“少年”身上，展现了百里东君、叶鼎之、司空长风等一众年轻人从男孩到男人的成长过程。日前，周木楠接受采访时表示，之前自己创作《少年歌行》的时候，出现了很多非常潇洒、随心而动的中年侠客形象，他们年轻时候会是怎样的故事，因此诞生了《少年白马醉春风》。在他看来，“少年”就是对不正义的事情永不妥协，“少年是意气风发、敢爱敢恨的。像百里东君从‘见天下’到‘历天下’再到‘成天下’，整个过程中，这种坚定的相信、毫无保留的偏爱和互帮互助的侠义精神就是我心中的‘少年感’。”

《少年白马醉春风》展现了一众江湖少年的热血故事。

“少年感”是坚定的相信

新京报：从《少年歌行》到《少年白马醉春风》，“少年感”是你作品的一个特点。在影视作品的创作中，从哪些方面入手可以体现“少年感”？

周木楠：我对“少年感”的理解首先内心非常纯粹，坚守正义，不喜欢以复杂的方式来思考问题。目前从我的创作中来说，我会减少很多误会、彼此背叛的情节，我一般写的是坚定的相信，以及毫无保留的偏爱，这部分是我觉得很能体现“少年感”的一些情节，选择、相信都是不动摇的，拒绝背刺。比如《少年白马醉春风》里主角团或者其他人物，可能各自的性格都不相同，有的是话痨，有的比较安静，但他们身上少年的特质是有共通的：对于不公的事情永不妥协，对于朋友的帮助毫不犹豫，以及每个人都有自己特别喜欢和坚持的事物。

新京报：从《少年歌行》到《少年白马醉春风》，主要人物都是群像，为什么偏爱这样的人物结构？

周木楠：这是基于我对江湖的理解。江湖是很多人、很多门派，组成了大家心生向往之地，并不是说所有故事都围绕着一两个人转。只有很多人、很多高手、很多门派，才是真实可信的江湖。对于创作者而言，每个人的创作风格都不同，在我的创作中这种“团魂”是很重要的，可以说是必要条件。所谓战斗终究是要为了什么而战斗，我觉得就是为了守护身边重要的人。

新京报：作品前3集是非常宝贵的，能够让观众被迅速地代入，《少年白马醉春风》前3集主要让北离八公子出场，而没有让“主角团”百里东君、叶鼎之、司空长风开启江湖之旅，为什么会有这样的设置？

周木楠：这也是我创作的初衷。因为我觉得百里东君最开始不应该是这个故事的主角，他还不够（资格）。百里东君拥有显赫的身世，所以他似乎能够成为万众瞩目的焦点，可在江湖之上自身的实力才是最重要的。江湖浩瀚，百里东君从落入江湖中的一滴水，到他是不是可以逐渐成为汪洋大海，就是后面的故事。

侯明昊饰演百里东君。

新京报：在一些群像戏的作品中会出现比较常见的一个现象，有的人物会成为工具，没有太大的意义和价值。创作当中怎么避免这个问题？

周木楠：首先台词是很重要的，很多剧里之所以人物像工具，是因为这个人说的话都是大白话，他的台词都是为了推动剧情而存在，只是为了主角之间的故事进展，需要有个人说一些这样的话。我希望我创作的人物的台词是留三分的，或者是多三分的，可以通过台词感受到他们都有隐藏在后面的故事。

年轻人是武侠剧重要受众

新京报：《少年白马醉春风》这部剧里诠释的侠义精神，和传统的武侠精神有区别吗？传承和创新的地方分别是什么？

周木楠：我觉得这部剧里的侠义和传统的侠义精神内核是没有区别的。金庸先生当年写的“侠之大者，为国为民”，这8个字已经完全概括了武侠的精神。我们后续的创作者对这8个字是永远绕不开的。至于创新，因为时代的背景不一样，自然会有些创新。比如说早期的一些武侠作品并不很珍视人命，在早期武侠创作里杀一个人，是很正常的一件事情。我很少写杀人。《少年白马醉春风》百里东君有台词，他说生命是很珍贵的东西，不是简简单单随意就可以轻易剥夺的。我觉得主角在贯彻侠义精神的同时，也是需要非常珍视生命的侠客，这也是所谓的在传承基础上创新。

新京报：侠义精神，包括新的武侠精神，到金庸先生讲“侠之大者，为国为民”，在你看来，跟当下年轻人之间会有一种什么样的呼应？

周木楠：金庸先生的“侠之大者，为国为民”，他写的是郭靖镇守襄阳，最后为大宋捐躯，是家国情怀。我写的故事核心概念大多是守护，守护好自己，守护好朋友，守护好自己的方寸之地。如果每个人都能像剧里的少年一样守护好自己，守护好自己在意的人，坚守自己的正义，就能让我们的这个世界变得更加明亮一些，所有人合起来就是“侠之大者，为国为民”。

新京报：现在有很多声音认为90后是武侠剧的最后一批观众，你觉得现在的年轻人还是武侠剧的主要受众吗？他们对于武侠剧的口味有没有发生变化？

周木楠：现在年轻人肯定是武侠剧重要的受众，口味也没有变化。这两年武侠剧已经找到新的正确方向，包括大家说要对特效有要求。其实我们小时候也爱看《风云》，《风云》不是纯粹打斗、拳拳到肉的武侠，它动不动就是血饮狂刀、三分归元气、绝世好剑的场景。武侠是刻在我们每个人骨子里的，大家永远会喜欢，不会过时。

新京报记者 刘玮

编辑 佟娜

校对 刘越