电影中，马成钢（沈腾饰）作为富一代，白手起家，不知道吃过多少苦。和前妻生下儿子马大俊，是个没有任何坏心眼，甚至冒着点傻气的公子哥，生活优渥却没有文化，继承家业更是指望不上，被称为“练废的大号”。于是一切的重担和期望就落在了和现任妻子春兰（马丽饰）生的小儿子身上。为了让儿子继承家业，甚至给他取名“马继业”，就差把望子成龙的期望打成标签，贴在孩子身上了。

眼看在八个保姆的照顾下，小儿子恃宠而骄，即将旧幕重演之际，马成钢带着妻子一起，毅然决然离开大别墅，在四合院里打造了一个全景式“贫困版”围城。邀请了一个教育团队作为儿子生活中的NPC，暗中为孩子的成长服务。

上学徒步五公里，节约用水靠偷水表，捡瓶子赚钱…这些极端的省钱操作是“忆苦思甜”的教育环节之一，可怕的是，这些令我们捧腹大笑的场景，却在电影主人公身上真实地发生着，这一磨练，就是十几年。

放在笼子里养孩子，搁谁谁不疯啊。

如果说电影前半段的搞笑，是富人小丑扮穷的极端讽刺对比，后半段的笑点，却带着些审判的意味。建立在孩子痛苦之上的“为了你好”，让人有点笑不出来了…

随着“马继业”的成长，孩子的自我意识不断完善，他开始意识到生活中的被操纵感。想要搞田径，却被父母开具虚假残疾证明；和他走得近的女孩，被父母“送”去更好的学校；看到残疾多年的“奶奶”在操场打篮球，于是第二天“奶奶”假死被迫下线…生活中的一切都变得不合理的时候，继承人培养计划逐渐败露。

高考结束后的马继业走进密室，发现自己其实活在父母的操控，监视与欺骗下，这一场教育实验彻底以失败的悲剧告终。

就像在一个精密的的高科技温室里，最优秀的培育员，顶级的营养液，适宜的温度气候和合适的光照。马继业的人生，从一开始就是奢华配置。但在这个密不透风的实验室中，缺少了如土壤和水一样重要的真实和信任，最终的结果就是植物无法结出灿烂的果实，儿子与父母之间的亲情纽带，也断裂了。

放大式的夸张化背后是现实生活的写照，这部以教育为题的电影，主角看似是被精心“呵护”的孩子，其实是镜头之外，“第四面墙”之外身为教育者的父母。

弗洛姆在《爱的艺术》中提到，父爱是有条件的：“我爱你，因为你实现了我的愿望，因为你尽了职责，因为你像我。”

虽然在影片的最后，以马成钢对着儿子问“今晚还回家吃饭吗？”的结尾巧妙化解了尖锐的矛盾，但合家欢式结局，在这部影片中并没有让观众们释怀。父母一辈子等待孩子感恩的时候，孩子也在等待父母一个道歉。

“为了你好”究竟是为了谁好？考清北到底是父母的执念还是孩子的梦想？我到底应该过自己想要的生活？还是成为你们希望我成为的样子？

当以爱为名的教育建立在孩子的痛苦之上，这种“自找苦吃”的苦难教育模式，会成为孩子一生的噩梦，这场教育的本质也会将所有的真情变得充满目的性。

影片中的这句台词，道出了许许多多家庭的心声。不是每个家庭都像马成钢夫妇一样有钱和极端，但这种父母和孩子间的亏欠式相处，却在日常生活中随处可见。

印度电影《起跑线》同样是聚焦教育问题，白手起家的父母，觉得孩子必须受到最好的教育，才能弥补自己的遗憾，然而入学资格紧缺，人人都想挤入这条赛道，只能想办法通过特困渠道进入学校学习。于是父母扮穷，以此通过资格审查。

“我还没有优秀到能像达官显贵一般，为你博取到最好的教育资源。但我也为你付出了我所拥有的一切。”父母和孩子好像一直捆绑着彼此的人生。

电视剧《三十而已》里的优秀妈妈顾佳，顾名思义，一切为了照顾自己的家。辞去光鲜亮丽的工作，照顾老公和儿子的起居日常。硬扛下超出自己能力范围的学区房，买昂贵的奢品包，学做甜点讨太太们芳心，努力跻身“阔太太”圈，就为了儿子能进入贵族幼儿园。

电视剧的最后，顾佳和渣男老公离婚，卖掉家产遣散员工，从头开始找到自己生活的初心。可是对于普通人的我们，又有多少试错成本呢？

“贵族教育”一直是中产家庭难以抉择的教育问题。容易版本的送孩子去学费高昂的国际学校读书，之后留学。挑战模式的直接举家移居国外，重新找合法糊口的工作，申请绿卡排期，等着拿身份。“这条短则三五年，长则数十年的艰辛路，任何一环出问题，对于‘背井离乡’的人而言，都是‘不能承受之重’。”

人们常说中产返贫三大陷阱：房贷近千万，配偶不上班，送娃上国际。不得不说，《抓娃娃》这部电影是一部套着“西虹市首富”外皮，实则反应中产焦虑的电影。对于广大中产而言，没有如此多的试错机会，“已经为孩子付出了这么多，他不成功，我该怎么办？”在规定好的这条道路上，出错了只能把这一段路再走一遍，这是合理的答案，也是命定的选择。

在心理学家爱丽丝·米勒看来，许多人继续传递自己童年时受到的残忍行为和态度，试图成为理想父母，本质上其实是试图成为自己父母的理想孩子。

撰文：Rachel

设计：Mika Zhang

图源：微博、豆瓣、视频截图