本文目录

  • 如何理解断臂维纳斯的“残缺美”
  • 如何理解摄影作品美术作品中的那些“残缺的美”
  • 为什么有时候残缺可以成就更大的美丽
  • 书画中的虫蚀折枝残荷等能称为残缺美吗
  • 残缺的真品古币,谁有什么好办法让他变得美丽
  • 书法艺术要表现残缺美吗

如何理解断臂维纳斯的“残缺美”

追求美、彰显美,绝不能取长补短,而是要扬长避短。关于断臂维纳斯的“残缺美”,萃辰天心书院印竹、印安老师的《如是我说》中曾有过这样的对话:

印安说:
断臂维拉斯给人的启示是:残缺美,既是生命的本质,也是生活的实相。做任何事情,如果过于追求完美,烦恼就随之而生了。印竹说:
美是一种反木桶理论,决定一件作品或一种器物美不美的核心是由它最长那块板决定的,所以美永远不是取长补短,而是扬长避短!

人人都追求美。我们都知道木桶理论,木桶理论是说决定一个木桶能盛多少水,是由最短的那块板决定的,而对美的追求恰恰是反木桶理论,因为决定美的永远是最长的那块板。因为人生都是不圆满的,如果我们把更多的时间和精力都放在去弥补最短的那块板时,我们就会变的随大溜,就会缺少彰显自己独特美的机会。美之所以为美,是因为它独一无二,只有我们能将自己的优势、长处尽量的彰显,这才是弥补短处最好的办法。

所以,追求美、彰显美,绝不能取长补短,而是要扬长避短。在我们扬长避短的过程中,因为我们的关注力都在我们的优势、长项,都在我们的美处——这美处,即是善处,即是真处。只要我们将所有的生命都集中于对真善美的打造,那么短处自然就没有空间生发和彰显了。这是我们追求美、对待美的秘密,也是我们去除烦恼的秘密。

萃辰天心书院,愿国学智慧走进千家万户……

《如是我说》是萃辰天心书院两位极具智慧的老师的对谈,从中能让我们学习更多人生智慧,丰富我们看待世界的角度。您可以到喜马拉雅关注“印竹”老师,收听音频,也可以关注萃辰天心书院官方订阅号“萃辰天心国学传播”(cctxgxcb),收听完整图文、音频哦~

如何理解摄影作品和美术作品中的那些“残缺的美”

残缺美也可以说是期待的美,期待实现完形的美。

残缺美,并不神秘。首先美本身就产生于人的意识。残缺部分能让整体出现美感,更是源于欣赏者的想象力。

艺术家们曾为维纳斯“接过”各种手臂,但都没有符合预想的方案,最终做罢。于是维纳斯的断臂便成了世界上公认的“残缺美”的典型。正是由于其不完整的手臂,在不同人的心中便能成就不同的维纳斯。

在摄影中,摄影师记录生活,自然要承认生活的缺憾。摄影中体现残缺美的地方姑且分为两种。

有一种是在事物自然变化的圆满和缺失中发现美丽。

(汪玉霞作品)

还有一种是因为它背后的故事,成就的残缺美。

张朝强《235 号信箱》

吴棋滢《残缺的墙》

在美学上,缺陷经常被当作是一种美。

人们认为,有了缺陷才更真实一些,有了缺陷才能让人有所思有所悟,有了缺陷才能感觉到人类追求完美和进步的最深层的呼唤和力量。

所以缺陷美在美学上的实质是:它能唤起人某种特殊的感受,能激发人其他联想,在与完美的对比中,缺陷使人感觉到追求进步、追求美的需要,从而具有了积极的意义。

为什么有时候残缺可以成就更大的美丽

不完美的完美。

有的残缺是不可控的,有的却是故意的。但是不管怎么样的都会吸引人,为什么呢,因为当你看到的时候,你会去想去动脑,这为什么会缺少东西呢,缺少了什么东西呢,如果要修补的话能修补完整么等等之类的问题。

可是如果没有残缺的话,也许大家就只是看看而已,走马观灯式的欣赏一下而已,内心带不起一点的涟漪。

书画中的虫蚀折枝残荷等能称为残缺美吗

感谢邀请!

书画中的虫蚀折枝残荷等能称为残缺的美吗?

我认为,能称为残缺的美。

分析如下:

一、残缺的美也是一种艺术呈现的方式,作者取材于生活中的发现,花无百日红,人无千日好,谁可永驻娇颜?这是谁也抗拒不了的自然法则。

二、残荷无言,意韵犹在:

1.残荷虽然退去了鲜活的光泽、亮丽的身姿。依然是玉壶冰魄,依然存在刚毅的张力和不卑不亢、老而弥坚的傲骨。

2.衰败的荷茎,依旧固执的在寒潭水里坚守着,这就是生命的力量。

3.残荷之姿堪比维纳斯女神一样的残缺之美,甚至超出了所有理想中的完美无缺。

4.残荷,并不是生命的终结,而是正承载着生命的重负,孕育着下一个新的开始。

5.独立池塘不自哀,到了来年依然会昂首向天,虽然现在“昔日娇姿何处现”到了明年依然会纵藏情愫水云间。

6.静心领悟:在盛开与衰败之间,何必苦求留韵。人们行将老去的生命,是否也会如残荷昂扬与从容,生命的最后守望,是否也会有一种别样的美感呢?

7.结论:综上所述,书画作品中的残荷,确实是一种残缺的美!

三、古今咏荷诗词:

1.《枯荷》唐.李商隐

竹坞无尘水槛清,相思迢递隔重城。

秋阴不散霜飞晚,留得枯荷听雨声。

2.《残荷》作者:如菊(来源于辽宁诗坛)

(1)

寒塘瑟瑟落芳魂,简影残妆萎玉身。

昔日娇姿何处现,枯荣淡去梦中吟。

(2)

风侵霜染锁清魂,寂寞相怜志更纯。

凌乱寒塘谁与顾,卓然独立挚情真。

(3)

冰封雪掩护娇魂,雨洗铅华不染尘。

目阅残蓬怜瘦影,芳心入梦待明春。

残缺的真品古币,谁有什么好办法让他变得美丽

你好题主朋友,圣宋元宝是北宋宋宋徽宗建中靖国元年(1101)铸币,旋读,铸有圣宋元宝小平钱,圣宝元宝折二,折五钱,篆书,行书成对,隶书少见,版别多。

看题主朋友提的问题就知道题主朋友是一位喜爱古钱币之人,你的这两枚钱币是行书平钱,右边这枚是连元版,一枚红斑锈色,一枚传世,这两枚的存世量大,还有残缺,题主想让朋友有什么办法能让它们完美无缺,办法总会有的,可以用树脂来修补,但是假的就是假的,何必费劲,完整有完整的好,残缺有残缺的美,有历史的沧桑感多好,看来朋友对古钱币已达到着迷的程度,放平心态欣赏,收藏古钱币是最好的。

回答不一定对,有误望见谅,谢谢邀请。

书法艺术要表现残缺美吗

什么是残缺美?

谁的书法有残缺美?

真正的艺术家,或者说追求完美的人,都会尽量的追求完美,而不是刻意制造一个不完美的东西。

为什么总有一些人喜欢用西方艺术中的词,解释我们的书法。

关于残缺美是这样解释的:残缺美也可以叫缺陷美,从美学角度看,缺陷也是一种美丽。缺陷美也可以说是期待的美,期待实现完形的美。

这样解释确实是可以圆起来的,而且充满着哲学的意味。

比较知名的符合残缺美的,有两件雕塑。

1、俗称断臂的维纳斯

《米洛斯的维纳斯》又称《米洛斯的阿芙洛蒂忒》,阿历山德罗斯 ,2.04米 ,法国卢浮宫博物馆。

上面的维纳斯是古希腊雕刻家阿历山德罗斯,在公元前150年左右创作的大理石雕塑。很明显存在残缺,也非常的明显确实很美。

2、《萨莫色雷斯的胜利女神》

《萨莫色雷斯的胜利女神》又称《沙摩特拉的胜利女神》、《萨莫色雷斯尼开像》。是约公元前200年被创作出的大理石雕塑,作者不详,现收藏于法国巴黎卢浮宫

上面的胜利女神雕塑,很明显也是残缺的,确实也是有美感的。

可是雕塑的这样的残缺美,能够用到书法中吗?

或者说西方的有些艺术审美理论,可以用到书法中吗?

书法说到底是写字,字残缺了还美吗?

现在有些书法家想要创新,想要改革。

日本书道有些字,看上去就是非常残缺的,可是这样看真的美吗?

当然还有我们自己国内的书法家们,有些人的字看上去就是残缺的。

上面这样的情况算不算残缺美,不要再发明创造,或者用西方的思维方式,来思考我们自己的书法。

一人有感

是不是写得不完美的字叫残缺美,还是说故意要表现残缺美。

真正的艺术家,或者说追求完美的人,都会尽量的追求完美,而不是刻意制造一个不完美的东西。

书圣王羲之的《兰亭集序》,放大细部看,也不是十全十美的,也不是不能挑出毛病的完美。

王羲之并没有刻意想把《兰亭集序》写成现在这样,《兰亭集序》虽有涂改修饰,但是绝大部分的字还是能够看得清楚的。并不是像,我们当代有些书法家,字都写不全。

书法不需要刻意追求“残缺美”,书法说到底是写字,我们当代一个人正常写字为什么会有残缺,为什么还要故意制造残缺,故意制造残缺美?

以我仅有的知识,尽可能地客观求真。

能力有限,也有一定的取舍。如有补充,欢迎大家一起讨论,一起进步。

我是一人,喜欢书画和艺术相关关注我。