兔主席/tuzhuxi

（以下内容，对熟悉异形的老观众来说基本无剧透，但对没看过异形的新观众可能有剧透。对于后者，建议收藏，看过电影再读）

作为一个资深《异形》粉，在首映日去看了电影《异形：夺命舰》（Alien：Romulus）。以下是一些心得和点评。

1.儿童不宜：首先这个电影有许多暴力血腥内容，程度不亚于并且可能超过《异形》1、2、3。对完全没有接触过这个系列的观众而言可能颇为吓人。儿童观看的话可能留下阴影。大多数国家建议14~16岁以上人士观看。所以：最低限度，不建议家长带初中以下学生观看

2.异形从初始系列到后续系列的发展迭代：第一部《异形》（1979）由Ridley Scott导演，是电影史上的经典，不仅仅包括科幻、恐怖的内容，还有许多关于哲理和人性的意味与探讨，片中基调、套路、内容、素材为后面的系列（包括两部“前传”）奠定了基础，或埋下了线索与伏笔。时隔多年后观众们仍会重拾经典，重新回味。但后面的续集（由不同导演执导），从第三部开始水平就直线下降，退回到一个非常平庸的软科幻惊悚片。异形与铁血战士的两部跨界电影（2004、2007年）进一步沉沦，都是标准的烂片，几乎将异形系列带到沟里。这个靠吃第一部的老本，之后一路向下的趋势，直到2012年和2017年Ridley Scott重新出山执导《普罗米修斯》（Prometheus）和《异形：契约》（Alien Covenant），又彻底扭转了这个趋势：这两部电影都是大师级的，具有相当高的艺术价值、思想价值和商业价值，尤其是里面对造物，对人类的来源，对人与AI关系等问题的探讨（许多问题都是从古到今困扰人类的最深层次的“哲学”问题）。这两部电影又圈了一大堆新粉。作为老观众，肯定希望2024年新出的这部电影是《普罗米修斯》和《异形：契约》的延续

3.本部电影——退回原型：但意外的是，由乌拉圭导演Fede Álvarez编剧和执导的新作《异形：夺命舰》（Alien: Romulus）一下子把系列电影又拉退回到了“原点”——即回到了《异形I》（1979）与《异形II》（1986）的水平。客观的说这部《夺命舰》是一部还可以的电影，但无论从内容、剧情模式、主题与主旨，全部的演绎和呈现，都退回到了七十年代末和八十年代初的水平——当然那是直到《普罗米修斯形》出现之前，异形系列的经典原型以及最高水平。所以，对于期待看到《普罗米修斯》和《异形：契约》续集的粉丝来说，《夺命舰》会让他们十分失望。而这也让人很担心：难道异形系列要重回八十年代的科幻惊悚老路，再在这部片的基础上拍几个续集么？这恐怕会把这个系列再次拍死。

4.时空对标——《异形》1.5：《异形：夺命舰》（Alien: Romulus）在异形世界的剧情时空里，发生在《异形1》和《异形2》之间的。与这部电影在内容、元素、风格、语言上最相似的，实际上正是2014年异形系列的游戏《异形：隔离》（Alien Isolation）。《异形：隔离》是异形世界里很重要的一个组成部分，因为它对前后剧情是有衔接和拓展的。这里要推荐一下：如果读者喜欢玩大型游戏，那么一定要试试这款游戏，这绝对是有史以来最恐怖的游戏之一，体验极为特殊。

而导演Fede Álvarez也毫不掩饰，直接在X上发推请观众在《夺命舰》里找找紧急电话亭，直接对《隔离》致敬（紧急电话亭是《隔离》里面储存游戏的地方，玩家见到如见救命稻草）

5.全部都是套路，了无新意：这部电影是完完全地退回到《异形1》（和《异形2》的水平。对于《异形》的老粉来讲，它毫无新意、毫无想象力，不知道是在看新电影，还是在看老片重制或翻拍。里面完完全全都是套路，就跟模板刻出来的一样：

1)主角得是女的

2)你也可以放心，主角一定可以活到最后。所以完全不用替主角紧张

3)总是有一个重要的仿生人做搭档；

4)永远有一群人来到一个被废弃的太空船、空间站或基地

5)对这个地方几年探索，这群人发现了异型

6)一定会有一个人先被facehugger抓住，他/她的功能就是被异形破胸而出

7)船员/团队永远会在隔离上犯错误，就是犯应当隔离但没能隔离，收纳了被异形入侵的人，结果殃及所有人

8)除了主角和搭档的仿生人意外，这群人都会以略微不同的方式陆续死光。你可以从面相、行为、语言判断哪个角色会先死

9)开始了解和摸索异形的生物特征，以及软肋，并结合软肋加以攻击

10)过程中会发现Weyland-Yutani公司的阴谋。永远的反大企业（anti-corporate）主题

11)最终无论如何剿杀，如果你发现主角逃出来了，电影还有二十分钟，那么一定会有一个异形逃脱出来，仍然和主角在一起

12)主角在最后一秒钟，以惊人的方式，消灭了最后残存的这只异形

13)过程中，仿生人会参与。永远会涉及仿生人/AI是帮人类，还是站在对里面的问题

这里面，满满的套路、公式，模板，没有一丁点的惊喜——甚至哪怕导演最后想出来的那一丁点所谓创新的东西，也没有形成对旧系列的飞跃（例如《异形4》），更超不出异形粉丝们的想象——“就这……？”

6.看老版等于“剧透”：所以，在看这部电影之前，切忌重温之前的异形电影（主要是《异形》1~4），因为看了前面几部就等同于剧透了

7.复刻得再好也不代表有水平：有人可能会说，《异形1》确实是经典。里面所有的叙事和呈现手法、模式、风格、语言都是经典的，是电影的经典，艺术的经典，所以为什么不重复利用呢？为什么不能用新作重新“印证”，并征服新的粉丝呢？针对这个问题，我的回应是，同学，莫扎特的古典音乐（古典风格，狭义的古典音乐）绝对是经典，经典中的经典。但你模仿他的元素去创作一个曲子（或者AI也能做这件事情），不能说明你是一个“好”的作曲家，不会让你在音乐界获得任何地位；同样的，你模仿毕加索和莫奈去画一幅画，画的一模一样，也不能说明你是一个“好”的画家，不会让你在绘画界获得任何地位，为什么？因为你只是模仿而已。这在艺术领域是共通的，在电影上当然也是一样的，你模仿过往大师的电影，印证他的配方、元素、手法、风格、语言、套路的成功，还是说明大师的伟大，而你只不过是一个负责复刻、重制的工匠而已。这就是Fede Álvarez的问题：他是一个不错的复刻师。最低限度，他也打败了《异形3》（1992）、《异形4》（1997）的导演不是？

8.时空错乱的电影：但问题是，Fede Álvarez复刻得太像了。如果你刚刚把《异形》系列看完，再玩几个小时的《隔离》，你都不知道《夺命舰》是什么年代的电影。说它是2010年代的、2000年代的你都有可能相信。把特技部分排除，很多场景和1980年代甚至初代《异形》（1979）一样。你也可以理解这是把2014年的游戏《隔离》拍成了电影版。总之，《夺命舰》很像一个“重制”（remastered）电影

9.电影的受众是谁？复刻和重置得如此逼真，那这个电影到底面向谁呢？拍电影肯定是要有商业考虑的，应该新老观众都面向，所以只能这么理解，对于老粉丝，这是一种纯粹的重温，一种纯粹的致敬：我就是要按照原来的配方，不折不扣地把这道菜做出来。做增量就是对原著的侮辱。对于新观众——比如没有看过异形系列的零零后，让我给你们一个机会，重新体验一下1970年代末、1980年代初的观影者的体验，感受一下异形的魅力，争取把你们变为异形系列的新粉丝

10.复刻的两难以及《夺命舰》的不足：但问题是，异形固有粉丝群体应该是这部电影基本盘，所以，在对异形生物形态的呈现上，导演遇到了这样的两难：到底是一点一点呈现呢，还是一下子就把“包袱”都解开，让异形活脱脱地跑出来呢？我们记得《异形1》，几个宇航员从一个星球收集到奇怪的信号，前来了解情况，发现了废弃的极其诡异、神秘、吓人的外星生命废墟，然后有人遭遇异形（facehugger）袭击，但还是把“种子”带回了飞船，一开始没什么事，经过一段时间，突然爆发，异形破胸而出。异形的变异是有个过程的，特征是一点一点对人们呈现的。最终，异形破胸而出“诞生”的一刻，是恐怖“包袱”的释放，也是恐怖的高潮，堪称电影史上的经典。没有这个过程就不叫“异形”。但这个过程的关键是节奏是悬念：不能太快，要潜伏……一点一点的……直到突然，咔擦！但对于《夺命舰》来说就不可能了：大部分观众都知道会发生什么，没有了悬念。所以Fede Álvarez干脆选择放弃铺垫，放弃悬念。但没有了悬念，电影也就缺失了最核心的要素——这道菜再怎么吃，也少了最精华的东西。结果是，老观众觉得不带劲，新观众也无法真正感受到1979年初代经典的那种恐怖。这就是复刻、重制电影的问题。

11.演员阵容不值一提：没有大牌演员，女一号Cailee Spaeny，有人说她演过啥啥，但肯定大部分人都不知道她是谁，看着就是个小姑娘，还很稚嫩。David Jonsson演得还算是可以的，至少能留下一点印象，但也很稚嫩，其他演员都是名不见经传，不知道从哪儿来的。这些人加总在一起，感觉很像一群没头没脑的小孩，演技表现很普通，也没有任何的分量。这也让这个电影很像那种青少年主题恐怖片（例如《惊声尖叫》Scream），主题通常是一群青少年一起来到一个危险的地方，然后被猎食者逐个谋杀

12.人物剧本单薄：人物这部分，剧本本身也很不行，没有任何的角色塑造和发展，里面的人物都极其空洞、刻板，无聊，让观众无法对里面的角色产生联系与共情，很难真的去关心他们的遭遇，谁死了谁没死都毫不重要（甚至包括那位孕妇）。要注意，电影的前面半个小时似乎尝试在做一些角色塑造，但里面的内容（一群人被奴役、挖矿）和后面所要表达的内容是毫无关系的，属于毫无意义的铺垫，同时也并没有真正帮助塑造角色。这部分内容非常的无聊、拖冗，让人昏昏欲睡，并且让人怀疑自己到底在电影院里干什么，看一部什么电影。这一部分内容应该大规模删减。另外，整个内容剧情都很套路，都很没意思

13.“不折不扣”的复古：异形系列一直以来有个传统就是“怀古”、“复古”，所有的物件、科技都要还原到1979年《异形》，似乎这样才正宗、才原汁原味，才成体统。在这方面，Fede Álvarez的复刻和重制是“极端忠实于原著”的，所以，你会在2024年，看到一部关于二十二世纪的科幻片，里面所有的科技都是1970年代的（即半个世纪之前）。所以电影里所有的科技产品都是七十年代工业风，各种大按钮，各种机械，各种液压、各种手动。屏幕（如有）必须是低清的。各种标志、操作界面都是最原始的。宇航服是登月年代的。太空飞船还得有雨刷。一切都好比定格在1979年。这当然完全是忠实的致敬原版，让老粉看了有些亲切，让年轻人看了有些莫名其妙（也可能是不明觉厉）。回头看异形的列位导演，都在遵循原著，只有Ridley Scott本人后来导演的两部《普罗米修斯》和《契约》能够突破原版，重新有点未来的感觉。换句话说，在异形世界里能够改变Ridely Scott风格制式的只能是Ridely Scott自己

14.缺乏高度，深度：Ridely Scott是很注重思考，注重哲理的。当然，客观来说，《普》和《契》很多东西都是坊间“远古外星人”的那些理论，都是纯粹扯淡的东西，但一拍成科幻片，就显得有点厉害，再加入点对AI、造物主、性之类的思考，显得很有深度。至少Ridely Scott非常追求深度——有这个主观意愿就很重要。这方面，《夺命舰》是完全没有的，彻底退回到了《异形》2、3的水平，没有思维高度、深度、广度，就是一个普通的科幻惊悚片。当然，这也是因为有了《普》和《契》这两部，把异形系列的水平给烘托起来了

15.新瓶装旧酒：说实话，实在不知道新瓶装旧酒，在2024年重拍这部电影干什么。它对已知异形世界的剧情和叙事没有任何有意义的延展，不仅仅是原地踏步，而且代表了乏味和无趣的方向。它是给新人体验么？（嘿，你不用看1979年的原版了，看这个好了！）还是给老人重温？因为它是如此惊人的缺乏想象力、如此惊人的缺乏原创性，纯粹只是一个简单、稚嫩的复刻。它把时空定格在1979年，站在距离1979年Ridely Scott五米的地方，而完全不能反映几十年以来人类社会的科技进步、思维进步、意识进步，电影艺术的进步、科幻文创的进步，甚至是对Ridely Scott后面两部前传的倒退。有人说，这是致敬片哦！它的价值就在于忠实于原著、不做创新。实际上，这只是给缺乏想象力、缺乏创新能力找的冠冕堂皇借口

16.预算不大：后来查了一下，发现《夺命舰》的预算8,000万美元，按今天的标准（同时考虑异形这个IP），不算是一个很大的制作，这样也就可以理解了，这部电影应该就是在有限成本下，对原系列的一个有限延展。Ridely Scott之所以愿意担任制作人，大概也是认为，尽管这部片不能代表更理想的方向，但至少能够忠于而不会破坏原版《异形》的风格与精神，在新的时代里，也许确实可以圈一些新的粉丝群体

17.新老观众有别：最后，还是要区别老观众和新观众。电影、电视里经常有这个情况，就是看过原版小说的，玩过原版游戏的，看过原版电影的老粉丝群体，对新的电影版、新的内容特别挑剔，经常不满意。但他们的看法又不能代表普遍观众的看法。所以，老观众觉得不好，但新观众可能觉得很棒。这也是完全有可能的，所以还是要尊重新观众的意见。

最后强调，本电影非常不适合儿童观看，初中以下最好不要去。初中以上建议家长陪同并伴有辅导。

最后放几个我的异形宝贝：

（异形娃娃，好可爱哦~~）

（异形钥匙扣，有点硌人哦~）

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