现在很多导演都会选择去翻拍一些比较经典的剧。

一个目的是为了让更多人去了解，另一方面是为了能够借助经典作炒作一把。

但是如今很少有翻拍的剧能够获得大家认可，尤其是在强行换主演这一方面让大家很难接受。

明明是一部经典剧拍出来的感觉个个惨不忍睹…..

从周杰到陆毅再到邓超，谁更贴合你心中的包青天？

2000年，《少年包青天》横空出世。这部剧以新颖的古装探案题材、扣人心弦的剧情，瞬间引发收视狂潮。

周杰饰演的包拯，以其青涩、耿直、略带木讷的形象深入人心，成为一代人心中难以磨灭的经典。

他将一个初出茅庐、满腔热血的少年包拯演绎得淋漓尽致，其略显黝黑的皮肤和略带稚气的面庞。

恰到好处地展现了包拯的少年感，与他后来铁面无私的形象形成了鲜明的对比，也为这个角色增添了一丝独特的魅力。

然而，在观众翘首以盼第二部时，导演却出人意料地更换了主演，由陆毅接棒饰演包拯。虽然陆毅也是一位实力派演员，但其过于帅气精致的形象与观众心中包拯的形象存在一定偏差。

他所塑造的包拯更像是一位风度翩翩的公子，少了周杰版包拯的那份青涩和木讷，也少了那份独特的“傻气”和执着。

此外，陆毅在演技上的表现也略显单薄，难以将包拯内心的复杂情感和矛盾心理展现得淋漓尽致。

邓超的演技毋庸置疑，但他所塑造的包拯形象更像是一位侠肝义胆的英雄，少了包拯作为官员的沉稳和睿智，更像一位行走江湖的侠客。

三位演员在演绎包拯推理过程时的状态也各不相同。

陆毅则显得云淡风轻，似乎稍加思索便能洞察一切；邓超则略显用力过猛，常常依靠夸张的表情和动作来表达内心的情绪。

此外，三版包拯在眼神和气质上的差异也十分明显。

周杰的眼神中充满了对真相的渴望和对正义的追求；陆毅的眼神则显得较为平和，缺乏一种洞察人心的锐利；邓超的眼神则显得过于坚定，少了包拯应有的沉稳和内敛。

从何冰到王庆祥，经典难复制

与《少年包青天》类似，另一部经典古装探案剧《大宋提刑官》也在续集的制作中遭遇了换角的困境。

该剧凭借其环环相扣的剧情、严谨的逻辑推理以及演员的精湛演技，赢得了观众的一致好评，至今豆瓣评分高达9.3分，堪称神剧。

何冰饰演的宋慈，刚正不阿、断案如神，他面对强权势力不畏强暴、斗争到底的精神令人敬佩。

而罗海琼饰演的英姑，冰雪聪明、善解人意，她与宋慈之间“发乎情，止乎礼”的微妙感情更是感人至深。

此外，郭达饰演的刁光斗也将反派的阴险狡诈和老谋深算演绎得淋漓尽致。

然而，到了第二部，尽管导演和编剧都保持了原班人马，但主演却全部更换，这无疑给观众带来了巨大的落差。

虽然新主演也都是实力派演员，但他们所塑造的角色却无法与前作相提并论，导致第二部的收视率和口碑大幅下滑。

王庆祥饰演的宋慈，虽然演技精湛，但整体气质偏向老成持重，缺乏何冰版宋慈的锐气和活力。

刘敏涛饰演的英姑，虽然更加干练成熟，但她与宋慈之间的感情戏却显得平淡无奇，缺乏前作中那种微妙的情感张力。

此外，第二部中的反派角色也显得智商不足，与第一部中斗智斗勇、难分高下的精彩对手戏相比，显得逊色不少。

除了演员的更换，剧情的拖沓注水也是第二部的一大败笔。第一部平均5集一个案子，节奏紧凑，扣人心弦。

从张若昀到刘冬沁，网剧续集的通病

近年来，随着网络剧的兴起，越来越多的优秀网剧涌现出来，其中不乏一些口碑爆棚的佳作。

然而，由于网剧制作成本相对较低，许多网剧在拍摄续集时常常面临经费不足的问题，导致无法继续邀请原班人马出演，最终只能选择更换主演。

这种做法往往会对续集的质量造成严重的负面影响，《法医秦明》就是一个典型的例子。

2016年，《法医秦明》第一季开播后，便引起了巨大的轰动。该剧以其紧凑的剧情、真实的场景以及演员的精湛演技，赢得了观众的一致好评。

虽然剧情上存在一些瑕疵，但三位主演的精彩演绎却给观众留下了深刻的印象。

张若昀饰演的秦明，起初给人一种高冷孤傲、略显装腔作势的感觉，但随着剧情的深入，观众逐渐被他独特的“逼王”气质所征服。

即便明知他是故意装酷耍帅，却依然心悦诚服。李现饰演的林涛，虽然初看并不起眼，但却越看越有型，他将痞帅的气质展现得淋漓尽致。

焦俊艳饰演的大宝，呆萌可爱，浑身上下都是萌点，为这部略显沉重的刑侦剧增添了一丝轻松活泼的氛围。

第一部的成功让剧组信心倍增，他们随后投入了续集的制作，并在剧情和场景上精益求精，希望能超越前作。

然而，《法医秦明》毕竟是一部低成本网剧，经费有限，在拍摄续集时已经无力承担原班人马的片酬，只能无奈地选择更换了三位主演。

然而，新演员的演技却无法与原班人马相提并论，导致续集的口碑直线下滑，最终以失败告终。

刘冬沁饰演的秦明，缺乏气场，明明是主角却几乎没有存在感，而且台词功底较差，连断句和停顿都处理得不尽如人意。

总而言之，《法医秦明》续集的失败，再次印证了网剧续集的通病。

从徐峥到黄海波再到高鑫

《春光灿烂猪八戒》是许多80后、90后的童年回忆。

这部剧以其轻松幽默的风格、天马行空的想象以及感人至深的爱情故事，赢得了无数观众的喜爱。

徐峥饰演的猪八戒，蠢萌痴情，陶虹饰演的小龙女，青春靓丽，翁虹饰演的猫妖，妩媚妖娆，李立群饰演的东海龙王，威严而不失慈祥，都成为了我们心中难以磨灭的经典形象。

这部剧在2000年播出后，迅速火遍大江南北，也让徐峥和陶虹一炮而红。

四年后，制作方计划拍摄续集，原本打算继续邀请徐峥和陶虹担任主演，但由于种种原因，两人都婉拒了邀请。

徐峥一方面是因为档期冲突，另一方面也希望能够转型，摆脱“猪八戒”的标签。

而陶虹则是因为身体原因以及角色定位等因素而选择辞演。

无奈之下，剧组只能选择更换主演，并对故事情节进行了大幅改编。最终，黄海波接替徐峥饰演了猪八戒。

虽然黄海波的演技也得到了观众的认可，但续集的影响力却远不如前作，难以再现当年的辉煌。

高鑫曾在《情深深雨蒙蒙》中饰演温文尔雅的陆尔豪，然而，他却在这部剧中挑战了与自身形象反差极大的猪八戒一角，结果可想而知，这部剧最终沦为了一部口碑不佳的烂剧。

杨紫与宁丹琳之争，谁才是真正的“国民闺女”？

《家有儿女》是另一部陪伴无数人成长的经典情景喜剧。

这部剧以其轻松幽默的风格、贴近生活的剧情以及演员们的出色表演，成为了家喻户晓的国民剧集。

剧中饰演大女儿夏雪的杨紫，虽然算不上特别漂亮，但她冰雪聪明、青春活泼的形象却深受观众喜爱，成为了许多人心中的“国民闺女”。

然而，多年以后，杨紫在一次访谈节目中却透露了换角的真相：她是因为投资方女儿想要出演这个角色而被临时换掉的。

虽然杨紫没有指名道姓，但从她的描述中不难看出，她所说的正是《家有儿女》第三部的换角风波。

宁丹琳虽然在外形上更加成熟，但她的演技却远不如杨紫自然流畅。

她将夏雪演绎得矫揉造作，完全失去了前两部中夏雪的灵气和活力，让观众感到十分不适。

这也直接导致了《家有儿女》后两部的口碑下滑，难以再续前两部的辉煌。

关咏荷与蔡少芬的交替，经典港剧的无奈

《陀枪师姐》是TVB的经典警匪剧之一，也是许多80后、90后的青春回忆。

关咏荷饰演的朱素娥，从一个胆小怕事的家庭主妇成长为一名英姿飒爽的女警，她的蜕变过程感动了无数观众，也让她获得了“娥姐”的称号。

第一部播出后，TVB趁热打铁推出了续集《陀枪师姐2》，该剧一经播出便获得了超高的收视率，也让关咏荷和欧阳震华成为了观众心目中的经典荧幕情侣。

两人在剧中打情骂俏、默契十足的互动，至今仍被许多人津津乐道。

然而，到了第三部，女主角却换成了蔡少芬。虽然蔡少芬正值颜值巅峰，演技也十分出色，但她所饰演的卫英姿却无法取代关咏荷在观众心中的地位。

许多观众都表示难以接受女主角的更换，认为蔡少芬的表演虽然精彩，但却缺少了关咏荷身上那种独特的亲和力和感染力。

结语

一部成功的电视剧，离不开优秀的剧本、精湛的演技以及演员与角色的高度契合。

经典之所以成为经典，是因为它拥有着不可复制的独特魅力。

信息来源：
陀枪师姐I分集剧情．时光网．2001-8-25 [引用日期2014-11-13]
《家有儿女》 家有儿女其乐融融．搜狐新闻．2004-06-14 [引用日期2023-02-07]