《雄狮少年2》不是因为看到第一部口碑好就匆匆上线来割老粉韭菜的那种续集,而是实打实升级了,有新的东西拿出来,让人看到国产动画电影的新高度。
文 | 阿 布
2021年,动画电影《雄狮少年》上映,至今3年,豆瓣上50多万人打出8.3的高分。
第一部最后的彩蛋里,少年“阿娟”从广东来到了上海打工,简陋的出租屋,窗外远望东方明珠。
3年过去,“阿娟”真的来上海了——在12月14日公映的《雄狮少年2》中,不但阿娟在上海打工,他的发小阿猫和阿狗也一起来做沪漂了。“来之前查了老黄历,一定会出人头地!”
《雄狮少年2》海报
海纳百川,兼容并蓄
《雄狮少年2》一开场,我忽然有点错乱:怎么是动画电影?这不应该是一部真人电影吗?回过神来再一想,《雄狮少年》系列当然是动画电影啊,只不过因为风格非常写实,常常令人错觉它是一部真人电影。
第二部也是写实至极——从前我们总感叹日本动画《名侦探柯南》里的街区简直就是现实生活里搬运来的,现在一看《雄狮少年2》,上海人更加要发出这样的感叹,因为故事就发生在上海,一条条街道,一个个景点,简直就是一比一还原。
开幕的擂台赛被摆放在城隍庙,旁边就是九曲桥和湖心亭,作为上海人,仿佛能从擂台旁边飘来的袅袅白烟中闻到刚出炉小笼包的香气……
画面一转,转到外白渡桥,还原度细节到连桥上常年拍婚纱照的新人都在。阿猫阿狗和阿娟,照旧担着他们的“狮头”满大街跑,走过外白渡桥,远眺浦东三件套,和所有初来乍到的外乡人一样,梦想着在这里闯出一片天地……
最关键的那一场擂台赛,又被架设在南京路步行街,置地广场的那个十字路口,斜对面就是上海人的老南货店邵万生。曾无数次经过的步行街,在电影里也是充满了烟火气。
不光是有这些上海地标,更出人意料入画的,还有锦江乐园的摩天轮、郊区的一片昔日工厂野地、老城厢逼仄的走廊楼梯、居民区饮食店林立之间的一家“求真拳馆”、开在家门口的马路菜市场、几缕红塑料丝做成的简易电风扇在那儿不停旋转,还有竞争激烈的零工市场……
当镜头扫过天际,盛开的是一朵朵白玉兰,屋顶上飞过几只叽叽喳喳的小麻雀,晾衣架上的“万国旗”随风飘扬……
这不是拍给游客看的上海,这就是上海本海,本地人看了也觉得无比亲切。
等到操着一口沪普的民间武术高手“张瓦特”登场,上海人更加心领神会——谁说上海爷叔就是面叽叽的?上海的民间武术家也不少哇。导演孙海鹏说,他觉得上海一直是有尚武精神的。当年的“精武会”,也是在上海创办的。
都说海纳百川有容乃大,上海的海纳百川,在《雄狮少年2》里以一种幽默的方式得以体现——这里有高楼大厦也有穷街陋巷,有厚道的上海姑娘小雨也有只讲利益的资本家,大排档里有上海菜饭也有咸鱼鸡粒饭,食客们一边看着舞狮表演一边吃豉油皇炒面,也不觉得有任何违和感。这种兼容并蓄的活力,本身也是海派文化的象征。
“弱鸡少年”变“薄肌少年”
故事发生地转场到上海,于是第二部《雄狮少年》的故事也不再完全是岭南文化中的舞狮。
阿娟初到上海,一没文凭二没技术,不出意料还是在工地打工,却不料因为工地钢筋被盗而丢了工作,漫步街头,误打误撞闯入“求真拳馆”,给“张瓦特”一边打工一边训练格斗技术——在这一集里,他的目标是挣到10万元,让家乡的父亲可以来上海看专家门诊做康复训练,而格斗比赛的入围奖金刚好是10万元。
想必大家还对第一部中的这一幕印象深刻:
旭日初升,曾经的奔波打拼和如今的日夜训练,在阿娟的身上留下了成长的痕迹,令他从“弱鸡少年”脱胎换骨为帅气坚毅的“薄肌少年”。
如果你眼力和记性都很好的话,可能还记得在第一部结尾的彩蛋中,阿娟在上海的宿舍床头贴着一张电影《东方雄狮黄飞鸿》的海报——阿娟视民族义士黄飞鸿为偶像,因此接触到传统武术,也并不令人意外。
在舞狮这一传统文化领域中,一直有着“未学舞狮,先学武术”的说法。电影里,阿娟说过:学舞狮要先练拳。电影外,导演孙海鹏也说:“武术和舞狮是一体的,没有武术的舞狮并不完整。”他说,“传统文化是创作的宝库,也是创作不同作品的钥匙”。因此这一次,他选择从传统武术入手,不仅仅是向观众展示擂台格斗,还会呈现出更多的江湖绝学、民间奇人以及武术精神,希望以这部作品作为桥梁,令更多人领略到传统武术博大精深的魅力。
所以在电影里,我们不仅能看到精彩的拳拳到肉的擂台格斗,还能看到八极拳、洪拳、子母绵掌等传统功夫的影子。为此,剧组请来少林总教头释德扬、全国八极拳冠军郭泽儒、稀有拳种子母绵掌的传人郭富强等作为动作指导,阿娟受到启发的那句“功夫的核心是‘滚’”,就来自释德扬,身体的每一个部分都要滚动起来,让对手捉摸不定,这是中国传统功夫里进攻与闪避技法的精髓之一。
生于野草,活成雄狮
观看《雄狮少年2》,最让人振奋的一点是:这部续集不是因为看到第一部口碑好就匆匆上线来割老粉韭菜的那种续集,而是实打实升级了,有新的东西拿出来,让人看到国产动画电影的新高度。
首先是动作场面行云流水一气呵成,与功夫大片相比也不遑多让。画面中,阿娟劲瘦有力,肌肉线条尤为分明,尤其是肌肉发力时显露出的力量感,几乎可以以假乱真——据说团队花了一年时间自主研发升级肌肉系统,力求展现擂台赛的燃爽效果,并严格模拟各路武术大师每一拳每一腿的发力轨迹,力图在大银幕上真实自然地还原传统武术的风采。
导演对画面的追求也是到了强迫症的地步:“力求每棵草都要会动,每片薄薄的草都要做成双面的,真实展现阳光穿透草的光影效果。”
野草在电影里是非常重要的一个意象,既寓意阿娟这样的草根阶层,也烘托“野草丛里藏着雄狮”的故事核心。
让人感慨的是,当初第一部《雄狮少年》曾有过“人物眼睛细长、眼间距过于分开因此是在辱华”的奇葩争议。因此在第二部中,看到舆论战对阿娟的蚀骨摧心,也难免令人联想剧组曾经受到的非议。好在,和阿娟一样,剧组也是“外练筋骨皮,内练一口气”,从不自辩,只做好自己分内的事。就像电影里的台词,“你有永远无法打赢的比赛”,也有永远鞭策自己的力量。
不蒸馒头争口气,导演孙海鹏没有屈服于舆论去改变人物造型——这就很让人肃然起敬。他升级的是镜头语言、是肌肉系统、是更丰富的蒙太奇和画面语汇——尤其是将野草与擂台交融,将舞狮与格斗快速切换的场面,让人在“燃爽”之余,看到国产动画电影更多的可能:“生于野草,活成雄狮”。
当然《雄狮少年2》也不是完全没有短板,编剧可能是其一。虽然在动画电影里已经算得上节奏稳当、逻辑清晰,故事也讲得完整,人物都有成长,但多少还是(和第一部的前半段一样)能看到一些周星驰的影响,比如“上海滩四大天王”就有《少林足球》里各路隐藏高手的气息,而霹雳指、滚龙肘、阴阳手等招式和传人也颇有《功夫》的味道。这使得整个故事虽然令人入戏,却仍然失之于套路痕迹。这也反映了当下动画电影的一个通病——由于很少有专职动画编剧,很多时候都由导演兼任,专业动画编剧的缺位对于动画电影的发展是一大阻碍。
电影的最后,一个比武擂台被摆放在上海的各个角落,寓意“人生处处是擂台,处处是挑战”。而那个熟悉的“狮头”也总是伴随擂台同在,仿佛在暗示,虽然人生不易,但总有一样东西能带给你动力。
处处是挑战,处处有狮头
相信《雄狮少年》还会有新的续集,相信新的续集里又会为大家带来另一种传统文化——有四川观众已经在点映式上喊话阿娟:“下一部来四川学学蜀锦,玩玩变脸,松弛一下。”——中国地大物博,传统文化精华璀璨,少年阿娟可以尝试的想必还有很多很多。
期待下一次,雄狮少年会更上层楼,拍成中国动画电影自己的大IP,最好每年贺岁档都来一部。
继续前进吧,阿娟!
悉尼机场附近发现女性碎尸,死者为中国移民!中领馆最新回应:高度重视
英国“脱欧入亚”了?本周将有超级事件!
好戏 | 于和伟《我是刑警》热播,刑侦剧倒退了20年?
版权说明
新民周刊所有平台稿件, 未经正式授权一律不得转载、出版、改编,或进行与新民周刊版权相关的其他行为,违者必究!