《哪吒2》上映后。

小孩哭着要投诉。

因为太感人了。

年轻人看了要二刷。

因为一生要强的中国人不允许票房离百亿差一步，三刷也要送上榜。

影迷看了要催更。

连饺子偷偷改了《哪吒3》计划上映时间，都不放过。

老外看了很激动。

全场鼓掌表示“中国动画简直杀疯了”。

华侨看了很欣慰。

自豪感油然而生。

《哪吒2》势不可挡踹翻世界影坛，进军全球榜。

然而，有这么一群人是拒绝走入影院的。

这群人，就是被饺子折磨的有些“应激障碍”的后期特效师们。

因为，一看到画面，就会想到被折磨的过程。

一看到自己做的特效，就会想起自己熬的夜，掉的头发，感觉又要重来一遍似的。

所以，他们选择不看，放过自己。

外人可能会觉得夸张，实际上，他们的命是真苦。

就拿江西某特效公司来说，他们负责的“哪吒往仙露里撒尿”这段渲染，为了能达到导演的要求，一秒钟25帧，渲染一帧就要花1.5个小时。

连甲方都感觉慢：为什么要渲这么久！

为什么？

问问饺子吧。

他是真难“伺候”。

用特效艺术家的话来说就是：特别离谱的要求。

有多“离谱”呢？

不同角度下，前后镜头必须要保持一致，但凡有点瑕疵，就得打回来重做。

为了达到这个要求，特效师头都大了，只能不断作假（为了画面更美观，构图更完美所使用的一种技术方法）。

他还要求鱼妖的流星锤是螃蟹构成的。

想象力非常丰富，观众看着也爽，但特效人员听到后人都傻了。

螃蟹怎么能构成流星锤呢？

连笑都命好苦的样子。

还有哪吒冲破穿心咒的画面，穿心咒是个什么玩意？怎么冲破又美观又有力量感？

光是听到这个概念，后期特效师们没有任何表情，只有浑身散发的乙方味。

连那句：哪吒被撕裂，他里面是什么，是藕粉？

这么有梗的一句话，居然说的如此毫无波澜，仿佛心里已经死了好几遍，精神也不大好的亚子。

确实不太好，毕竟这十秒的画面，他们做了整整一年。

为了找灵感，不是在身上绑鱼线，就是去看玻璃渣。

一年，两眼一整就是几百块碎片。

能不“疯”嘛！

当然，“疯”的不止他们，还有为百万妖兽制作锁链的特效师们。

饺子觉得，如果百万妖兽不加上锁链，一旦放出来没有了束缚，不就乱套了吗。

必须，加锁链。

不仅加，还必须好看。

怎么个好看法呢？

要像头发丝一样乱中有序，还必须在空中微微飘荡，并且每个锁链不能穿模（物体间或者人物间因碰撞体积设定失误导致相互穿透与叠加），同时链子和海妖也不能穿帮。

好嘛！

光听都很复杂，就别提制作起来有多难了。

只是听了这个概念，制片人小姐姐就坐不住了。

因为这个铁链一加上周期肯定保不住，她赶紧拿起电话试图沟通，看能不能改变方案不用这么复杂。

结果是，必须加。

因为除了铁链，后面难的地方还有很多。

制片人姐姐傻了。

一声“啊~”，仿佛灵魂出窍。

江西团队愁的掉发。

负责无量仙翁的云南团队日子也不好过。

好消息，无量仙翁不用做头发，坏消息，无量仙翁得做袖子。

无量仙翁的袖子是摆动的，每一次摆动都必须要平滑顺畅，那么特效师就必须一帧一帧去修，稍微有一个褶皱，都得给修平了。

把特效师气得崩溃，直“夸”饺子导演太能抠细节（面如死灰版）。

确实，论抠细节，真没人比得过饺子。

山东团队的小伙伴们都被抠出心理阴影了，因为她一直在修改，每次都觉得自己做的还行，每次都被打回来修改，光一个道具都能修改近200遍。

同一个团队小伙伴命更苦，要一帧一帧的做动作，一个动作要做一个星期。

也就是观众一眨眼的功夫，特效师一个星期就没了。

相比《哪吒1》，《哪吒2》的概念镜头、特效镜头都超过第一部所有镜头数量，连角色数量也都是翻倍的，那么难度也上升四五倍。

所以对特效师要求极其高，单针渲染20个小时以上、一个镜头渲染200个小时以上、四分钟镜头打磨四个月都是常态。

所以龙标（电影放映许可证）都下来的时候，还有很多分镜头没通过。

为了能达到想要的效果，制作团队也到处摇人，把北京的、南京的、苏州的、广州的艺术家们纷纷摇到成都驻场。

同时找来很多业内知名专家，如《姜子牙》的联合导演王昕、《深海》十月团队、《熊出没》华强方特团队等。

但当他们看完饺子的概念后都为其捏把汗。

一方面是怕他做不完，另一方面是突破了中国传统电影的认知。

好在，同行们都倾尽全力。

除了绝大部分内容由可可豆动画内部团队主导完成外，士拨鼠场次交给了BaseFX（三度获得艾美奖的电影后期视觉特效和动画公司）和Monk团队（来自泰国曼谷的公司）。

2亿人洪流对撞的特效交由《姜子牙》联合导演王昕的公司一泥丸星完成。

殷夫人的特效交由Morevfx团队（《流浪地球》的特效制作团队）制作。

申正道和灵珠版哪吒打斗场次的制作，是十月团队（《深海》制作团队）制作。

申正道和灵珠哪吒在深山密林打斗的瀑布特效，则由华强方特团队（《熊出没》制作团队）负责。

《哪吒2》体量非常之大，所以参与制作的公司也非常之多。

从另一个角度来看，《哪吒2》大火的背后，是全中国动画行业的集体托举，更是对整个行业的提气。

只是可怜的特效师们，被折磨得连电影院都不想去。

采访中，每个人脸是耷拉的，但是眼里好像在骂人，隔着屏幕都看得出怨念真的很大，说了半天话愣是没说饺子一句好话。

连看采访的网友都调侃：饺子对外不用真名，为了保护妈妈，因制作过程中“含妈量”太高。

一个镜头几秒钟，愣是干一年。

光听，都觉得窒息，别说有那个心劲去看了。

这种感受就像是忙乎了一桌菜，等弄完了，自己却不想吃了。

但也正是这种死磕的精神，才打造出如此精品。

特效师们吐槽是真吐槽，骄傲也是真骄傲。

被虐得比较轻的特效师，第一时间就跑去电影院观看，播到自己制作的画面，会很臭屁的凑到每个朋友面前告知，心里暗爽又骄傲。

还有特效师表示，看到电影后面留下自己的名字，很开心。

参与十几个角色模型设计的洛阳团队负责人，回忆起创作过程时感觉下一秒就要哭了，但还是表示很荣幸参与创作。

苏州团队的负责人制作时把电影看了几十遍，但走入影院后还是会情不自禁的流泪。

上映前：想每天煮饺子。

上映后：饺子导演要求特别高，非常有幸参与到这个项目中。（咬紧后槽牙）

说来搞笑，但更多是一种感动。

如果没有饺子导演的精益求精，没有特效师们没日没夜的苦熬，没有同行们的全力托举，也不会有《哪吒2》。

如今，《哪吒2》的成功，不仅给中国动画注入强心剂，更是给同行们打了个样。

这一切，都印证了饺子的那句话：只要认真做，就能做出好的作品。

是啊，观众不是傻子，认不认真一眼看出。

唯有真诚，才能俘获人心。